茶席之美，窺探傳統美學的詩情畫意

茶席，一扇可以窺探傳統之美的詩情畫意的窗戶，藉由茶席的畫意、插花的美學、茶具的點綴、茶湯的色彩、茶香的韻味、茶湯的滋味、悠揚的琴曲以及文人香道，構筑起完整的文人品茶場景。

焚香與煮茶，早已不是感官的享樂，更是一種舒緩心情，讓身心平衡美妙的雅事，而焚香與煮茶，不可或缺的便是茶席與香席。

子夏問孔子：“巧笑倩兮，美目盼兮，素以為絢兮。何為也？”

子曰：“繪事后素。”

同樣，每一份美好的飲茶藝術都需建立在境的營造上，是茶、器、空間、聲音、泡茶的整體融合。

而一張簡單的茶席，無論在山野還是雅室，都能起到一個繪事后素的效果。

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懂茶席，人生一大享受那么多人都愛茶，愛茶席。

放在現代，茶席的高雅情調，從茶器的選用、到擺放茶席，無論簡約瀟灑，或是隆重華麗，豐富了愛茶人的精神情趣，也體現了對精神生活品質要求的提高。

早在古代，“茶席”也是煮茶、焚香、掛畫、插花，被宋人合稱為“四藝”，是古代文人雅士追求雅致生活的主要組成部分。

此四藝者，透過嗅覺、味覺、觸覺與視覺來品味日常生活，將日常生活提升至藝術境界，并充實內在涵養與修為。

在追求的生活美學與講究個人品味的生活態度上，古今的看法尤為一致，東方美學主流意識不謀而合。

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文人畫，茶、道、藝完美糅合文人畫是文人“化”中國文化入畫的偉大創舉。

它始萌于李唐，成熟于宋元，千年來，流演不衰，絢麗輝煌！作為世界文化史上非常具有獨創性的藝術形式之一，合詩、書、畫、印“四絕”昭然于紙素，以其獨特的藝術風格和精神內涵亙立于中國文化之巔。

文人畫是以水墨語言來釋放文人的內在性靈，表達文人心中深藏的感覺，再籍著墨與水的特性，將造化中的一切所見賦予自己的感情和意念。

在中華文化史上，茶道文化與中國文人的聯系可謂密不可分，因著文人墨客對茶道文化的推崇，就更使博大精深的茶道文化增加了厚重的文化色彩，也為茶文化賦予了寬泛的內涵。

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從文人的世界路過飲茶，從來都是文人士子的賞心樂事。

唐代詩人盧仝，著有茶譜，與陸羽的《茶經》齊名，被后世譽為茶仙。

他在走筆謝孟諫議寄新茶一詩中寫道：

一碗喉吻潤，二碗破孤悶。

三碗搜枯腸，惟有文字五千卷。

四碗發輕汗，平生不平事，盡向毛孔散。

五碗肌骨清。六碗通仙靈。

七碗吃不得也，唯覺兩腋習習清風生。

七碗茶遂名于世。

清人有詩：

花浮小盞三投酒，

乳撥深爐七品茶。

人疑七品當為七碗。

隨園先生道：非也，金人七品官方許飲茶。

舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。

千載之下，烹茶飲茶也逐漸進入了我們的生活，成為我們生活中尋常的一部分。

只是今天，我們似乎缺少了一些古人的風雅情致，甚少興起便吟詩作畫。

擁有一張文人席，我們在焚香與煮茶時，從他們的全世界經過，感知他們的溫度，也隨他們一起吟詠那東方之美吧！

04

揮灑情感，自由表達茶席之美，更重要還有一份隨心搭配的靈動。

不拘泥于條條框框，美才更能別出心裁，讓人耳目一新。

一處茶席的組合可以有很多：選器、備具、擺設、焚香、插花、掛畫、點茶、桌飾等等。

文人席，有水墨江山圖的詩情畫意，又有太湖石圖案紅綠灰三色的出格美意，抑或是素雅的雙色水洗麻茶席，再或者是一方小小的復古棉麻杯墊，配以精心挑選的器物，自由組合，則可配出無限可能的美。

或是絢爛嫵媚，或是古樸素雅，或是別出一格.….…既是一種抒發和揮灑情感的途徑，也是規矩之上隨心所欲的自由。

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美，在每個細節美，從來都有缺憾，但是細節卻不容有瑕疵。

一方茶席，對于畫面上的圖案，當是精美細致的；對于布藝的質感，當是厚實且手感舒服的；對于邊邊角角的處理，當是細微體貼的；對于防水沾染茶漬的情況，當是認真考慮過的；對于多次使用的處理，當是友好方便的。

說明｜本文為詩意生活美學編撰，僅限交流學習，不做商用，感謝原作者。