視頻播客：一場不止于“聲”的文藝復興

文 | 小Q

來源 | 看電視

在短視頻依舊霸屏的當下，一股逆向而行的趨勢正悄然蔓延。

奈飛（Netflix）攜手Spotify等平臺加速布局視頻播客領域；央視官宣將與B站就總臺主持人大賽進行視頻播客共創；羅永浩、魯豫、于謙等大咖開設視頻播客頻道……

種種跡象表明，視頻播客是當下內容生態的不容忽視的重要賽道。

播客這類“耳朵經濟”已在蓬勃生長，視頻化的播客又會帶來怎么樣的內容想象與商業潛力？

視頻播客：

平臺競爭+名人入局的熱效應

近期，關于奈飛洽談iHeartMedia視頻播客的獨家授權的消息頻繁傳出。iHeartMedia旗下發行了《TheBreakfastClub》、《Las Culturistas》等熱門節目。

上個月，奈飛就已經與音樂流媒體平臺Spotify達成協議，獲得了《The Bill Simmons Podcast》等播客節目的獨家視頻版權。這也意味著，這些節目將于明年起從YouTube下架。

值得一提的是，Spotify第三季度財報中透露，超過3.9 億用戶已在該平臺上收瀏覽過視頻播客。

Netflix的強勢入局，與YouTube的“版權之爭”，已然釋放出播客擁抱視頻化的重要信號。

而將視線轉回國內，各大平臺對于視頻播客的布局同樣清晰可見。

作為國內頭部音頻分享平臺，喜馬拉雅率先制作播客視頻化節目《行走的思考》。而后還有羅永浩的視頻播客節目《羅永浩的十字路口》，同步B站播出。

此前，抖音在其子品牌“抖音精選”上推出視頻播客欄目“精選奇遇記”，邀請各領域的抖音博主，進行對談。

今年7月，B站發布了“視頻播客出圈”計劃，為創作者提供10億級冷啟動流量，AI輔助創作工具，多城市免費錄制場地等服務。

隨后的時間，一批名人在B站開通視頻播客頻道也帶動了圈層熱度的快速發酵。

《羅永浩的十字路口》，堪稱是馬拉松式的訪談，單集時長最長可達5個小時。即便遠超主流內容的時長閾值，仍取得了不俗的播放成績。

從理想汽車的創始人李想，到影視颶風的創始人潘天鴻（Tim），再到脫口秀嘉賓何廣智，節目嘉賓陣容覆蓋科技、人文等多個領域。

在播客領域已經有豐富經驗的陳魯豫，也在B站開通了視頻播客節目《陳魯豫·慢談》。

與前者的深度訪談不同，于謙的視頻播客《多新鮮吶》更像是跨界實驗，邀請不同領域的年輕人大談二次元、Livehouse和電競，也產生出一些代際碰撞的火花。

此外，楊迪、大左、李誕也加入視頻播客行列。越來越多自帶流量、且有表達素養的名人入駐，攪動著視頻播客這一賽道，也讓其向著更專業的方向發展。

平臺也借勢其話題聲量與號召力，吸引更多科技、生活、音樂等垂直領域創作者入局。

B站本身作為中長視頻平臺，用戶已養成對優質中長內容的觀看習慣與付費意愿。因此B站走向視頻播客，可以說是回歸其深耕中長內容的基因。

今年10月，央視新聞宣布，將與B站就本屆主持人大賽合作共創視頻播客主題環節，共同設計議程設置和環節。

繼B站的“視頻播客出圈”計劃，小紅書也推出“隨時隨地視頻播客”活動。小紅書鼓勵用戶發布時長為15-20分鐘左右的豎屏內容，符合小紅書“輕量化”的邏輯。

同時，小紅書將內容限定在“我的天才朋友”、“我的專業故事”和“我們身邊的世界”三大主題。

此外，小紅書還在打造了線下活動“視頻播客Live時刻”。

時至今日，各平臺對于視頻播客布局已然經過一段時間的沉淀。熱鬧之后，如何將流量紅利轉向良性生態，成為各方探索的方向。

我們或許需要回到問題的起點：什么才是視頻播客的核心競爭力？

從播客到視頻播客

是形態分野還是內容升級？

播客，一種以聲音為核心載體的媒介。

依托其獨特的陪伴屬性與深度溝通價值，播客不斷拓展邊界，成為多元內容的重要載體。

從早期聚焦知識分享的小眾表達，到如今覆蓋個人成長、文化評論、行業觀察、情感傾訴等多個領域，內容形態愈發豐富立體。

其中，播客成為喜劇和脫口秀的又一陣地。

譬如，劉旸和劉獸共同主持的播客《無聊齋》，話題包含旅行見聞、職場困惑、個人成長等內容，以脫口秀為核心形式。

《喜劇之王單口季2》總冠軍翟佳寧與老友雷哥、思宇共創的《三個火嗆手》播客。

隨著播客的發展趨于成熟，也受到了更多的關注。

由陳魯豫擔任主持人的訪談播客節目《巖中花述》，對話張春、陳果、沈奕斐等不同領域、不同人生軌跡的女性。它以播客的深度對話為基底，憑借女性議題與名人效應，成為當下的熱門作品。

加盟《再見愛人4》擔任觀察室嘉賓的張春，此前便因錄制《巖中花述》 講述其“置之死地而后生” 的人生體驗，收獲了廣泛關注。

上個月，《巖中花述》節目同名書籍出版，更印證了播客影響力的多元延伸。

在平臺層面，除了專攻播客的小宇宙，音頻分享平臺喜馬拉雅、網易云等，主打通訊社交平臺微信也上線了AI播客功能。

當播客不止于聲，播客視頻化為這一媒介注入了更具張力的表達。

優質內容積累了一定的受眾基礎與話題勢能，視頻化成為播客拓展表達邊界、釋放更大價值的新增量。視頻媒介的發展，同樣提供了契機。

但疑問也隨之而來。

視頻播客還是播客嗎？視頻元素究竟是提升了觀眾體驗，還是分散其注意力？

對于習慣了短視頻“碎片化”閱讀的用戶而言，長達1小時甚至更長的視頻播客真的能成為他們的選擇嗎？

對于這些問題，大家給出了不一樣的看法。

但可以確定的是，當傳統播客里的聲音想象，變成視頻播客中可觀、可感的敘事現場，就不僅僅是在錄制播客時增添一個攝像頭那么簡單了。

這無疑對創作者提出了更高的要求，卻也為構建更具辨識度的個人IP開辟了新的路徑。視頻將抽象的聲音具象化為立體的“人”，與觀眾建立更深的情感連接與信任關系。

此外，視頻形態也為其提供了更廣泛的傳播與商業空間。

視頻播客的生意經：

長視頻邏輯下的價值挖掘

視頻播客的崛起，并非“新物種”的誕生，而是一場內容形態的回流。

它以“文火慢熬”的姿態，讓播客的深度與視頻的可視性相互嫁接，成為長內容賽道的新支點。

相較于傳統播客，它更貼近長視頻的內容邏輯與生產機制，具備更成熟的敘事結構與廣告承載力。

因此，視頻播客在商業變現與多場景分發上更具優勢。

錄制一期視頻播客，能夠適配多元場景。

既能在B站等中長視頻平臺沉淀，服務于長期IP建設；又能被拆解為短視頻、抖音、小紅書等平臺上的切片，進行二次傳播，觸達更廣泛的受眾。與此同時，音頻版依舊延續了播客的陪伴屬性。

益普索發布的《聲入人心：2025年播客行業報告》顯示，播客廣告在商業化的過程中面臨“轉化效果難追蹤、品牌效果易被低估”的挑戰。

比起短視頻的快速轉化，播客更像在用戶心中埋下品牌認知與信任的種子。

品牌定制、付費內容、口播廣告是目前播客主要的商業化路徑。

譬如，《巖中花述》是由意大利奢侈品牌GIADA推出的節目。

巴黎歐萊雅聯合播客平臺小宇宙，打造了“沒關系，每一步都值得”的婦女節專題策劃，與《文化有限》《天真不天真》《思文、敗類》等14個播客賬號推出系列定制內容。

此外，還有箱包品牌Songmont推出品牌播客山下松，邀請周軼君擔任主持人。

而視頻的形式，讓視頻播客展現更多商業變現的可能性。

在品牌合作層面，視頻形態讓廣告從單純的口播轉向為場景化的視覺植入，視覺標識等形式提升了內容的商業可見度。

在IP商業化的層面，正如前文所說，立體的主播形象更容易建立起觀眾的情感連接與品牌信任。

這種可視化的人格魅力，為IP衍生、線下活動乃至付費社群的延展提供了更堅實的基礎。

當深度成為不可替代的內核，陪伴成為難以復制的紐帶，視頻播客或許能在這場不止于聲的文藝復興中，成為安放思考與溫情的精神棲息地，為內容生態開辟出一條“慢而堅定” 的道路。

主編：羅姣姣

文：小Q

排版：小Q