群星創新非遺之美 藝術家與非遺傳承人共創手作藝術生活美學圖譜

2025中國手工藝術設計展近日在今日美術館拉開帷幕，以“非遺之美，今日生活”為核心脈絡，集結全國30余項手工藝術品類、1200余件作品。這場展覽不止是傳統工藝的集中亮相，更是一場跨越領域的創意共鳴 —— 清華大學美術學院教授的學術探索、民間手藝人的質樸巧思、國際藝術家的跨界解讀、新生代創作者的先鋒表達，數十位創作者以作品為媒介，將千年非遺技藝與當代生活需求緊密串聯，共同勾勒非遺融入日常的鮮活圖景。

在“傳統工藝當代升維”的創作中，專業藝術力量成為重要引領，在當代藝術語境中，非遺不再是復刻對象，而是被重新編碼的藝術語言。此次展覽中清華大學美術學院李薇教授以《千里江山圖》為靈感，用綃與水紗打造“青綠山水”系列，將服裝設計從實用載體轉化為東方美學的藝術表達；國際纖維藝術家林樂成教授深耕“通經斷緯”纖維藝術數十年，其作品《風過無跡》以看似隨意的線形，勾勒出山水草木的朦朧意境，盡顯當代纖維藝術的詩意；清華美院陶瓷系主任楊帆的紫砂壺突破傳統器型，以“未完成”的破碎質感，探索紫砂藝術的當代美學價值；吳昊宇則在自然石體上生長出新的視覺形態，賦予其數字時代的幾何形態，讓“自然”與“未來”在陶瓷上共生。“大衛猿”創造者袁澤銘更以IP破圈，設計出猩猩造型的文創音箱，讓藝術符號輕松走進年輕人生活。

非遺傳承人的堅守與創新，為展覽注入深厚的文化根脈。當代刺繡藝術家梁雪芳的《六條魚》顛覆傳統蘇繡寫實路徑，每條魚采用專屬針法，金線銀線繡出的透明質感，讓刺繡成為獨立的藝術語言；同為蘇州蘇繡代表的姚惠芬，曾攜作品亮相威尼斯建筑雙年展，此次參展作品延續其“蘇繡藝術化”探索，用細膩針腳傳遞東方審美；竹藝非遺傳承人倪小舟另辟蹊徑，“斷竹”系列賦予廢棄竹段藝術價值，“音竹”系列借竹腔打造音箱，讓千年竹藝適配現代生活；中國工藝美術大師、平仄藝術創始人傅軍民摒棄傳統繁密紋樣，以極簡青綠山水為主題，讓當代琺瑯工藝煥發簡約之美；汝瓷工藝大師、東道汝窯創始人徐結根的汝瓷作品，在燈光下隱現佛頭意象，打破大眾對汝瓷傳統形制的固有認知。這些古老技藝被重新激活，成為今天可以被感知的當代藝術力量。

傳統的工藝與當代藝術的融合，民間的煙火氣與國際的視角，共同構成中國手工藝術設計展的多元底色。陶瓷藝術家田忠精選10件磁州窯作品參展，以簡潔刻繪勾勒景致，融入現代幾何元素，盡顯文人畫與傳統工藝融合的裝飾之美；黑龍江藝術家伊延波以裝飾繪畫為特色，形成與陶瓷裝飾藝術相互轉化的藝術作品。當代藝術家余祚坤用大漆將橡樹葉制成當代漆藝作品，將自然材料與傳統漆藝結合，每一件都是獨一無二的“自然饋贈”；云南民間藝術則將傳統建筑“瓦貓”形象繡成掛飾，讓傳統符號成為可愛的生活元素。德國藝術家凱瑟琳更以廣東“香云紗”為材料，創作當代裝置藝術，褶皺間打破“香云紗只做傳統服飾”的局限，展現國際視野下的非遺當代藝術化解讀。

科技與藝術的跨界實驗，讓傳統工藝在今天煥發新可能。四川美院手工藝術學院原院長謝亞平、數字媒體藝術系主任汪泳團隊將中國傳統老織錦紋樣數字化，通過AI算法生成新圖案，讓千年織錦擁有數字時代的“新語言”；北京服裝學院未來設計實驗室團隊研發的“光變新材料”，無需電子元件即可隨光源變換色彩，為服飾工藝打開“科技+時尚”的新賽道；折紙藝術家劉通用特種紙創作犀牛、琵鷺、雪豹、漢服等形象，將兒時游戲升華為可裝飾家居的紙藝雕塑；李洪波的“疊紙鵝卵石”，以風琴疊紙工藝實現變形互動，重新定義手工紙藝的當代藝術價值；植物染藝術家曹震突破傳統，不用針線夾具扎染，而是采用真正的“手工”扎染，用雙手握扎染色，形成獨特的紋理，保留手工溫度的同時賦予工藝實驗的新表達。

此次展覽的1200件作品覆蓋纖維、玻璃、陶瓷、刺繡、竹藝、鐵藝、巖彩、古琴、折紙、潮玩、文創等30余類，每一件都承載著創作者對當下生活的思考，生活與藝術在此融合共生。祝大年藝術衍生品團隊將著名藝術家祝大年的重彩畫作延伸為系列的藝術衍生品，并聯動國際品牌推出聯名款生活美學產品；當代藝術家邊平山在景德鎮創作的“懶窯”當代陶瓷藝術作品，兼具文人畫韻味與當代藝術品質；廣西欽州坭興陶協會會長、設計師周三平以工業設計的方式打造系列當代坭興陶產品，包括“一壺兩杯”旅行套裝，以壯族紋樣裝飾，便攜實用；藝術家王偉光以“嘎拉哈”為原型開發出雕塑和琉璃首飾，喚醒童年記憶；藝術家胡東方的窯鑄玻璃作品，通過色料與打磨呈現“似玉非玉”的溫潤質感；曾輝創作的《平湖秋水》玻璃作品，將湖水的清凈形態固化提取出來成為玻璃藝術裝置，還衍生出茶臺、香臺、琉璃掛飾等藝術化生活器具。

展期持續至11月18日，觀眾不僅能欣賞這些多元作品，還能參與打卡蓋章、藝術家沙龍與抖音直播活動，門票可通過大麥、貓眼平臺購買，前往今日美術館即可近距離感受非遺與生活的深度交融。這場展覽以數十位創作者的1200件作品為見證，證明非遺的當代生命力，在于每個創作者對“生活美學”的獨特詮釋——無論是藝術家設計師的創意探索，還是非遺傳承人、工藝大師的堅守創新，亦或是民間藝人的質樸表達，都在共同推動傳統工藝從歷史走向當代，讓“非遺之美”走進“今日生活”，成為滋養當代生活美好的創新力量。