《哪吒2》熱潮中的文化力量，香港應如何借鑒？

文︱鄧飛

“我命由我不由天”，國產動畫《哪吒之魔童鬧海》（《哪吒2》）票房大賣，帶動戲中經典對白風靡全球，再次體現中華優秀傳統文化在國際舞臺的獨特優勢。筆者認為，這部電影不僅僅是一部商業上的成功之作。重要的是它通過對傳統故事的現代化重塑，展示了中國古典神話與現代科技的完美融合，為年輕觀眾帶來了耳目一新的視角。這種創作模式，值得本港文化產業界借鑒。

《哪吒2》是2019年“爆款”動畫電影《哪吒之魔童降世》的續集。故事承接上集結尾，哪吒與敖丙肉身破碎，即將魂飛魄散，太乙真人決定用七色寶蓮為他們重塑肉身。雖然哪吒重返陳塘關，依舊保持著魔性與叛逆的個性，但他最終在經歷無數內心掙扎和命運挑戰后，蛻變成為一位重親情、重情義的真英雄。

《哪吒2》的票房成績令人矚目。影片上映后迅速破盡中國票房紀錄，而且成為全球動畫電影類別賣座冠軍，超越美國好萊塢出品的《玩轉腦朋友2》，在所有電影類別中全球排第八位。即便在北美上映，在IMDB網站上，《哪吒2》也獲得8.4高分。在當下美國好萊塢深陷極“左”泥沼、糾纏性別數目時，中國動畫《哪吒2》以其獨立不羈的精神和深厚的文化底蘊，成為國際動畫市場上一面嶄新的旗幟。

電影的成功離不開其對中華優秀傳統文化的深刻挖掘，并巧妙結合現代審美與數字科技。制作團隊既尊重神話原型，又勇于顛覆傳統，讓耳熟能詳的經典故事再現活力。例如當他面對天劫時喊出“我的命，我自己扛”，既保留了“剔骨還父、削肉還母”的傳統意象，同時融合“人定勝天”的勇于挑戰不公命運的精神，與年輕人追求個性解放的潮流不謀而合，成功贏得國內外觀眾的廣泛共鳴。

對于本港的文化產業而言，《哪吒2》的成功帶來了重要的啟示。作為國際化大都市，本港一直是東西方文化交流的重要樞紐。然而，近年本港的文化產業面臨多重挑戰，如何在保持本土特色的同時提升國際影響力，已成為急需解決的問題。

筆者認為本港應加強對中華優秀傳統文化的挖掘與創新。事實上，本港擁有豐富的文化資源，包括嶺南文化、武俠文化等，這些都可以成為文化創作的靈感來源。若能善用數字科技的表達形式，將這些傳統文化元素融入電影、動畫，甚至是音樂等創意產業中，必定能提升本土文化的吸引力，并在國際舞臺上展示香港的獨特魅力。

其次，本港應加強與內地的合作。本港則擁有經驗豐富的電影制作團隊，特別是在拍攝技術、故事敘事、后期制作等方面具有較高水準，內地擁有龐大的市場和資源，特別是在三維動畫、數字特效等領域具備領先優勢，兩地合作，可以實現技術與創意的互補，共同推動中國文化產業的發展。

最后，本港政府更需加大對文化教育的投入，完善并積極推廣專職教育，提升職業培訓的認受性，鼓勵年輕人投身動畫創作等文化行業，讓他們在追逐夢想的同時，獲得專業認可和實質支持。為本地文化產業提供持續發展的創作動力，本動香港成為文化創意產業的中心。

《哪吒2》的成功，不僅是中國動畫產業的里程碑，更是中國文化自信與國際影響力的雙重勝利。對于本港而言，這部電影的成功更是一個重要的參考。只有我們能堅持文化自信，加強創新與合作，定能在國際舞臺上發光發熱，實現文化產業的繁榮發展！