劇情進展最快大劇《大宋宮詞》專治不靜心，劉濤的這戲悲中有骨

由李少紅執導，張永琛編劇，劉濤、周渝民領銜主演的61集電視大劇《大宋宮詞》已在近日于各大平臺播出，播出后聚焦了大批觀眾，有20年前《大明宮詞》李少紅導演的忠粉，有劉濤、周渝民等演員陣容的粉絲，更多的是來自各大平臺的VIP觀眾以及歷史劇愛好者、批評高手等

《大宋宮詞》從開播到現，經歷了瘋狂吐槽，也迎來了中肯的評價。從最近播出劇集的最新評論內容來看，它的口碑正在慢慢回升。

這里原因有二：首先，等待開播找茬的網友已經轉戰其它新劇，“不能因為一棵樹放棄一片森林”；其次，一開始的凄惻纏綿的感情戲過后，目前劇集部分已經進入到了正式軌道，能看到這部分內容的觀眾是真正看劇的觀眾。

《大宋宮詞》到目前為止已經播出了接近三分之一，我相信只有看過超過10集以上觀眾才有資格評判這部戲。61集的大戲，僅看了三四集后，就得出低星的評價可以忽略不計，因為參考意義不大。

一些人說：劉娥認識襄王的時候應該是只有15歲。他們覺得劉濤怎么都不像15歲，為什么要扮嫩？

先不說劉濤這個鍋背的冤極了，說一說怎么定義劉娥。劉娥入襄王府之前的事情其實并無正史書記載，大多是傳說留存下來。

而劉娥的當朝時間也是大家從《宋史》中推算出來的，并無確鑿依據，就更不用說她和襄王相識之初的有限資料了。在這部《大宋宮詞》中，編劇在劇情一開始設定為劉娥是一個再婚少婦，并非15歲少女。很多觀眾來不及看劇情，只通過只言片語就給劉濤定性，這對演員和劇作確實不公平。

導演李少紅在接受采訪時，也給出了她的理解和回答，所以觀眾大可不必揪著15歲卻忽略了鏡頭里的更重要的故事。

其次，還有很多觀眾對劉娥和三皇子的恩愛無法接受。

不要說今天的你們無法接受，就是歷史上三皇子的爹爹和大臣們也無法接受。

本來現在的情感審美和過去就有很大的差距，更何況是當時的情況也并不祝福這對CP。

但這是一個劇集最為醒目突出的戲點，三皇子趙恒是以深摯動人的真情來對待劉娥，而不是以輕薄子弟玩弄女性的態度來發展這段戀情，所以也為后面兩人的情深埋下了伏筆。這里既有趙恒的多情，也有他坦蕩磊落的襟懷，這在宋代的階層難能可貴，恰恰是最值得看的地方。

而在后面的劇集中，因為擁有8歲的趙吉兒之母與劉濤在劇中的年齡感開始接近，甚至有的網友在評論區希望劉娥早點接管“大宋集團”。

相信追劇追到這的人多半是對劇中“遼人進犯”和“皇帝的優柔寡斷”的情節中體會到了劉娥的重要性，可見劉濤確實也非常扛戲。一個演員能把角色從對立感拉到融入感讓觀眾都體驗一遍，這樣的演員和角色真不多。

其實，相比于劉娥，劇中其它女性的刻畫也并不少。比如郭夫人、潘夫人等。讓我印象最驚艷的要數郭夫人失去兒子后帶病為劉娥求情和潘夫人的翡翠如意湯。

郭夫人產下的第一位皇孫給日薄西山中的大宋帶來了希望，那個時候也是皇位爭斗最激烈的時候。剛出生皇孫就遭人暗算遇害了，這個時候郭夫人自是憤恨，但從政治家成長起來的皇室培養人選顯示了她的良好家教。在父親的暗示下，她仍然去中宮大門幫趙恒求了情。至此，這段單向感情戲有了曲折深遂和余韻不絕的伏筆。

然而，就在郭皇后生命的最后時刻，床榻邊卻是劉娥。

郭皇后深知自己命數已盡，將積壓在心里多年的話傾訴給劉娥，回憶這十幾年的波折和境遇時，自己介懷的人是劉娥，唯一內疚的人是劉娥，后宮要托付的依然是劉娥，而劉娥一生都愧疚于出現在郭的婚姻里，甚至愧疚于兩次哪怕竭盡全力也都沒能救下郭氏的孩子。

兩個不同境遇不同人生的女人如此惺惺相惜，畫面令人潸然。

能完美的切割一段情節，并做到恰到好處的收聲并不容易，可見編劇對角色和整劇框架的走向有很強的駕馭能力，令人心服口服。

這是目前為數不多的不拖沓的劇情，當然我也相信還有更為詳盡的劇情被審核時剪掉了。

在細節方面，《大宋宮詞》可圈可點的地方很多。比如網絡熱議的服道，它借一幅喜宴圖的鏡頭，不僅幾乎等比復原名畫，還刻畫出宋代名流眾生像的神態、動作，從不同角度來展現士族生活的奢靡，充分表現了時代的哀情繾綣。

宋人喜詞，詞都是唱的。在《大宋宮詞》就埋藏著這樣的細節，吉兒在學習時就是用唱的方法背誦功課。歷數以前封建時代的女性，宋朝婦人能詩詞者不少，而劇中恰恰是一種凝晦昧澀的質實。

劉娥出生于市井，此前亦是秀才之妻，她經歷了慘痛的生活打擊，為了生計，為了食，在趙恒的柔情攻勢下，一步步顯露了卓越的才能和堅韌的品質。

劇中，有這種中國版灰姑娘的勵志包袱，也有宋大夫能者們的遲暮之悲，更有趙恒多年來始終一往情深的執著，《大宋宮詞》的風骨非常硬氣，不靠虎狼之詞，直走清新雅正的劇感，可以說是近年來最值得一看的大型古裝劇。

劇中，劉娥的吉兒終于回家。八歲的孩子經歷了被綁在高高的戰車上，加上一路顛沛流離的逃命，因過度驚嚇離世。吉兒的過世給趙恒帶來了沉重的打擊，而他也因為吉兒不能入太廟吐血倒地。一個父親尚且如此，更何況是母親。

在兩軍交戰之際，大宋為了換回遼人將軍，提出了將劉妃作交換。劉娥此時已經虛弱不堪，想到孩子仍然是人質，她仍想留在遼營。觀眾從她蒼白的神態，踉蹌的步伐和孱弱的身姿深深感受到了一個母親的垂死掙扎，可從心里還是希望她能趕快回到大宋，這個就是典型的旁觀者心態。

作為一個演員，要詮釋好角色，就要和角色二合為一，劉濤刻畫的母性有血有肉，亦動容亦惋惜。

而近期更新的劇集中，劉娥入宮受阻礙。群臣阻攔劉氏入宮，有郭家的人，也有潘家的人，后宮利益終于從后院到了前庭，可以說戲劇沖突更濃了，也更吸人入勝了。

劉娥這個角色最讓人佩服的不是她的智慧，而是她的柔中有剛。當趙恒與群臣歷數劉娥與吉兒功績時，劉娥在轎中聽得清清楚楚，但她臉上沒有絲毫震撼與委屈，只是穩穩吐了四個字，馬車改道而去。

在這兩集中，觀眾對劉濤的好感度上升的非常快，從這兩點可以找出原因。

一是她對角色的設計符合觀眾預期。劉娥身上具有“大事不慌，小事不亂”的特質，劉濤詮釋的非常符合。在吉兒離世后，劉娥仍然唱著哄吉兒入睡的歌，那一刻她是懵懂的、迷茫的，她沒有嚎啕大哭，但眼神似失去靈魂一般，劉濤精準的抓住了“柔與剛”的二點要素。

二是，演員在細節上見真功夫。在回宮路上，趙恒命人送來的皮氅，劉娥懷中抱著一個罐子。她接過皮氅，還為這個罐子鋪上了皮氅，但隨即“她又拍了拍這個罐子”，她的這個舉動讓人心生疑惑。這個罐子到底是什么？直到送入太廟，答案才揭曉。這個罐子正是吉兒骨灰。心有千萬鴻溝，但嘴上不多言的女人形象穩穩地立住了。這樣的女人不成大事，何人能成？這也為后來劉娥成為史上為數不多的女強人鋪墊了很大伏筆。

從接下來的劇集中劉娥將真正面臨著層出不窮的劫難，是磨礪也是成長，這同時意味著屬于她的時代即將拉開帷幕，相信你會越來越喜歡劉濤這個角色。