聚集60多位藝術家的園區(qū)，首次為孩子搭舞臺

2月6日，由上海創(chuàng)舍予文化工作室?guī)淼脑瓌?chuàng)兒童劇《夢尋·食夢貘》在位于安亭的藝河灣藝術區(qū)迎來首演。這不僅是一場關于夢與自我的戲劇嘗試，也標志著園區(qū)在構建多元藝術生態(tài)的道路上，邁出了嶄新的一步。

“連續(xù)念三遍‘食夢貘’，我們就會消失。”

“不做噩夢的秘密就是找回自己真正的快樂！”

舞臺上，跟隨主演“女孩”的指引，一個五光十色的夢境徐徐展開。《夢尋·食夢貘》講述了一個因學業(yè)壓力而夜夜噩夢的孩子，闖入夢中尋找食夢貘、最終與自己和解的故事。

演出結束后，臺上兩位年僅十歲半的小主演袁靖暉和張嘉霖，仍沉浸在角色帶來的興奮中。“演完了，整個人都放松了。”袁靖暉告訴記者，這一周她奔波于學校與排練舞臺之間，如今終于能舒一口氣。在她看來，飾演“女孩”就像是一扇通往戲劇世界的門，“這部劇對我來說很重要，我很喜歡在舞臺上表達的感覺。”

張嘉霖飾演的“拖把狗”則與他本人性格迥異，紅氣球象征著“拖把狗”的紅臉蛋，曾讓它害羞而不敢歌唱。“這是個很大的挑戰(zhàn)，但當‘拖把狗’最終接受了自己的紅臉蛋，我也明白了在生活中不要害怕被別人嘲笑，要勇敢做自己、接納自己。”劇中“紅臉蛋”被食夢貘吞噬又歸還的意象，仿佛一場關于自我認同的隱喻，觸動著觀眾的心。

《夢尋·食夢貘》最初曾是中國兒藝第三屆“綻放·啟航”孵化作品，導演兼編劇舒淋浪透露此次加入兒童作為主演，讓這部劇成為她在園區(qū)孵化的首部兒童主演作品。對她而言，這部劇不僅是藝術創(chuàng)作，更承載著激勵自我、關注青少年心理健康的初衷，“希望它能一直演下去，成為一部傳遞力量的作品。”

舒淋浪提到，孩子們在舞臺上或許會忘詞、會犯錯，但正是這種未經(jīng)雕琢的真實，賦予了表演更真誠的情感。“我鼓勵他們順著情緒往下走，哪怕錯了也沒關系，舞臺應該給他們更大的空間，讓他們被看見。”這種對“自然”與“真誠”的追求，與藝河灣藝術區(qū)所致力于打造一片“藝術的樂園”的想法不謀而合。

藝河灣藝術區(qū)自2019年成立以來，構建了一個融合藝術、生活、展覽、交流、交易、典藏、拍賣與藝術金融等功能于一體的20萬平方米綜合文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園。藝術總監(jiān)黃順介紹，園區(qū)長期以油畫、版畫、雕塑等視覺藝術為主，已入駐60余位藝術家，而戲劇、舞蹈等表演藝術則是正在補全的拼圖。

“引入創(chuàng)舍予這樣的戲劇團隊，是我們拓展藝術形態(tài)、完善產(chǎn)業(yè)鏈的重要一步。”黃順表示，從靜態(tài)的視覺藝術到動態(tài)的舞臺表演，從成人創(chuàng)作到兒童參與，藝術沒有邊界，希望每個人都能在藝河灣藝術區(qū)找到表達自我的方式。

正如劇中“拖把狗”最終擁抱自己的“紅臉蛋”一樣，園區(qū)也在通過“共創(chuàng)與重組”的方式，完成一場藝術生態(tài)的“自我接納”與拓展。未來，這里還會迎來更多形式的藝術綻放，但《夢尋·食夢貘》無疑在園區(qū)的藝術圖景中，畫下了溫暖而充滿希望的第一筆。

撰稿：徐宸逸

攝像：姚卓林

編輯：黃驪越

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