我們的春節·金馬賀春

本版圖片均為中央廣播電視總臺《2026年春節聯歡晚會》彩排照片。 中央廣播電視總臺供圖

“大家”“小家”輝映蓬勃氣象

任姍姍

中央廣播電視總臺《2026年春節聯歡晚會》如約而至。

在這一年一會的相聚中，馬年春晚為全球華人和海外朋友奉上一桌底蘊深厚、暖意融融的文化年夜飯。整臺晚會洋溢萬物萌發、蓬勃向上的春日氣息。“思想+藝術+技術”的融合創新，連接起“小家”的溫暖煙火與“大家”的幸福圖景，點燃四海同春中國年的喜慶氛圍。

4個多小時的晚會，北京主會場和黑龍江哈爾濱、浙江義烏、安徽合肥、四川宜賓四地分會場，緊扣春節的節日內涵，將節慶民俗、文化標識、科創亮點等融入舞臺呈現、節目編排、視覺包裝各個環節。豐厚的文化內涵與豐富的時代信息，經由舞臺藝術與視聽藝術雙重語匯的轉化，傳遞出對東風鋪錦、春在心頭的美好期盼，彰顯著駿馬追風、萬里雄威的昂揚氣魄。

“年”的概念，本來就源自春夏秋冬四季交替的自然節律。對中國人而言，春節既是揮別舊歲，亦是開啟新章。今年的春晚舞臺，生機勃勃的春日節律是貫通的主旋律。歌詠創意秀節目《賀花神》以“花”為意象，以“一月一人一景，一花一態一觀”的視覺盛景，呈現四季更迭的自然意趣，詮釋生生不息的美學意蘊。交響街舞《新春之聲》中，通過街舞、芭蕾、古典樂，舞出交響樂不同聲部的節奏韻律，融匯“萬紫千紅總是春”的豐富意趣。原創歌曲《立春》旋律靈動，屋檐雨落、種子萌芽鮮活呈現于舞臺，好一幅引人向往的詩意春景!京劇、評劇、越劇、粵劇、豫劇等經典戲曲唱段，老中青幼四代同臺演繹，戲腔婉轉、身段騰挪中唱出“四海昌盛共春來”的美好愿景。在三江交匯口的宜賓分會場，盛大的民俗活動“請春酒”熱鬧開場，家人圍坐、燃面飄香、喜樂滿堂，三江六岸歡歌笑語……“萬里長江第一城”的浩蕩江景撲面而來，盡顯“立上游”的意氣風發。春天的溫度、春天的播種、春天的期盼，一切的春日節律匯成了馬年春晚舞臺上生機盎然、拔節生長的生命感。

“年”是有情的日子。中國人在春節送出的祈禱與祝福，都由人間最美好的詞語組成。春節，寄托中國人對美好幸福生活的熱忱守望。這份守望，被馬年的春晚表達得絲絲入扣。舞臺上，來自寧夏的農民合唱團與鳳凰傳奇合作的一曲《來曬秋》唱出豐收的喜悅，他們“曬”沉甸甸的笸籮、金燦燦的稻穗，“曬”五谷豐登的美好年景，“曬”今日農民精神世界的豐盈和富足。當融合神話傳說與民族元素的歌曲響起，中華民族大家庭的孩子們身著五彩斑斕的服裝，手牽著手登上舞臺，《山海經》中寓意吉祥的小馬鮮活躍動，盡顯對未來的美好憧憬。兩岸文化同根同源，當舞臺上響起寶島金曲《赤足走在田埂上》《踏浪》《今山古道》等，喚起的不僅是海峽兩岸同胞的共同記憶，更有那份濃得化不開的故園情。團圓，就是春節最深邃的情感內核。遠在北國的哈爾濱分會場上，表演唱、交響樂、芭蕾舞串成引人入勝的冰城之旅，北方民俗、冰雪奇觀、國之重器的視覺沖擊疊加“東北老鐵”的熱情豪爽，激發觀眾“馬上出發”的向往與熱情。天南海北，熔為一爐，南腔北調，各自生輝，一切的人間美景都是春晚的主舞臺、主場景。

中國人講究以“和”為貴。最初的“和”字出現在甲骨文，所謂“五聲和，則可聽”是指音樂之和。和，需要交流，需要協調，需要齊鳴，需要共振。每根音弦都美，合奏才動聽。春晚舞臺上，跨領域合作、跨媒介融合、跨文化交流，和合之美繪就我們時代藝術的大氣象。人形機器人凌空高蹈，瀟灑亮出“功夫模式”，大家熱議了一整年的“人機共進”，在節目《武BOT》中具象化了。從去年春晚《秧BOT》驚喜亮相，到今年《武BOT》別開生面，“藝術+科技”不斷拓展新空間的背后，盡顯“中國智造”的實力與底氣。千年壁畫被“搬”上舞臺，華美樂舞穿越時空而來，舞蹈《絲路古韻》引領觀眾踏上古絲綢之路的美妙旅程，在人類文明的古今交融中久久回味。擁有800年歷史的中國哈尼族木屐舞、滄江水滋養的傈僳族“阿尺木刮”與西班牙弗拉門戈、匈牙利傳統民間舞蹈萊蓋涅什，在舞蹈《踏地為節》中熱烈相擁，舞臺上的每一踏、每一轉、每一跳、每一躍，既是對話亦是合唱，唱出萬馬奔騰般的宏大和聲。義烏分會場的主舞臺就設立在全球數貿中心，撥浪鼓、婺劇、迎龍燈等地方民俗元素融入歌舞，四海暢聯、八方通達的氣象撲面而來。在合肥分會場，黃梅戲等徽風皖韻代表性符號精彩登場，低空飛行器列陣翻飛，科技與人文在這座科創之城碰撞出璀璨火花……中式美學的“頂流審美”，前沿科技的“星辰大海”，中外藝術家“同唱一首歌”，共同書寫出美美與共的詩篇。

春晚，和著我們古老民族的不息脈動不斷出新。觀看春晚，仿佛翻閱這一年的國家藝術年歷，這里有“小家”熱氣騰騰的柴米油鹽、三餐四季，也有中國這個“大家”蒸蒸日上的奮發勁頭、蓬勃生機。農歷丙午馬年的鐘聲已敲響，讓我們乘著“騏驥馳騁 勢不可擋”的勁頭，保持馬不停蹄的干勁，一起為這宏圖美景快馬加鞭!

心里的幸福唱給大家聽

李震宏

我們農民合唱團的團員主要來自寧夏中衛市中寧縣大戰場鎮大戰場村、紅寶村、石喇叭村等地。除夕夜，讓全國觀眾聽到寧夏田野里的歌聲，是我們連做夢都不敢想的事。

雖然除夕夜無法與家人團聚，但每個人的心中都充滿激動與自豪。我們不只代表自己，更代表寧夏，代表千千萬萬的農民朋友站上這個舞臺，肩上的責任沉甸甸。

來到北京這一個月，我們大家個個都鉚足了勁，抓緊一切時間排練。除了參與央視安排的彩排，我們還利用酒店的宴會廳、會議室加練。回到房間，又自發組成排練小組，互相糾正動作、打磨表情。熄燈后，還有隊員躺在床上比畫動作，連夢里都在哼唱歌詞。

對我們來說，今年的“年味兒”，就是把最真的情感，通過春晚這個舞臺，傳遞給全國乃至全世界的觀眾。

我們心中有一個共同的信念：要以最好的狀態登臺，讓所有人看到中國農民自信昂揚、奮發向上的精神風貌。《來曬秋》不僅是一首歌，更曬出了豐收的喜悅。站上春晚這個“高光舞臺”，我們想告訴全國人民，新時代的農民不僅能種出“中國紅”，更能唱出精氣神。鄉村振興不僅讓我們的錢袋子鼓起來，更讓我們的精神文化生活豐富多彩。現在的日子好了，幸福的歌要唱給大家聽。

演出結束后，我們計劃去天安門廣場走一走，如果時間允許，再去故宮看一看。團里大多數人是第一次來北京，大家都盼著能親眼看看這兩個向往已久的地方。

(作者為寧夏中衛市中寧縣大戰場鎮農民合唱團團長)

與聽障朋友共享精彩

陳 靜 郭家聚

在去年首次總臺春晚無障礙轉播聽障版中，我們作為手語演員，和中國殘疾人特殊藝術指導中心的其他伙伴們一起，為全國的聾人觀眾呈現了一臺特殊的春晚。今年，春晚無障礙轉播迭代升級，我們倆也有了新的任務：以“聾人編導”的身份參與馬年春晚的無障礙轉播；更重要的是，今年的春晚無障礙轉播首次在中央電視臺音樂頻道同步直播。這是屬于我們殘障藝術工作者的一個幸福時刻，更是國家殘疾人事業高質量發展的有力彰顯。

平時的演出中，我們因對手語的熱愛而默契，但編導工作遠比表演復雜。聽障版轉播不是簡單的手語翻譯，也講究“信達雅”。它首先要“信”，忠于原節目的思想，不偏不倚；其次要“達”，通俗易懂，讓聾人朋友都能瞬間理解；最難的是“雅”，我們要做的不僅是節目的轉譯，更要做好“美學的放大器”。因此，我們要讀懂節目背后的故事，“鉆”進演員的心里，捕捉情緒起伏，模仿身段神韻；我們要用靈動的手勢，助聾人朋友“看見”旋律，“聽見”故事；我們要讓手語長出“喉嚨”，唱出屬于它自己的歌，給聾人朋友帶來視覺與美學的雙重享受。今年語言類節目由聾人與聽人共同完成，聽人用耳，我們用眼，再通過表情與肢體默契配合。這正是“平等、參與、共享”的生動寫照。

從表演者到編導，責任更重，成長也更踏實。我們始終用心傳遞信息，只為讓聽障朋友看到春晚的精彩，感受來自國家與社會的溫暖。幸福是扛起責任后的成長，是用熱愛打破壁壘的堅守。愿這份“愛無障礙，共享精彩”的初心，照亮更多人的路。

(作者均為中國殘疾人藝術團演員)

獻給天下母親的歌

鄧 超

演唱《媽媽有座電影院》仿佛是一次特別的旅程。今年我的媽媽80歲，拿到這首歌開始輕聲試音的時候，我的腦海中仿佛劃過過往歲月的一幀幀畫面，一曲未了，已然淚流滿面。我告訴自己：這首歌，必須唱好!

登上春晚舞臺之前，我和這首歌的制作人彭飛進行了深入交流。他向我描述了“萬家燈火璀璨，慈母待子歸家”的一幅畫面。透過他的講述，我讀懂了歌曲的創作之源——孝老愛親、家國同構。每一份母愛的背后，都有無數個平凡家庭的堅韌守望，這些匯聚成我們生活的底色。

當我真正站在春晚舞臺上唱這首歌時，我的腦海中閃現出家家戶戶、幾代同堂的和睦場景。我看到了媽媽眼角的皺紋，聞到了年夜飯熱氣騰騰的鍋氣，聽到了孩子們給爺爺奶奶拜年時的歡聲笑語；甚至看到了我的媽媽年輕時的樣子，看到了我的孩子們長大后的樣子，看到了一張張笑臉，一次次深情擁抱。不知不覺間，淚水盈滿眼眶。

走出春晚演播大廳，我也要回家和親人們團聚。歸途中，車窗外燈火璀璨，我的內心不禁涌出萬千感慨：愿天下母親健健康康平平安安，愿祖國母親永遠國泰民安。

(作者為演員)

笑聲里有好作品的答案

蔡 明

今年是我第二十九次站在春晚舞臺上陪伴大家過年，距離上一次已時隔6年。

這6年間，我拍戲、錄綜藝、演舞臺劇等，每份工作，我都會問自己：現在的觀眾需要什么？每次我都得到了答案，但到了下一次，同樣的問題又涌到眼前。每次創作，都是一次調準焦距的過程，一頭是自己的創作觀，一頭是觀眾日新月異的期待。

重回春晚，我發現一切似乎都沒變。創作春晚小品，是我經歷過的最艱難的工作，它有小品的共性：一是完整統一的事件；二是舞臺上沒有蒙太奇、沒有時空跳躍、沒有轉場；三是在有限的時間里，人物關系要發生根本性的轉變。除了這些，還有兩個獨屬于春晚的要求：第一，歡樂度，要讓觀眾開懷大笑；第二，老少咸宜。可這兩條從根本上甚至是沖突的，因為現在的喜劇很難做到老少咸宜，年輕人笑的地方，老年人看不懂，老年人笑的地方，年輕人嫌太舊。給所有人帶來歡樂，是春晚演員的職責，我能做的，就是拼盡全力。

新媒體時代，一切都要更快、更短、更精彩。喜劇創作也受此影響，“梗”成了創作關鍵。但喜劇作品不能沒有主題，更不能沒有人物。春晚舞臺是個神奇的地方，哪怕臺下都是年輕觀眾，都是所謂新形態喜劇的受眾，但只要面前是春晚舞臺，觀眾的期待就變了，他們要看人物、要看主題。我猜想，這是因為春晚舞臺對觀眾意味著回歸和守正，他們期待的，是一個能喚醒美好回憶、美好情懷的作品。

《奶奶的最愛》創作過程很艱難，但在一次次建立又一次次推翻的過程中，我意識到觀眾的情感需求沒變，是審美需求變了。他們需要在更新鮮、更當下的故事中尋找共鳴，作為創作者必須在舞臺上呈現“不一樣”的生活，去“撞擊”觀眾的視覺，激發他們的好奇，達成一個和諧共生的“喜劇場”。從另一個角度，這句話也可以反過來講：觀眾的審美需求變了，但情感需求沒有變。

站在舞臺上，看著下面一雙雙期待、真誠的眼睛，我越發相信，觀眾沒變，觀眾所需要的從來就是真正的好作品。

(作者為演員)

春晚的科技含量越來越豐富

江宇昊 劉璐寧

作為承載全球華人新春記憶的文化符號，春晚始終堅持“思想+藝術+技術”融合創新。當人工智能、超高清、虛擬現實等前沿技術深度融入節目創作，中國科技與文化傳播有機融合將拓展出新的空間。

科技賦能讓2026年春晚實現多項“首次”，全面升級視聽體驗。演播大廳通過主屏開窗方式設置反打機位，精準捕捉舞臺細膩瞬間；豎屏春晚首次采用全媒體超高清制播技術打造超清沉浸觀看體驗；三維菁彩聲全鏈路呈現，全景還原舞臺震撼音效，讓觀眾仿佛置身現場。

當科技從轉播幕后走向表演臺前，具身機器人成為又一大亮點。在武術《武BOT》節目中，機器人將跑酷中的騰空翻越、比武時的招式拆解演繹得行云流水，集群協同表演的同步誤差控制在0.1秒以內，復雜隊形變換實現零碰撞。歌曲《智造未來》中，機器人精準捕捉音樂節奏，靈活完成多種舞蹈動作，打破了“機械舞動”的刻板印象。小品《奶奶的最愛》中，依托語音識別與自然語言處理能力，機器人與演員完成即興對話，實現了具身智能機器人從“精準執行”到“自主交互”的跨越。

AIGC(人工智能生成內容)技術讓春晚舞臺呈現驚艷動人的視效奇觀。《賀花神》從故宮文物“白玉月令組佩”起筆，通過AIGC實景拓展技術，讓四季花神“穿越”時空，攜帶月令美景齊聚實景舞臺。人工智能精準識別主體演員與舞臺結構，遷移模仿真實運鏡，結合生成的正月紅梅映雪、六月荷下魚游、八月桂雨伴月等唯美幻境，讓演播大廳突破物理限制，呈現千變萬化的震撼視覺盛宴。《馭風歌》中，徐悲鴻的《六駿圖》精準“數字復活”，水墨駿馬破壁而出、踏歌而動。依托于人工智能大模型對歌手與舞臺的識別理解，隨旋律騰躍穿梭的六駿，與歌手形成沉浸式互動。

近年來，XR(擴展現實)超高清拍攝已廣泛應用于影視拍攝制作。今年，春晚演播大廳特別設立XR舞臺，10米高的立屏為立體影像帶來更廣闊的延伸空間。在《智造未來》《絲路古韻》等節目中，通過實時渲染，虛擬場景沿立屏層層延展，與實景無縫交融。超寫實數字人也首次融入舞臺表演。《夢底》節目通過對演員劉浩存進行光場采集，完美復刻她的形象與肢體表演，形成高精度動態三維模型，讓“數字分身”與真人演員同臺共舞，在不同場景中“穿越”表演。雜技節目《繪新春》中，中國空竹與奧地利、德國雜技團杰克棒道具中，暗藏著人眼看不到的紅外光源，而現場架設的紅外攝像機則是專門“盯著”這些光的“眼睛”，依托算法對光點角度、距離變化進行實時解析與智能運算，精準解算出目標道具的實時方位與移動軌跡，從而讓道具化身“空中畫筆”與演員一同繪制別開生面的光影視覺秀。

從自主技術的突破到互動體驗的升級，這不僅是一場視聽盛宴，更是文化自信的生動展現。在科技賦能文化的浪潮中，春晚正以持續的創新活力，讓中華優秀傳統文化在新時代綻放出更加絢麗的光彩。

(作者均為2026年總臺春晚視覺導演團隊成員)

《 人民日報 》( 2026年02月17日 08 版)