【任重道遠】樓勝鮮：精專久長于手藝 遷想妙得于靜心

樓勝鮮非物質文化遺產傳承人、畫家、書法家、篆刻家，還是一位靈思妙悟的詩人。

樓勝鮮，早年畢業于杭州大學（現浙江大學），曾在杭州王星記扇廠從事扇面書畫創作近20年。2005年，樓勝鮮入職杭州孤山西泠印社篆刻創作室成為一名篆刻師，專業從事篆刻創作工作，同時，為天下游客，以及來參觀訪問者提供日常服務。多年以來，樓勝鮮所刻之印有上萬枚之多，所教學生弟子有三千多人，書畫作品也被很多博物館、收藏家珍藏。2011年，入《美術報》陳振濂名家工作室，成為一名專業藝術創作者，現為中華詩詞學會會員等。

2017年以來，樓勝鮮著力于篆刻藝術的傳承，經常在杭州孤山西泠印社題襟館、還樸精廬、寶印山房等處主講，傳授成人和青少年學習篆刻，學員有游客、旅游團，也有“海歸”學子團隊、外國留學生、報社記者等。2019年2月16日，樓勝鮮的教學現場曾被中央電視臺一臺《焦點訪談》專題報道《中華老字號根深葉茂》。

書法、篆刻、繪畫、詩詞，樓勝鮮曾很多次參加國家級展覽展示活動，好評熱烈，獲獎眾多，如果一一列舉，那是一串串碩果累累景觀，其它媒體也曾先后多次報道，在此，筆者不再贅述，僅以觀其藝，聊聊筆者的感受。

樓勝鮮書法作品

左：《詩書畫印得真意 日月山河來作朋》

右：《田 余有爽變 爰千罰（千） 西宮襄 武父則誓 厥（受）圖 夨王于豆新宮東（廷）》

樓勝鮮是一位藝術家，也是一位手藝人。手藝人對“手藝”總是情有獨鐘，又愛不釋手，藝術家對藝術總是醉心寄情，心馳神往。手藝人因愛其“手藝”而朝夕打磨，練就了嫻熟的表現力，藝術家因其向往而篤定恒心，追逐崇高。當“手藝”之技與“神往”之藝融成精妙，那就是“器道并重”的升華。

在當代從事藝術相關的群體中，忙碌與焦慮相生，金錢與名利相伴，很多人注定在碌碌無為中茍活，唯有極少數篤定恒心者光芒閃爍，而傾注心血于書畫、篆刻、詩詞、非遺等“手藝”，又致力于炙熱地愛的藝術，樓勝鮮便有了鮮明的獨特之處，如同詩、書、畫、印于一身的趙之謙、吳昌碩一樣多種藝術交相輝映，相生相合，而成為名家。

以傳統詩、書、畫、印為底色，又因放眼新時代的藝術表現元素，樓勝鮮比傳統單一為某種藝術而藝術的傳統藝術家更容易“立高望遠”，更容易“當隨時代”，他也在當代從事藝術的群體中，宛如一位卓然而立的藝術行者，用熱愛的“手藝”與執著的追求詮釋著“技術”和“藝術”的精妙互生。

樓勝鮮書法作品

上：《平安是福》

下：《靈雨流湧湧盈滋即涉馬殹洎萋舫舟徒以道或極陽深于為世》

毫無疑問，樓勝鮮深深扎根于博大精深的傳統之中，卻又用現代的眼光審視傳統，從傳統之中篩選出符合當代大眾審美情趣的表現元素，同時，他又立足于傳統，以現代的審美眼光看世界，把符合中國審美精神的表現元素提煉出來，從而使他的書法、繪畫、篆刻，甚至詩詞，既保存著“中國的”，又借鑒著“世界的”，讓“中國的”走向“世界”，讓“世界的”成為“中國的”，亦古又新，既新亦古，有古的內涵，又有現代的實質，從而形成自己的獨特面貌。

書、畫、印，樓勝鮮師從徐銀森、馬其寬、何水法、潘飛輪、朱豹卿、陳振濂等名家，詩詞樓勝鮮師從王漱居、劉興超等名師，但是，樓勝鮮并沒以其師的著名而渲染自己出于“名門”的與眾人不同，而是“聞道有先后，術業有專攻”，在轉益多師中，問道、解惑，以“心中有足樂”，體現著自己的舍取，并彰顯著自己的才華。早在1987年，樓勝鮮的篆刻就曾獲“浙江省首屆篆刻藝術展優秀獎”；1988年，繪畫獲“浙江省首屆大學生文化藝術節繪畫三等獎”。后來，樓勝鮮屢屢參加詩詞、書法、繪畫、篆刻各種大展，屢次獲獎，比如篆刻2009年入西泠印社詩書畫印大展，2011年入浙江省第三屆篆刻藝術大展……。書法2006年入選西泠印社手卷書法展，2016年入杭州首屆書法藝術大展……。繪畫2014年獲第七屆全國當代著名花鳥畫家作品展優秀獎，2018年入"美麗杭州”雙年展……。詩詞2022年獲“浙江詩詞大會”詩詞創作大賽三等獎，亦有多首詩詞分別在上海《新民晚報》《對聯》雜志上發表。

正是詩、書、畫、印融為一體，樓勝鮮從未讓自己的“手藝”受限于某一種藝術形式，也正是因為多種“手藝”相互輝映，不管是樓勝鮮的書法、繪畫、篆刻，還是他的詩詞，也才更富有內涵，更富有藝術張力。比如“書畫同源”一說，樓勝鮮就極盡妙處，這種妙處是有意為之，更是無意使然，有意為之，那是“以書入畫”的思辨意識，尤其對一位詩、書、畫、印齊頭并進的樓勝鮮而言，在學習過程中，第一口藝術的奶汁正是“以書入畫”的理念，“石如飛白木如籀”也早已熟爛于心，對“書畫同源”也早已有著深刻的認知。無意使然則是肌肉的記憶，久沁成習的潛意識，不自然的自然流露，屬于“無意于佳乃佳”的化境狀態。再比如“詩中有畫，畫中有詩”的互通之妙，以及“刀痕似畫藏真意，朱文白字韻悠長”的篆刻藝術。凡此歷代論著、名家語錄無不是藝術家多種藝術元素融合之路，無不是廣收博約的過程，也唯有如此才能觀念與技術融合、形式與內容結合、創意與創新輝映，也唯有如此才能不拘一格、不定一尊、不形一態，既能創作出“下里巴人”的作品，也能創作出“陽春白雪”的藝術，并稱之為“家”。

樓勝鮮篆刻作品左：《京杭大運河》

樓勝鮮繪畫作品右：《幽谷鳴禽圖》

很多藝術家把“手藝”當成賺錢的工具，很多藝術家只能注定為無根之浮萍、無魂之軀殼，而把“手藝”當成一種體驗，并以深刻的體驗溫潤心靈、陶冶性情、深化哲思、提高境界的媒介，那便“以技而藝”，也就成了生命的一部分。樓勝鮮以精專久長為“手藝”，以“應會感神”“覽物之情”為藝術，他也在“澄懷”之中“昧道”，在“靜心”之中“遷想妙得”，風姿獨秀。

顯然，對詩、書、畫、印這些“手藝”，樓勝鮮很篤定，而對于詩、書、畫、印互生其妙的藝術，樓勝鮮又很自信。篤定源于熱愛，自信源于真誠，樓勝鮮因熱愛其“手藝”而到了朝夕不怠，廢寢忘食的狀態，樓勝鮮因對藝術的真誠則到了極致浪漫對程度，那份對藝術的極致浪漫如同對其初戀，百看不厭，魂牽夢繞，亦如同對其生命，每一寸光陰都極其珍貴，每一次體驗也都是心與物合的情感對話、是心超物外的靈魂暢神。也正因此，樓勝鮮有著無窮無盡的能量，正源源不斷地表現于創作，那詩、那書、那畫、那印，也正如他的心語，淺吟低唱，如怨如慕，不絕如縷。

盡管受篇幅所限，筆者不能一一展開討論樓勝鮮的藝術表現，如表現技法、筆墨樣式、色彩色調等專業特質，但其藝術之路也足以讓筆者滔滔不絕，意猶未盡。言及至此，筆者還需要強調的是，任何人從事任何事，付出多少就會收獲多少，而時間是公正的，不會因為偏愛誰而多給誰一分鐘，歷史也是公正，唯有才情閃爍于“器道并重”，又追逐崇高才能留下印記。詩、書、畫、印于一體的樓勝鮮在筆者的美術觀之中，首先留下了難以消彌的印記，無疑，他也未來可期。

（桑干）

作品欣賞

《陳博君西溪賦》

《杭州孤山西泠印社蓮泉紅白梅二首》180cmx97cm

《出淤泥而不染》

《風流應有后來人》

《得之象外》

文章轉自人民日報全媒體平臺