甄子丹《凱恩》開機，場記板的細節(jié)，折射中美工業(yè)差距

甄子丹通過社交平臺宣告《疾速追殺：凱恩》（Caine）開機的消息。拍攝完將進入后期工作，目前計劃2027年上映。

《凱恩》是“疾速追殺系列”的衍生電影，劇情緊接《疾速追殺4》，講述甄子丹飾演的凱恩在履行完對高卓會的義務，重獲自由后的故事。演員陣容方面，目前能夠確定的是前作飾演“明”的澤山璃奈將會回歸，而基于甄子丹和基努·里維斯的關(guān)系，相信有望能在這部作品中驚喜亮相。

除此之外，甄子丹此番和以往闖進好萊塢的華人打星還不太一樣，他不但是核心主演，而且還有更大話語權(quán)，可以說是全權(quán)主導創(chuàng)作、決定創(chuàng)作方向。

《凱恩》依舊由獅門影業(yè)投資出品，甄子丹沒參與編劇，但他除了導演和主演外，也是制片人之一，另一位制片人是參與過《黑客帝國》《美國隊長3》的查理·斯塔赫斯基。在制片人中心制的好萊塢，導演和主演都是打工仔，甄子丹坐上制片人的椅子，相當于擁有拍攝的決策權(quán)和最終的剪輯權(quán)。

還有一個有趣的細節(jié)，是甄子丹官宣開機發(fā)的場記板。

最上面一行打印了導演甄子丹和攝影指導馬庫斯·福德勒（《獨立日2：卷土重來》《紅色通緝令》《群星》），手寫的部分，按照常規(guī)標出了卷號（Roll）、場次（Scene）、鏡次（Take），和國內(nèi)大部分劇組不同的是，《凱恩》用的還是目前業(yè)內(nèi)應用還不是很普遍的電子場記板。

個人認為，場記板從某種程度上折射了電影工業(yè)發(fā)展和差距，因為場記板一直伴隨電影拍攝，是現(xiàn)場不可或缺的重要工具之一。

Action是片場出現(xiàn)最多的詞匯，和場記板一起。場記板之所以重要，是因為拍攝過程中聲音和畫面分開錄制，場記板打板的聲音是聲畫結(jié)合的同步點，將二者結(jié)合起來。

除此之外，特別在數(shù)字時代，電影鏡頭多、場次多，以及有多機位拍攝，場記板除了標記聲畫同步點外，也有備注拍攝信息的作用，也就是前面提到的卷號、場次、鏡次。打板的往往是場記的工作，場記會根據(jù)每天拿到的通告，確定當前拍攝的是哪場戲、哪個鏡頭，從而正確標注。

從膠片到數(shù)字，場記板的標記和樣式，一定程度上折射出了電影工業(yè)的發(fā)展進步。舉幾個簡單的例子。

1986年的《英雄本色》是無數(shù)影迷鐘愛的經(jīng)典。曾和攝影指導黃永恒老師暢聊過一次，當時的吳宇森是所有人學習和追趕的目標，他拍的槍戰(zhàn)代表了當時香港電影最高水準?？催@張片場照里的場記板，還是比較早期的“大塊頭”，當時還沒流行馬克筆反復擦寫的面板，名字和一些信息都是用貼紙貼上去，片名也都采用手寫。

而且當時場記板左下角有非常重要的測量工具，比較常見的是柯達推出的灰階卡，用于膠片和攝影機曝光校準，以及色彩還原校正，攝影師通過灰階卡可以相對準確的判斷曝光是否準確。僅這部分就大大提高了攝影門檻，那個年代拍電影真的是技術(shù)活啊，所以拍電影不是誰都能干的。

而到了數(shù)字時代，這個工具就退出歷史舞臺了。時至今日，專業(yè)的數(shù)字攝影機都自帶測光、色彩校準功能，甚至還支持多個LUT、可以預設、導入等等。

對了，多說一嘴，膠片時代對打板的要求也更高，甚至可以說是現(xiàn)場最緊張的人。因為膠片一轉(zhuǎn)起來經(jīng)費就在燃燒，打板的人通常要提前找好位置、確定離攝影機的距離，盡可能快的完成這個程序，減少膠片浪費。

再看《泰坦尼克號》的場記板，卡梅隆引領(lǐng)電影工業(yè)發(fā)展，很意外場記板如此簡單，當時已經(jīng)全面普及馬克筆可擦寫，體積更小也更輕便的場記板，上面只標記了簡單的信息，以及列出導演和攝影指導的名字，以及拍攝日期。

管虎拍《八佰》時用上了IMAX合作的首款認證攝影機，也就是只租不賣的阿萊65，標榜自己是大制作戰(zhàn)爭片。不過管虎只管拍攝，對于其他細節(jié)不是特別在意，能看到場記板也相當簡單，大部分信息都是馬克筆寫上去或貼上去，用的也是比較傳統(tǒng)的場記板。

但差不多同期的《封神三部曲》就不一樣了，烏爾善當時就很強調(diào)建立工業(yè)化標準，落實到很多小細節(jié)上，就包含場記板。所以《封神三部曲》的片場，出現(xiàn)了電子場記板。能看到除了基本信息外，上面有電子時間碼。

電子場記板是傳統(tǒng)場記板的升級產(chǎn)品，解決了傳統(tǒng)場記板的核心痛點，便于后期剪輯可以一鍵同步畫面和聲音，而不是用耳朵聽打板的聲音。

這得益于電子場記板提供精準的電子信號，可以更清晰直觀的給剪輯同步點，此外顯示屏上不斷跳動的數(shù)字是時間碼，和同期錄音設備上的時間碼是完全同步的。

最后來說《凱恩》吧。能感覺到這個電影用的更新式的場記板，體積更小，樣式也更好看了，同樣也是電子場記板，上面有時間碼。

而最下面的信息，則折射出好萊塢更為規(guī)范、嚴謹?shù)膭?chuàng)作出流程，除了記錄常規(guī)的拍攝信息外，竟然還標注出了用什么鏡頭、是否用濾鏡，以及拍攝的幀率。這樣的標記可以讓攝影指導和后期剪輯，更加清楚直觀的確定拍攝參數(shù)，便于后續(xù)可以便捷、高效的剪輯或補拍。

以正在熱映的《邁克爾·杰克遜：巨星之路》為例，攝影和調(diào)色給我留下很深的印象。沒有踩高捧低的意思，且不說運鏡的理念和技巧，單是選擇鏡頭的通透度以及對攝影理念的實現(xiàn)，還有自然、舒服的調(diào)色，國產(chǎn)電影確實還有很大差距，特別是犯罪類型片總喜歡用偏灰、偏藍的基調(diào)就讓人覺得不舒服且廉價。M,J這部片，因為內(nèi)容原因當時也經(jīng)歷了耗資很大的補拍，但畫面上看不到任何補拍痕跡，這和好萊塢成熟的工業(yè)流程是密不可分的。

期待甄子丹的《疾速追殺：凱恩》順利殺青，早日和觀眾見面。