專業力量與網絡直播雙向奔赴（深觀察）

來源:人民日報海外版

中央歌劇院“游吟詩人”組合正在直播。中央歌劇院供圖

中央民族樂團二胡首席金玥正在直播。中央民族樂團供圖

美聲女高音朱琳直播中。寧波市演藝集團供圖

中央歌劇院的藝術家用美聲唱法演繹流行歌曲，中央民族樂團的演奏者指尖輕撥琴弦奏響悠揚旋律，陜西省歌舞劇院的國風舞者展現動人舞姿……從線下到線上，從劇場到方寸屏幕，當前，越來越多國有文藝院團正積極探索數字化轉型，將網絡直播間作為文藝演出的新舞臺。

演藝生態的變化，一組數據可以體現。2023年4月，在文化和旅游部市場管理司指導下，中國演出行業協會與抖音直播共同發起了“藝播計劃—抖音直播院團專項”，協助文藝院團開辟線上經營模式、拓展云端展示舞臺。截至2025年12月，已有499家國有文藝院團及6183名院團演員入駐抖音，累計直播超81.9萬場。這意味著近3年，平均每天約830場院團專業演出在抖音上演。

直播成演出新舞臺

2024年春天，擁有越劇、甬劇、歌舞、話劇等專業院團的浙江寧波市演藝集團開啟了直播探索。從成立由年輕人組成的“直播項目專班”，到拆解分析優秀同行的直播做法、調試硬件設備，再到挑選培育演員主播，寧波市演藝集團的直播業務，一步一個腳印扎實推進。

甬劇團副團長蘇醒帶頭試水，用悠揚戲腔圈粉觀眾，讓更多年輕人了解甬劇這一地方劇種；二胡樂手張金亮用一首《葬花吟》收獲大量好評；美聲女高音朱琳在直播間“遇見”了自己的歌迷……開展直播以來，寧波市演藝集團總計曝光量超億次。

“觀眾在哪里，我們的舞臺就應該在哪里。”寧波市演藝集團董事長林紅介紹，“目前，集團已建成專業直播基地及一處直播分站點，簽約主播已突破百人。線上直播為藝術傳播打開了新空間。”

中央歌劇院被譽為歌劇藝術“國家隊”，歌劇是融合音樂、戲劇、詩歌、舞蹈、美術等多種藝術形式的綜合性舞臺表演藝術，被譽為“藝術皇冠上的明珠”，但也面臨欣賞門檻較高、線下覆蓋面有限、觀眾培育周期較長等挑戰。2024年底，劇院正式入駐抖音，歌劇藝術家們用美聲的方式演唱《思念》《那些花兒》《月亮代表我的心》等流行歌曲，通過“接地氣”的混搭表演，把沒聽過歌劇的觀眾“引進門里來”。

從“游吟詩人”男聲重唱組合，到“水仙女”“四分音符”等女聲重唱組合，中央歌劇院的主播賬號從10多個迅速發展到40多個，粉絲增長30多萬，2025年全年直播2600多場，觀看人次突破3000萬。

除了鼓勵藝術家開播，中央歌劇院官方賬號還會在大型演出前安排主演藝術家進行直播導賞和幕后探班。截至2025年12月，劇院官方賬號共開展直播68場，單場最高同時3萬人觀看。有觀眾在直播彈幕里寫下：“原來歌劇是能聽懂的，感動”。

百花齊放的云端文藝生態

國有文藝院團入駐網絡直播間，既是對“第二舞臺”的主動擁抱，也是對網絡直播內容生態的豐富與優化。

2025年9月，“開演了，我的團”抖音直播文藝院團年度展演活動（第二季）在線上舉辦，來自全國20個省級行政區的80家文藝院團“同臺”獻藝。

中國東方演藝集團直播設置演員訪談、歌舞器樂展演、連線互動等環節，青年舞者阿爾曼·艾尼瓦爾《心弦》驚艷開場，何青松、郝晨陽《清明上河圖》帶觀眾夢回汴京，朱瑾慧《易安醉》舞出李清照哀愁，歌手王唯旖演唱《無情畫》獲彈幕好評，范曉霞民歌演繹、王浩宇彈唱也相繼登場，直播融合精彩展演與幕后揭秘，推動觀眾從“圍觀者”變“參與者”，吸引超31萬觀眾線上觀演。中央民族樂團的金曲聯奏讓網友大呼過癮，“神仙打架”的彈幕滿屏飄過。從男聲六重唱《永隔一江水》到歌劇《茶花女》《圖蘭朵》《卡門》《魔笛》的精彩選段，中央歌劇院的藝術家帶領觀眾沉浸式感受音樂的魅力。

揚州市木偶研究所帶來木偶變臉表演；鹽城市淮劇團將戲曲與RAP（說唱）結合，為觀眾帶來耳目一新的視聽體驗；陜西漢調桄桄傳承發展中心通過直播讓更多人關注到“南路秦腔”這一地方瀕危劇種；湖北省演藝集團將編鐘樂舞等氣勢磅礴的大型舞臺演出搬至直播間，呈現楚地文化的雄渾與浪漫；山西省曲藝團《跟著悟空游山西》串聯起山西千年文化脈絡……在“國家隊”之外，地方院團也是八仙過海，各顯神通，讓地域文化跨越時空與觀眾相見，共同編織出一幅多姿多彩的中華文化畫卷。

除了文藝展播，一些院團還與平臺合作推出競演活動，如中央民族樂團發起大型民樂直播賽事“樂上花火”，中央民族歌舞團發起2024“國舞爭鋒·文化共傳承”活動等，帶動民樂、國舞愛好者開拓線上舞臺，提升演出技藝。

“網絡直播的快速發展不僅豐富了優質文化供給，也重塑了文化市場生態格局。”文化和旅游部市場管理司副司長謝慧表示，“隨著‘藝播計劃’不斷升級，一個百花齊放的云端文藝生態正在蓬勃生長，讓深藏于院團的藝術瑰寶，真正活在了當下，火在了線上，熱在了民間。”

線上線下融合創作成為關鍵趨勢

“試水直播之初，我們曾擔心線上直播是否會分流線下觀眾。實踐證明，是我們多慮了。很多演員反饋，直播間里的粉絲會經常追問線下演出信息，希望買票走進劇場，支持他們喜愛的主播。”中央歌劇院副院長吳釗表示，這讓團隊認識到，借助直播，劇院可以吸引培育潛在觀眾，實現線上線下良性互動。

“短視頻和直播對甬劇這樣的地方戲種來說，起到了很好的宣傳效果，有些‘老粉’會從很遠的地方趕來看演出。”談起直播給線下演出帶來的變化，蘇醒坦言“現場比以前更熱鬧了”。

“有位快遞小哥在評論區留言說，看了我的直播，他也想學拉二胡。這句話給了我很多鼓勵和動力。”在中央民族樂團二胡首席金玥看來，直播拉近了演奏員與觀眾的距離。

來自一線的體感與行業協會的觀察是一致的。中國演出行業協會副會長兼秘書長潘燕表示：“一場精彩的演出直播能突破地域限制、觸達無數潛在觀眾，其中相當一部分會被轉化至線下劇場，直播成為了更高效的‘前沿陣地’和‘觀眾蓄水池’。”

潘燕認為，直播不僅為院團開辟了直達億萬觀眾的舞臺，帶來了可觀的經濟回報，也正在重塑行業的內容生產邏輯，“‘線上線下融合創作’已成為引領院團數字化發展的關鍵趨勢”。

多家文藝院團積極嘗試團播（一種多人才藝直播形式），便是生動例證。

吉林省歌舞團是首批試水團播的院團。他們將線上轉型視為院團發展的戰略轉場，投入資源改造專業直播間，邀請一級編導、化妝師量身打造適合線上豎屏呈現的演出內容。該團聯動當地網絡紅人推出的“大圣舞千年·踏歌新國潮”主題團播，首播便實現同時在線人數突破一萬、短視頻瀏覽超百萬次的成績。

“團播對我們而言不是降維，而是轉場。”吉林省歌舞團副團長段振楠表示，目前該院團已孵化多個團播團隊，正籌劃成立專業直播公會，賦能更多文藝院團和非遺傳承人。

在陜西省歌舞劇院的直播間，青年舞蹈演員以長綢、水袖、劍舞、扇舞等特色輪番登場，《春江花月夜》《霍元甲》《問天》等節目獲得大量點贊。

轉型之初，陜西省歌舞劇院也經歷過“無所適從”。當他們把線下演出原封不動地“搬到”線上，得到的反饋卻是“演得很專業，就是看不懂”。后來，團隊轉變思維，結合豎屏直播需求，將他們擅長的仿唐樂舞等表演形式進行重新編舞，將專業性與當下觀眾喜好相結合，形成了以古風武俠為主題的團播模式。

“從2025年6月開始，團播4個月，劇院直播間曝光量就達到了543萬。”陜西省歌舞劇院院長孟丁說，“按線下的體量，把一年的任務完成了”。

文藝院團與網絡直播的雙向奔赴還在繼續。在近期舉辦的“DOU來藝播·云藝冰城”活動現場，黑龍江省京劇院、大慶演藝有限責任公司、黑龍江林業文工團有限公司等8家黑龍江國有文藝院團簽約加入“藝播計劃—抖音直播院團專項”。

抖音直播院團專項負責人介紹，未來，抖音將從直播體系搭建、藝術家支持、資源投入、舞臺打造等方面為院團提供“一院一策”的支持，成為院團“數字化合伙人”，攜手院團在守護中傳承，在融合中共贏。（本報記者 徐嘉偉）

《人民日報海外版》（2026年01月21日第07版）