廬陵文化尋訪記（七）

墨香夜話：一場穿越文化時空的心靈對話

吉安的夏夜總是來得遲緩。夕陽的余暉剛剛褪去，青石板上還殘留著白日的溫度。路燈次第亮起，在古城的巷弄間投下斑駁的光影。就在這樣一個尋常的夜晚，筆者陪同著名作家王劍冰與鄉間書法家譚澤明，在一方硯臺前，完成了一場跨越文化時空的對話。

一、燈火可親的悅云廬

轉過幾道曲折的巷子，遠處一方明亮的窗欞格外醒目。那是譚澤明的書法工作室——悅云廬。未及門前，先聞墨香。推門而入的剎那，仿佛推開了一扇通往舊時光的門。室內陳設簡樸，一張黃花梨案幾上，硯臺里的墨汁尚未干透，狼毫斜倚在青瓷筆山上，宣紙微微卷邊，顯然主人方才還在揮毫。

譚澤明于案前抬頭，筆尖懸在半空，一滴墨將落未落。這位與古物相伴三十余載的書法家，見到突然造訪的著名作家時，竟露出少年般的靦腆，慌忙擱下毛筆，手指上還沾著點點墨痕。燈光下，他的粗布衣衫與墻上的古舊字畫相映成趣，構成一幅天然的水墨小品。

二、墨香里的《正氣歌》

"好字！真正是高手在民間啊！"王劍冰的目光落在案頭那幅《正氣歌》上，聲音里帶著發現珍寶的驚喜。紙上的墨跡在燈光下泛著微光，起筆如老松破巖，收鋒似驚鴻踏雪。最妙的是"天"字最后一捺，像極了黃山上垂落的云瀑，在收筆處又輕輕回鋒，留下欲說還休的余韻。

三人相對而坐，話題從這幅字開始蔓延。王劍冰說起他的散文刻在周莊青石板上的故事，那些文字如何與古鎮的晨昏共同呼吸；譚澤明則回憶起父親執筆的背影——禾川中學的老校長總在黃昏寫字，陽光穿過窗欞，將他的影子與墨跡一同拓印在石灰墻上。記憶中的墨香與眼前的墨香交織，在夏夜的空氣中緩緩流淌。

三、無為不入世，有情始做人

夜色漸濃，話題卻愈發清亮。當譚澤明念出"無為不入世，有情始做人"的聯語時，王劍冰撫掌而笑。這十個字，道出了兩位藝術家的共同追求。譚澤明解釋說，這是他從臨摹古人法帖中悟出的道理——真正的藝術既要超脫世俗，又要飽含深情。

茶過三巡，譚澤明忽然起身，從黃花梨畫筒里抽出一卷素宣。展開時紙聲簌簌，似春蠶食葉。那是他新創的草書《赤壁賦》，線條如三峽之水奔涌而下，卻在"哀吾生之須臾"處陡然凝滯，化作點點飛白，恰似江心碎月。"不跟風，有特點。"王劍冰的評語簡短卻精準。確實，這些字里既有毛體吞天吐地的氣魄，又藏著王鐸折釵股的筋骨，更妙的是轉折處那些欲言又止的停頓，像極了贛江畔采茶戲里的拖腔。

四、靜水流深的相遇

臨別時，王劍冰在宣紙上題下"靜水流深"四字。這一刻，穿粗布衫的書法家與著棉麻襯衫的作家，在墨香里找到了共同的語言。硯臺里的墨汁映著燈光，仿佛濃縮了千年的文化傳承。

這時，夜風送來隱約的墨香。我想起譚澤明案頭那方魚子紋端硯，硯池里沉淀著三十年的光陰。藝術之路從來寂寞，但今夜這場穿越時光的紙上相逢，恰似硯中清水與千年墨塊的邂逅，在相融的瞬間，彼此都獲得了新的生命。正如譚澤明撫摸著父親留下的舊筆洗所說："器物會老，但筆墨永遠年輕！"

這個夏夜，在吉安古城的一隅，墨香與夜話交織成最動人的篇章。兩位藝術家的相遇，不僅是一次簡單的拜訪，更是一場跨越時空的文化對話。在快節奏的現代生活中，這樣的時刻愈發珍貴——它提醒我們，有些美好的事物，永遠值得慢下來細細品味。

墨香深處見精神——記書法隱者譚澤明

在永新縣城的尋常巷陌間，住著一位不尋常的普通人。譚澤明，這個名字或許鮮為人知，就像墻角默默綻放的野菊，不爭春色卻自有芬芳。若不是偶然得見其墨寶，恐怕這位鬧市中的隱者，仍將繼續他低調而豐盈的藝術人生。

初見譚澤明，他正俯身案前，一支毛筆在宣紙上輕盈起舞。陽光透過窗欞，將墨跡未干的字跡鍍上一層金邊。那些字，如行云流水，似驚鴻游龍，中鋒立骨，側鋒求變，一筆一畫間盡顯功力。有行家評說，這樣的作品堪比中國書法家協會會員水平。而他卻謙遜地笑著，說自己的字還"上不了臺面"。

這位隱于市井的書法家，其藝術之路始于童年。父親是永新縣禾川中學的校長，寫得一手極好的毛體書法。在那個物質匱乏的年代，小澤明最大的樂趣就是看父親每日清晨伏案揮毫。永新是著名的書法之鄉，逢年過節，家家戶戶都要自寫春聯。少年澤明也拿起毛筆，為自家門前添上一抹墨香。

命運的轉折往往在不經意間。一日，永新縣著名書法家尹承志先生路過譚家，被門前的春聯吸引駐足。那字跡沉穩扎實，筆力雄健，令這位見多識廣的老書法家也不禁贊嘆。誰曾想，這副對聯竟出自一個少年之手？更令人稱奇的是，尹老與澤明早已因養鴿結緣，只是澤明一直不知這位幽默風趣的"鴿友"，竟是縣里赫赫有名的書法大家。

回憶起與尹老的交往，譚澤明的眼中泛起溫暖的光芒。"尹老師從來不占別人便宜，"他笑著說，"我送他一對鴿子，他輾轉反側，非要回贈我幾幅字畫不可。"這位德高望重的老藝術家，用自己獨特的方式，將書法藝術的種子播撒在年輕人心中。他推薦澤明學習顏真卿、于右任的書法，告訴他"今天想南京買馬，明天想去北京買鞍，到頭來一事無成"的道理。這些教誨，如春風化雨，滋養著澤明的藝術生命。

走進譚澤明的書房，空氣中彌漫著墨香。墻上掛著他的作品，字里行間透著顏體的厚重、于體的灑脫，卻又自成一格。行家評價他的草書"不跟風，有特點，柔中帶剛，剛中帶柔，線條有張力"。細觀之，確是如此——那筆畫時而如驚濤拍岸，氣勢磅礴；時而似涓涓細流，溫潤婉轉。正如他的為人，大氣而不失細膩，豪放中見真淳。

書法之外，古玩是譚澤明的另一片天地。在他看來，收藏不僅是謀生之道，更是一種生活方式。"選擇了古玩，就選擇了自由。"說這話時，他的眼中閃爍著孩子般的喜悅。記得有一次，他與友人合買一幅清代瓷對聯，事后友人反悔，他二話不說獨自承擔。幾年后那對聯價值翻了幾番，有人高價求購，他卻不為所動。"吃虧是福"——這句古訓在他身上得到了最好的詮釋。

在譚澤明身上，書法與為人達到了奇妙的統一。他將"示弱不示強"、"和為貴，忍為高"等古訓融入筆墨，又將書法中的"金石氣"帶入生活。他的作品不事雕琢，卻自有一種撼動人心的力量；他的為人不張揚，卻在平凡中見境界。正如他所說："為人處事要付出真情，真誠才能交好朋友，才能打動人，才能出好作品。"

如今，譚澤明依然過著簡單的生活。晨起臨帖，日間把玩古玩，偶爾與志同道合者品茗論藝。在這個浮躁的時代，他像一泓清泉，靜靜地流淌著自己的節奏。他的書法，不求聞達，只為心靈寄托；他的收藏，不為牟利，只因真心喜愛。這種超然物外的態度，讓人想起陶淵明"采菊東籬下，悠然見南山"的意境。

"無為不入世，有情始做人。"譚澤明屬牛，正如他自嘲的那樣："吃的是草，擠出來的是奶。"墨汁如草，點畫在宣紙上便成了滋養心靈的甘露。在這個快節奏的世界里，他用自己的方式詮釋著什么是真正的藝術人生——不慕繁華，但求本真；不逐名利，只為心安。

臨別時，已經半夜三更了，燈光將他的身影拉得很長。望著這位隱于市井的藝術家，忽然明白：真正的藝術，從來不需要喧囂的掌聲；真正的藝術家，往往就藏在最平凡的生活里。譚澤明和他的書法，就像永新古城墻上的青苔，不起眼，卻歷經風雨而愈發鮮活。

作者：胡剛毅