七絕3首悼詩友，龍溪嗚咽：廿年吟壇知己，從此山水再無賡酬聲

七絕 悼龍溪詩友吳良 其一

龍溪嗚咽水東流，噩耗驚聞草木秋。

記得吟壇曾問字，而今無復共賡酬。

"龍溪嗚咽水東流"，起筆即以聲寫情——溪澗本是無情物，偏被詩人賦予悲泣的喉舌。"嗚咽"二字如裂帛，將自然之景揉進人間至痛，水聲里翻涌著未及言說的悵惘。次句"噩耗驚聞草木秋"陡轉時空：本是春深時節，卻因一聲噩耗，天地驟失顏色，草木皆染秋霜。以樂景襯哀情本是古典詩詞慣技，此間更見痛徹——死亡不僅帶走個體生命，更將鮮活的世界拽入蕭瑟的永恒。

后兩句由景入事，展開記憶的褶皺。"記得吟壇曾問字"一句輕勾往昔：或許是在某次雅集上，詩友執卷相詢，彼此切磋平仄；或許是燈下傳箋，為某句意境反復推敲。"問字"二字極妙，既見求道之誠，更顯相交之暖，尋常細節里藏著文人相重的赤誠。結句"而今無復共賡酬"如重錘擊心："無復"二字斬斷所有假設，曾經的詩筒唱和、聯句分茶，都成絕響。一個"共"字道盡知己難再得的孤寒——從此吟壇只剩獨對的燈火，再無擊節相和的身影。

全詩以"水東流"起興，以"無復賡酬"收束，完成從自然之痛到人事之傷的層層遞進。最動人處在于"記得"與"而今"的對照：那些共同浸潤在詩香里的晨昏，此刻都成了刺向回憶的芒刃。詩人不直寫悲慟，卻讓未說盡的悵惘漫過紙背——有些告別，原是要借一條嗚咽的溪流，把永遠的空缺說給風聽。

七絕 悼龍溪詩友吳良 其二

廿年風雨共嚶鳴，每向詩中見性情。

此去泉臺應不寂，瑤章自有鬼神驚。

首句“廿年風雨共嚶鳴”直入歲月縱深：“廿年”點明相交之久，“風雨”暗喻人生共歷的滄桑，“嚶鳴”化用《詩經》“嚶其鳴矣，求其友聲”，將二人唱和比作黃鶯相和，既顯情誼清越，又見精神共鳴之純粹。次句“每向詩中見性情”由時間轉向本質——二十年相交，不在杯酒殷勤，而在詩卷中照見彼此真意：詩如其人，字句間躍動的性情，恰是知己相交最堅實的注腳。

后兩句筆鋒宕開，從人間寫到幽冥，迸發奇崛的慰藉：“此去泉臺應不寂”打破生死隔閡，料想友人在另一世界亦非孤寂；“瑤章自有鬼神驚”更以浪漫想象升華：其詩如美玉華章（“瑤章”），縱使身赴泉臺，文字的力量仍能驚動鬼神。此句既贊友人詩才卓絕，亦暗含“精神不朽”的深意——詩魂可越生死，詩名能破幽冥，較之尋常悼亡詩的悲戚，更多一份對生命價值的篤定。

全詩由“共嚶鳴”的溫暖回憶，到“見性情”的靈魂相認，終以“鬼神驚”的瑰麗想象作結，將悼亡之痛轉化為對詩心永恒的禮贊。所謂“死而不亡者壽”，詩友雖逝，其性情與詩魂已隨“瑤章”永駐，在天地間續寫生命的另一種鏗鏘。

七絕 悼龍溪詩友吳良 其三

鶴駕仙游去太匆，寒梅帶淚泣西風。

遺篇翻作招魂曲，散入蓬江暮靄中。

首句“鶴駕仙游去太匆”劈空而來，“鶴駕”本指仙人乘鶴，此處反用其典——仙游本應從容，偏“去太匆”，將“仙逝”的莊嚴撕出一道急痛的裂痕。“寒梅帶淚泣西風”緊承以景喻情：寒梅素為高潔象征，此刻卻“帶淚”“泣西風”，冷艷之花化作泣血之魄，西風瑟瑟中，梅淚與詩人淚交融，將自然物候浸透人間至悲。

后兩句轉向精神憑吊，愈見沉郁。“遺篇翻作招魂曲”奇崛：友人所留詩稿，在詩人眼中不再是尋常文字，竟成召喚魂靈的悲歌。“翻作”二字力重千鈞，既見遺篇與生命同構的深情，更顯生者對逝者的執念——欲以文字為舟，載魂歸來。結句“散入蓬江暮靄中”拓開蒼茫意境：招魂曲未得回響，只隨暮靄飄散于蓬江之上。暮靄迷蒙，既是實景渲染，更喻生死相隔的混沌難辨；散入而非“凝駐”，暗含招魂不得的無奈，卻也讓詩魂與自然永恒相融——從此蓬江煙水皆含詩韻，每縷暮靄都是未竟的牽掛。

全詩以“鶴駕”始，以“暮靄”終，從“去太匆”的驚痛，到“遺篇招魂”的癡念，再到“散入蒼茫”的釋然，將悼亡之情推向“天人永隔而詩魂不滅”的哲思。寒梅泣露是人間淚，蓬江暮靄是天地悲，詩友雖逝，其精神已化作山河間的永恒吟哦。