劇評：素手扶天秤 柔腸系鐵骨 ——再品謝瑤環的愛情

長安月冷，深宮燭影幢幢。在那些被重重宮規與錦緞包裹的寂靜里，可曾有人問過謝瑤環——

這位日后將以雷霆手段震動江南的女子——她的心，是否也如案頭那柄尚方劍一般，只鍛著忠誠與剛硬？

少年時，將秦腔《謝瑤環》看作是愛情劇，半個世紀過去了，再聽秦腔《謝瑤環》，當那裂帛般的高腔穿透時光，我忽然聽懂了：那個愛情不純粹是愛，是兩個靈魂對“道義”的共同堅持。

原來她九尺長袖舞出的乾坤里，最驚心動魄的，并非法場上的怒斥，也非公堂上的威儀。

而是她那一段被命運與使命共同封緘，卻依然在靈魂深處灼灼燃燒的、悲壯的愛情。

她的出場，便裹挾著一重巨大的矛盾與隱喻。“女扮男裝，代天巡狩”——這八個字，是她一切故事的起點，也是她愛情悲劇的淵藪。

她必須藏起云鬟，束起胸襟，以一副男性的軀殼與身份，去行使本屬于男性的權力。

那身官袍，是她的鎧甲，亦是她的囚籠。它賦予她“剛正不阿、秉公執法”的資格，卻也先一步，溫柔而殘酷地宣判了她身為女子之情的“不合時宜”。

她要執的，是天秤，是國法；她要扶的，是民心，是社稷。

然而那雙素手，在扶起這千鈞重擔時，是否也在無人看見的深夜里，微微顫抖著，想要觸碰一份真實的、只屬于謝瑤環自己的溫熱？

這便注定了她的愛情，從一開始，就與她的使命長在了一起，同呼吸，共命運，也必將同毀滅。

于是，我們看到了那被譽為全劇華彩的“花園”一折。公務暫歇，月光如水銀瀉地，她終于能褪去沉重的官袍，換上久違的女兒宮裝。

這一刻的謝瑤環，不再是謝大人，而只是一個對月傷懷的寂寞靈魂。

大段的唱腔，從“一陣陣桃李花飄滿池潭”的清新婉麗，幽幽轉入“我有心訴衷腸話講當面，怎奈是負重任處境不堪”的百結愁腸。

藝術家馬友仙的演繹，在此處“輕攏慢捻”，將那份欲語還休的掙扎，唱得人心尖發顫。

她遇見了豪俠磊落的袁行健，那是暗夜中的一道光，是鐵血生涯里乍現的一抹春色。

她心動了嗎？自然是心動了。那眼波深處的一瞬蕩漾，那言語之間半分的遲疑，都是證據。

可這份心動，尚未及吐露，便已被她自己的使命、自己的身份，親手扼殺在襁褓之中。

她愛上的，與其說是一個人，不如說是自己理想人格的鏡像——一個同樣正直、勇敢、心系蒼生的靈魂。

而這愛，也必將與這理想一同被封存，成為滋養她孤寂征程的最后一點蜜糖，與最先一滴鴆毒。

這份克制的深情，讓她的“剛正”不再是一尊冰冷的神像，而有了血肉的溫度與脈搏的跳動。

然而，若愛情僅止于月下的嘆息，那還不算悲壯。真正的悲壯，在于它將個人最柔軟的部分，祭獻給了最酷烈的命運。

當武三思的毒計如黑云壓城，當“鳳凰展翅”的酷刑加諸其身，她承受的，不僅是肉體的寸寸碎裂。

舞臺上，那九尺長袖不再舒展如云，而是痙攣、糾纏、如垂死天鵝的頸項。藝術家以“滑跪”、“絞柱”等高難技巧，展現骨斷筋折之痛。

可我以為，比肉體之痛更摧折人心的，是理想與愛情的雙重幻滅。

她要守護的法度正被肆意踐踏，她所憧憬的那一點點人間溫情，也在這絕對的黑暗暴力面前，顯得如此遙遠與奢侈。

正是在這煉獄般的時刻，那份未曾言明的愛情，卻化作了最頑強的生命意志。

她或許會想：我未能得到的清白世界，我未能攜手同行的那個人，是否值得我以這破碎之軀，做最后一次吶喊？

于是，那水袖的最后一次奮力揚起，便不只是對疼痛的反抗，更是對她所愛的一切——公正的世道、純凈的情感——最后一次慘烈而溫柔的捍衛。

愛情，在這里沒有使她軟弱，反而以最極端的方式，淬煉了她的鐵骨，讓她的犧牲，充滿了人性的、悲劇的完滿。

落幕處，武則天駕臨，沉冤得雪，追封“定國侯”。這固然是戲劇的一縷慰藉。但謝瑤環真正的不朽，早在此前已經完成。

她以素手扶起了將傾的天秤，又以柔腸系住了錚錚鐵骨。

她的愛情，從未沖淡她的剛正，反而像月影加深了山巒的層次，像淚水洗凈了英雄的面容。

它讓我們明白，最高尚的堅持，往往源于最深沉的愛；最無畏的犧牲，心底或許藏著一份最無法成全的溫柔。

秦腔依舊慷慨，那聲腔里的百轉千回，唱的何止是一段傳奇？

它唱的，是一個女子，在個人情感與歷史使命的夾縫中，如何將小我之情，升華為大我之愛，最終用生命，完成了一曲“情”與“法”、“柔”與“剛”的壯麗和弦。

這弦音，至今仍在歷史的長廊里，悠悠回蕩，提醒我們：真正的英雄，心中永遠住著一個有愛、會痛、卻依然選擇仰望星空的，真實的人。

2024年9月20日寫于西安 圖片來源于視頻截圖