【大器晚成】一組別具一格的寫意水墨雄雞

在中國冀東大地廢墟之上的一座繁華城市中，住著一位年近七旬的畫家，名叫王世平。他的人生軌跡并非一帆風順，而是充滿了曲折與坎坷。然而，正是這些經歷，讓他的畫作別具一格，尤其是他的大寫意水墨雄雞畫，更令人贊嘆不已。他年輕時便熱愛繪畫，夢想成為一名偉大的藝術家，但命運多舛，生活艱辛的重擔和世俗的責任讓他不得不將這份熱愛深埋心底。直到退休后，他才真正拾起畫筆，開始追尋內心深處未竟的夢想。經過多年的努力和堅持，他的畫作逐漸受到藝術界的廣泛關注。

王世平從小對雄雞有著特殊的情感。他描述小時候，家鄉的清晨總是伴隨著雄雞的啼鳴，那聲音清脆而有力，仿佛在喚醒沉睡的大地。雄雞在他的心中，不僅是報曉的使者，更是勇敢與堅韌的象征。因此，當他決定專注于寫意水墨畫時，雄雞便成了他筆下的主角。

王世平的畫室簡陋卻充滿靈性。墻上掛滿了他的作品，每一幅都散發著獨特的韻味。他的畫作不拘泥于傳統的構圖，也不同于傳統的工筆重彩，而是大膽運用水墨的濃淡干濕，筆墨淋漓，氣運生動，力求表現出雄雞的神韻和生命力。每一只雄雞都充滿了力量與生機。觀者無不為之驚嘆，仿佛能聽到那雄雞清晨的啼鳴，感受到它們蓬勃的朝氣。

在創作的過程中，靈感源自他對生活的深刻體悟。在他眼中，雄雞不僅是家禽，更象征著不屈不撓的精神和對光明的渴望。王世平常常沉浸在自己的世界中。他先用淡墨勾勒出雄雞的輪廓，筆觸輕盈而靈動，仿佛在捕捉那稍縱即逝的瞬間。接著，他用濃墨點染雞冠和羽毛，使得畫面層次分明，富有立體感。他尤其擅長用潑墨的手法，表現出雄雞在晨曦中展翅欲飛的姿態，那墨色在宣紙上自然暈染，仿佛天地間的靈氣都凝聚在這一瞬間。

在寫意花鳥畫的創作上，王世平大膽創新，不拘一格，在追求意境的同時，又主張筆法的簡約，他嫻熟的運用筆墨和色彩的變化，渲染著墨彩的層次和韻味，恰到好處地表現寫意花鳥畫的情趣與神韻，故其作品也深得國內書畫界名家的好評。

王世平的畫作中，每一幅都以不同的角度和姿態描繪了雄雞在晨光中的英姿。第一幅畫中，雄雞站在高高的巖石上，迎著初升的太陽，引吭高歌。那高昂的頭顱和堅定的眼神，仿佛在宣告新一天的到來。第二幅畫中，雄雞在田間漫步，悠閑自得，羽毛在晨風中微微顫動，顯得格外生動。第三幅畫中，雄雞展翅欲飛，背景是朦朧的遠山和淡淡的晨霧，給人一種夢幻般的感覺。第四幅畫中，雄雞與母雞和小雞在一起，展現出家庭的溫馨與和諧。最后一幅畫中，雄雞獨自站在夕陽下芭蕉旁，影子被拉得很長，仿佛在沉思著什么。

這組畫作一經展出，便引起了廣泛的關注和贊譽。人們不僅被畫作中雄雞的生動形象所吸引，更被王世平那種對生活的熱愛和對藝術的執著所感動。許多評論家認為，王世平的畫作不僅繼承了傳統水墨畫的精髓，更融入了現代藝術的創新元素，使得他的作品別具一格，獨具魅力。他多次參加全國各地畫展和各地公益筆會交流活動。他的寫意花鳥畫總能給觀者帶來審美愉悅和心靈慰藉。畫一幅畫，既能感動自己，又能打動別人，這樣的畫就是好畫。王世平做到了。

王世平常說：“畫畫不僅需要技巧，更需要一顆真誠的心。胸襟落拓，追尋本真。繪畫是我心靈的寄托，是我與這個世界對話的方式。”他用自己的畫筆，描繪出心中的雄雞，也描繪出對生活的熱愛和對夢想的追求。他的畫作，如同一首首無聲的詩，訴說著歲月的沉淀和生命的律動。

晚年的王世平依然保持著對藝術的熱情。每天早晨，他都會早早起床，到公園里散步，觀察花草樹木，聆聽鳥鳴蟲唱。這些日常的點滴都成為他創作的源泉。他說：“藝術來源于生活，只有深入生活，才能創作出真正打動人心的作品。”正如荊浩在《筆記法》中說：“度物象而取其真”，“真”者有二解，既是物象之質也，亦含繪者的真情感。這種情感是對物象真摯的褒揚和贊譽，是畫家感情與心志的表達。

大器晚成的王世平，用他的畫作告訴我們，夢想從不嫌晚，只要心中有熱愛，人生的每一個階段都可以是新的開始。正如那雄雞在晨曦中啼鳴，喚醒的不僅是大地，還有我們內心深處對美好生活的向往和追求。

如今，大器晚成的王世平，用自己的堅持和努力，詮釋了什么是真正的藝術精神。王世平已經成為了一名享譽國內外的畫家。但他始終保持著謙遜的態度，不斷探索新的藝術形式。他相信，只要心中有夢，無論何時開始都不晚。正如那些雄雞一樣，無論黑夜多么漫長，總會迎來黎明的第一縷曙光。

海南參展作品

圖片來源：書畫家 王世平