“造夢現(xiàn)場”與影展聯(lián)動的新想象

六月的上海，電影節(jié)的氛圍彌漫開來，眾多影迷、影人歡聚于此，共同奔赴這場一年一度的光影之約。與今年“電影之城”的主題相得益彰，一場名為“造夢現(xiàn)場”的電影藝術(shù)展也在上海國際電影節(jié)首日如期啟幕。

6月14日，由淘票票、大麥藝展鴻圖聯(lián)合出品、第二十六屆上海國際電影節(jié)作為特別支持單位、PIN STUDIO主辦的“造夢現(xiàn)場”電影藝術(shù)展在上海iag藝術(shù)院線正式開幕。

7大單元30余個IP幕后珍藏集中亮相，其中不僅有《工廠大門》《月球旅行記》《阿凡達(dá)》《哆啦A夢》系列等影史經(jīng)典之作的創(chuàng)作資料展出，亦不乏戛納獲獎影片《狗陣》拍攝道具、《消失的她》分鏡手稿、《封神第二部》部分關(guān)鍵幀概念設(shè)計圖等，以及諸多影史名人手跡……這一國內(nèi)最大的電影藝術(shù)群展，正在以一種全新的形式和視角帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入到電影藝術(shù)的造夢世界。

開幕現(xiàn)場，導(dǎo)演管虎、出品人兼總制片人梁靜、領(lǐng)銜主演彭于晏、主演周游等電影《狗陣》主創(chuàng)的亮相更是成就了影迷觀眾和展覽愛好者的雙廚狂喜。

在新的消費(fèi)趨勢下，全球的電影節(jié)正以創(chuàng)新和多元化的方式促進(jìn)電影文化的傳播。作為已與上海國際電影節(jié)攜手邁入第十個年頭的長期合作伙伴，阿里影業(yè)近幾年也與上海國際電影節(jié)進(jìn)行了諸多“線上+線下”的積極探索，此次的“造夢現(xiàn)場”電影藝術(shù)展正是這一探索的最新呈現(xiàn)。

更為重要的是，透過這一展覽，我們將更為清晰地看到阿里影業(yè)對于當(dāng)下電影市場的洞見與思考，以及電影與演出這兩大文娛場景之間奇妙的化學(xué)反應(yīng)和二者聯(lián)動帶來的宣發(fā)增效。

在“電影之城”，與電影墜入愛河

電影是最接近夢的藝術(shù)形式，這一特質(zhì)也讓電影成為長久以來藝術(shù)類展覽所關(guān)注的重要品類之一。

不同以往的是，這一次“造夢現(xiàn)場”電影藝術(shù)展是將鎂光燈投向夢開始的地方，通過最原始的電影分鏡、場景概念、人物設(shè)計手稿等電影制作初期的珍貴資料，帶領(lǐng)觀眾回溯拍電影這一“造夢”的過程，在銀幕所呈現(xiàn)的故事和時空之外，探尋那些關(guān)于光影的想象力是如何萌芽和生長。

展覽共分為幻視（Vision）、切片（Slices）、時間錨點(diǎn)（Time Anchor）、構(gòu)筑（Construct）、角色（Character）、關(guān)鍵幀（Keyframes）、場域（Field）管虎導(dǎo)演特別展區(qū)7大展區(qū)，每一個展區(qū)都有不同的主題設(shè)置。

時間錨點(diǎn)（Time Anchor）展區(qū)影史墻

而當(dāng)我們走進(jìn)“造夢現(xiàn)場”，仔細(xì)觀覽每一個主題空間后，便能夠更加直觀而強(qiáng)烈地感受到展覽背后的豐富巧思：它并非是對電影史上每一個細(xì)節(jié)面面俱到的線性陳列，而是巧妙地截取了光影長河中的關(guān)鍵坐標(biāo)，以此來標(biāo)的電影誕生130年來，不同時期“造夢”過程中的吉光片羽。

如幻視（Vision）展區(qū)，便聚焦科幻電影這一最能代表人類夢境的品類，展出了《月球旅行記》《異種移植》《終結(jié)者》《阿凡達(dá)》《異形II》《水形物語》等多部科幻電影史上不同時期的里程碑之作，展示科幻電影大師如何通過絕妙的想象力和實(shí)驗(yàn)性的探索，帶領(lǐng)觀眾提前穿越到異時空的奇幻世界。

切片（Slices）展區(qū)中，《火車進(jìn)站》《工廠大門》《水澆園丁》等由盧米埃爾兄弟拍攝的電影短片，則令人格外印象深刻。要知道，這些短片首次正式放映的1895年12月28日，正是被各國電影史學(xué)家公認(rèn)為的電影誕生日。

奧黛麗·赫本親筆信件

和電影誕生之日同樣值得銘記的，還有那些見證了電影發(fā)展歷程的重要物件。于是，在時間錨點(diǎn)（Time Anchor）展區(qū)，我們便看到了盧米埃爾兄弟、奧黛麗·赫本、阿爾弗雷德·希區(qū)柯克等國內(nèi)外巨匠影人的手跡、照片、書札、原稿、親筆書信等難得一見、與影史密不可分的珍貴收藏。通過這些泛黃的文稿和滿載了時光印記的物件，不同背景下電影產(chǎn)業(yè)、時代文化的切面一一展現(xiàn)。

在構(gòu)筑（Construct）展區(qū)，時代、地域和文化則作為電影重要的視覺符號被集中展現(xiàn)。在這一展區(qū)內(nèi)，我們不僅可以看到電影《封神第一部》中龍德殿和鹿臺這兩處極具代表性的場景設(shè)計圖，透過畫面中場景和陳設(shè)的美學(xué)細(xì)節(jié)感受電影的時代背景和人物角色性格，還能提前觀覽《封神第二部》的部分關(guān)鍵幀概念設(shè)計。

《封神第一部》龍德殿廣場登基大典 關(guān)鍵幀

在角色（Character）展區(qū)，我們看到的是《哆啦A夢》系列的多幅原稿、《加菲貓家族》的人物設(shè)定圖和場景概念設(shè)定圖，以及動畫《小果醬》的原稿和幕后紀(jì)錄片。打開這扇通往動畫世界的夢境之門，每一個大朋友小朋友都可以找回一方自己的快樂天地。

關(guān)鍵幀（Keyframes）展區(qū)基于影人的分鏡手稿、設(shè)定圖、攝影等作品，記錄了《戰(zhàn)狼2》《你好，李煥英》《消失的她》等多部華語電影院線爆款的幕后故事。從這里，電影動畫分鏡師導(dǎo)演張一鳴，《消失的她》的美術(shù)指導(dǎo)、造型指導(dǎo)鄭辰，電影分鏡師鄭逸俊，演員、導(dǎo)演、視覺特效師、電影分鏡師安地等幕后影人也得以被更多人所知。

作為此次展覽中的唯一一個導(dǎo)演特別展區(qū)，場域（Field）選取了中國知名導(dǎo)演管虎不同時期不同題材不同風(fēng)格的兩部電影作品《八佰》和《狗陣》，透過影片背后的美術(shù)創(chuàng)作手記和拍攝道具，清晰呈現(xiàn)了作者表達(dá)與商業(yè)類型之間的平衡。

場域（Field）管虎導(dǎo)演特別展區(qū)

正是通過這樣的方式，“造夢現(xiàn)場”呈現(xiàn)了概念設(shè)計、拍攝、美術(shù)、剪輯、聲音、后期等各個環(huán)節(jié)和領(lǐng)域藝術(shù)家們的創(chuàng)作結(jié)晶，完美記錄了電影這一“第七藝術(shù)”的百年發(fā)展與變革，讓每一位走入其中的觀眾身臨其境地感受到一部電影“造夢”的過程，從而與電影藝術(shù)“墜入愛河”。

而此時此刻，在正沉浸于藝術(shù)狂歡中的中國電影發(fā)祥地上海，將百年電影藝術(shù)和潮流展覽現(xiàn)場有機(jī)結(jié)合，構(gòu)筑起這樣一個“造夢現(xiàn)場”，不僅是對百年影史的致敬，也同上?！半娪爸恰奔婢哓S厚歷史底蘊(yùn)與潮流文化氣質(zhì)的城市特性形成了一種有趣的呼應(yīng)。

鏈接影人、影迷與行業(yè)，

在“現(xiàn)場”找到電影的增量

值得一提的是，此次“造夢現(xiàn)場”已經(jīng)是阿里影業(yè)第三次攜手上影節(jié)落地線下電影藝術(shù)類展覽。

作為國內(nèi)唯一的國際A類電影節(jié)，上海國際電影節(jié)自誕生以來，便承載著持續(xù)推動電影文化交流和產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要使命，它不僅是影迷觀眾的藝術(shù)狂歡，也是中國電影產(chǎn)業(yè)的風(fēng)向標(biāo)。

而阿里影業(yè)作為國內(nèi)領(lǐng)先的互聯(lián)網(wǎng)影視公司，也始終致力于通過優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容建設(shè)和行業(yè)基礎(chǔ)設(shè)施打造，更好地服務(wù)于電影產(chǎn)業(yè)和觀影群體。加上“好片盡在淘票票”的發(fā)展理念以及同全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟共同打造的“愛藝之城”，淘票票本身亦是聚合影迷觀眾的重要陣地。

價值訴求的匹配和品牌調(diào)性的契合，為上影節(jié)和阿里影業(yè)十年的合作打下了重要基礎(chǔ)，從為廣大影迷搭建高效便捷的網(wǎng)上購票通道，到提供各類豐富的線下活動，雙方不斷進(jìn)行著“線上+線下”的深入探索。

早在2021年，阿里影業(yè)旗下燈塔專業(yè)版便從電影宣發(fā)的重要物料之一海報切入，推出電影海報藝術(shù)展，并通過《中國電影海報數(shù)據(jù)分析報告》為從業(yè)者提供了從經(jīng)驗(yàn)到數(shù)據(jù)工具的提效參考。2023年，上影節(jié)元宇宙Metafilm電影海報展特別增設(shè)AIGC海報創(chuàng)作單元，阿里影業(yè)旗下電影物料公司橘子工作室首次對外展示了在AIGC領(lǐng)域的創(chuàng)作理念和應(yīng)用成果。

經(jīng)過前兩次的探索和沉淀，“造夢現(xiàn)場”電影藝術(shù)展的規(guī)模更大、展出周期更長、活動形式也更豐富。

據(jù)悉，展覽將從6月15日持續(xù)至9月17日，除帶來不同主題和類型的珍藏展品外，展覽還邀請到了孫陽、大鵬、陳永勝、楊潤澤、克里斯·帕拉特、史彭元、周游等導(dǎo)覽星推官為觀眾做不同章節(jié)的語音導(dǎo)覽，加上不定期舉辦的造夢論壇、黑屋放映、影像藝術(shù)交流專場、電影播客周、電影青年職場漫談等活動，“造夢現(xiàn)場”儼然已成為一個聚合了城市多元生活方式的電影文化交流聚集地。

令人欣喜的是，在展覽本身所承載的藝術(shù)性、商業(yè)性和傳播性之外，通過“造夢現(xiàn)場”的探索及其給用戶、電影創(chuàng)作者乃至電影行業(yè)帶來的積極作用，我們還看到了電影市場可能存在的更多增量。

首先，在用戶層面，這樣充滿迷影元素的“造夢現(xiàn)場”不僅為資深影迷提供了一個深度體驗(yàn)和品鑒電影藝術(shù)、了解和探討電影當(dāng)下創(chuàng)作、技術(shù)和美學(xué)發(fā)展趨勢的機(jī)會，在觀影活動之外，有效地拓展了影迷群體的精神空間，同時展覽對于電影制作過程的拆解和呈現(xiàn)，以及聚合了電影、藝術(shù)、文化等多種元素的城市文化生活方式，還有機(jī)會激發(fā)更多泛娛樂用戶對于電影制作幕后的好奇心，使其更直觀地感受到電影藝術(shù)的魅力和價值，從而培養(yǎng)起對電影的熱愛和觀影的習(xí)慣。

角色（Character）展區(qū)

正如阿里影業(yè)總裁李捷在展覽開幕式現(xiàn)場所說，“我們希望這個展覽能夠讓更多人看到，讓更多觀眾了解到一部電影誕生的背后是多么具有想象力、創(chuàng)造力和激動人心。尤其是孩子們，也許通過這樣的展覽，他們對于電影藝術(shù)的熱愛就會被激發(fā)，并在電影的世界里找到夢想與激情，或許他們的人生道路就會從此不同?！?/p>

而這種激發(fā)對于已經(jīng)從事電影行業(yè)的創(chuàng)作者來說同樣可貴，導(dǎo)演管虎便稱打造“造夢現(xiàn)場”這樣一場展覽是件“功德事兒”：“它不僅能夠喚起很多不了解電影的人們對電影的熱情和樂趣，對于創(chuàng)作者而言，也可以成為激勵我們堅持往下走的力量。同時，對于電影史來說，這種沉淀也具有非常積極的價值。我們將來也會保留好電影創(chuàng)作中的資料，記錄下電影誕生過程中最珍貴的存在。”

場域（Field）管虎導(dǎo)演特別展區(qū)

此外，對市場和行業(yè)來說，電影和展覽兩種藝術(shù)形式的結(jié)合，也將為線下文娛消費(fèi)場景的打通、影演宣發(fā)效能的提升帶來更多機(jī)會，從而助力電影和演出市場潛在用戶群體的觸達(dá)和培養(yǎng)。

從這些角度來看，“造夢現(xiàn)場”正是一個能夠鏈接影人、影迷與電影行業(yè)的良好平臺。

聚合IP能量，

影展聯(lián)動探尋宣發(fā)的新邊界

在這次的“造夢現(xiàn)場中，除了光影長河中的影史經(jīng)典，我們還能看到不少近年來的爆款之作和正在熱映中的影片。

近期關(guān)注度頗高的戛納獲獎影片《狗陣》便是其一。這部影片不僅是場域（Field）管虎導(dǎo)演特別展區(qū)的重要組成部分，開幕式當(dāng)天電影的多位主創(chuàng)也驚喜空降，現(xiàn)場分享觀展體驗(yàn)，暢談戛納獲獎感受。從宣發(fā)角度，這絕對不失為一個頗具巧思的前置動作。

當(dāng)天，《狗陣》的多幅美術(shù)創(chuàng)作手記以及影片中二郎（彭于晏 飾）的摩托車、聶十里（周游 飾）的吉他等拍攝道具均在展區(qū)亮相。

活動后，彭于晏工作室還在社交媒體發(fā)布的一組“電影是造夢的藝術(shù)，而你是夢中人”探展照片。照片中，彭于晏或與自己在影片中騎過的摩托車合影，或坐在哆啦A夢十年紀(jì)念版同款導(dǎo)演椅上……各種沉浸式的探展細(xì)節(jié)迅速引發(fā)了影迷和觀眾的極大好奇，在社交平臺上掀起“抓到野生彭于晏”“我也好想去打卡彭于晏同款展覽”等話題的傳播熱潮。

而這也進(jìn)一步吸引了更多粉絲和看過電影的影迷觀眾前來打卡，帶動了#和彭于晏打卡《狗陣》電影同款摩托、#打卡《狗陣》道具菲林幻燈片 勾勒出你的“黑狗”等與電影緊密相關(guān)的話題傳播出圈。

在這種夢幻聯(lián)動下，電影和展覽形成了熱度的相互助推，《狗陣》會通過在展覽現(xiàn)場的呈現(xiàn)有效觸達(dá)關(guān)注管虎導(dǎo)演創(chuàng)作、熱愛電影和藝術(shù)的人群，帶動更多用戶走進(jìn)影院觀看電影，而專程為了《狗陣》前來探展的影迷也將會在打卡的過程中了解到更多優(yōu)秀的電影作品及豐富幕后，促進(jìn)展覽熱度提升。

回溯《狗陣》近期的一系列宣發(fā)動作，從6月12日打卡阿里大文娛新總部，一站式完成北京首映、掃樓和文娛通告“廣贏三件套”，到6月13日上海首映，再到6月14日空降“造夢現(xiàn)場”以及6月15日影片正式上映，作為影片的聯(lián)合出品方和發(fā)行方，淘票票可謂充分發(fā)揮了平臺的業(yè)務(wù)場景勢能，通過花式宣發(fā)助力影片熱度。

除了為正處于密集宣發(fā)期的電影項(xiàng)目提供更為豐富、高效的宣發(fā)場景，“造夢現(xiàn)場”也讓我們看到，其實(shí)無論是映前、映中，還是映后，電影都有很多元素可以同展覽進(jìn)行結(jié)合。如角色（Character）展區(qū)便為我們呈現(xiàn)了哆啦A夢、加菲貓兩個熱映IP的前世今生，以及構(gòu)筑（Construct）展區(qū)對于大熱待映影片《封神第二部》中部分美術(shù)細(xì)節(jié)的提前披露，不僅是對影迷粉絲熱切期待的真誠回應(yīng)，在某種程度上也是一種宣發(fā)維度上的超前預(yù)熱。

再向前回溯，今年4月，電影《你想活出怎樣的人生》與吉卜力工作室物語沉浸式藝術(shù)展全球首站的同頻落地，同樣是影展聯(lián)動宣發(fā)模式帶來IP共振效能的一大力證。

這一模式能夠持續(xù)奏效的背后，也與電影和展覽項(xiàng)目的宣發(fā)特性相關(guān)。一部電影的上映周期相對較短，而展覽可以相對延長電影IP的話題和體驗(yàn)周期，因此“理想”的影展聯(lián)動可以帶來宣發(fā)的雙向賦能：前期展覽借助影片熱度實(shí)現(xiàn)高效轉(zhuǎn)化，而展覽的沉浸式體驗(yàn)與社交口碑傳播又可以反向帶動影片的長尾票房。

落地效果雖好，但實(shí)現(xiàn)影展聯(lián)動也頗具挑戰(zhàn)，這不僅取決于IP線上線下開發(fā)的空間和潛力，對于運(yùn)作方的統(tǒng)籌和協(xié)同能力也有較高要求，無論是前期的市場調(diào)研、內(nèi)容策劃，還是后續(xù)的宣發(fā)配合、長期運(yùn)營，都要面面俱到。

在這樣的考驗(yàn)下，兼具了電影和演出雙重業(yè)務(wù)場景的阿里影業(yè)，顯然已經(jīng)具備了這種差異化的內(nèi)容開發(fā)和宣發(fā)聯(lián)動競爭優(yōu)勢。尤其是隨著去年大麥旗下展覽投制廠牌藝展鴻圖的成立，未來，平臺基于內(nèi)容IP展開的影展聯(lián)動將獲得更多落地的可能。

不止吉卜力工作室全球首展和“造夢現(xiàn)場”IP，相信在不久后的將來，我們還會迎來更多關(guān)于電影藝術(shù)和現(xiàn)場體驗(yàn)的夢幻聯(lián)動。