2026春晚第三次聯排，老熟人扎堆審美疲勞，觀眾：怕又是催眠現場

2026年1月31日下午，微博熱搜榜被春晚相關話題強勢占據，兩條核心詞條迅速沖上高位，評論區瞬間沸騰，觀點激烈交鋒，熱度持續飆升。

坦白講，每到這個時間節點，大眾對春晚的情緒都格外復雜——既滿懷熱望，又隱隱忐忑；盼著能有耳目一新的創意，又擔心再度陷入千篇一律的循環，最終看著看著就失了神、困了眼。

原本大家對馬年春晚抱有不小期待，以為這次真能突破邊界，尤其前兩輪聯排流出的畫面里，不少新生代藝人狀態飽滿、造型亮眼，粉絲們紛紛留言：“終于等到新力量接棒！”

然而，當第三次聯排的完整陣容與后臺細節陸續浮出水面，輿論風向陡然逆轉，大量網友情緒“瞬間崩盤”，質疑聲此起彼伏，幾乎形成一邊倒的討論浪潮。

客觀來看，這場聯排的明星構成確實耐人尋味：一半是觀眾閉著眼都能叫出名字的“熟面孔”，另一半則是令人反復琢磨的跨界組合，整場彩排看下來，不少人直呼“恍如隔世”——這究竟是舉國矚目的春晚預演，還是一場大型懷舊飯局？

下面我們就按時間線和現場實況，完整梳理此次第三次聯排的關鍵信息，幫大家厘清脈絡、看清本質。

本次聯排于1月30日至31日在北京集中展開，是除夕前最重要的一輪全流程演練，距離2月15日春晚直播僅剩十余天。此時節目框架基本敲定，演員分工趨于穩定，但變數依然存在——歷年經驗表明，聯排名單與最終播出名單重合度通常在70%左右，語言類節目更是高頻調整區。

據多方路透影像與現場目擊者描述，參與本輪彩排的藝人陣容堪稱“老中青三代同臺”，既有深耕舞臺數十年的實力派，也有短視頻平臺坐擁千萬粉絲的頂流新銳。

劉宇寧、白鹿、周深、吳磊、唐詩逸、劉濤、沈騰、馬麗、沙溢、阿如那等名字悉數現身聯排名單，辨識度極高。

王楚然、劉浩存、李現等青年演員也接連亮相，造型風格各具特色，從復古國風到未來科技感均有覆蓋，粉絲在社交平臺實時更新動態，互動量單條破百萬。

不過熱鬧表象之下，觀眾的真實反饋卻高度聚焦于一個詞——“視覺倦怠”。多位藝人已是春晚舞臺的“年度打卡人物”，連續多年重復相似表演邏輯、相近臺詞節奏、雷同情緒表達，久而久之，觀眾自然難再投入情感共鳴。

其中被點名最多、爭議最集中的，當屬岳云鵬。但頗具戲劇性的是，盡管他的名字赫然出現在聯排名單中，結合其近期公開表態，整個事件正悄然醞釀著微妙轉折。

細數下來，岳云鵬登上央視春晚的次數已達八次之多，自2014年初登舞臺起，他便穩居語言類節目的核心梯隊，幾乎成為除夕夜不可或缺的“年味符號”。

早年間，他與孫越搭檔的相聲作品以生活化敘事見長，包袱設計樸實卻不失巧思，方言俚語信手拈來，輕松營造出全家圍坐、開懷一笑的節日氛圍。

可隨著時間推移，觀眾漸漸察覺：他的創作路徑越來越窄，內容結構愈發固化。

開場必拿搭檔體型做文章，中段硬塞幾個已過氣的網絡熱詞，收尾不是即興高歌就是賣萌撒嬌，三招連環用了一年又一年，鮮有突破與升級。

更令人揪心的是舞臺穩定性持續下滑：2019年《妙言趣語》中笑場失控，打亂整段節奏；2021年將“能耐”錯念為“耐能”，靠孫越小聲提詞才勉強圓場；2024年飛花令環節，扇面密密麻麻寫滿提示詞，仍有一半詩詞脫口而出即錯。

最具沖擊力的一幕發生在2025年春晚現場——他與孫越合作過程中臨時向觀眾征詢建議，前排一位中年男士直接高喊：“建議岳云鵬明年別來了！”全場鏡頭捕捉到那一瞬的靜默，直播彈幕瞬間刷屏，億萬家庭同步見證了他的窘迫與壓力。

事實上，不只觀眾感到疲憊，岳云鵬本人也在多個場合坦言創作進入“高原期”，坦言“靈感枯竭、文本乏力”，亟需沉淀與重啟。

而這一心聲，很快就在現實層面得到印證。就在第三次聯排啟動前不到三周，一場關鍵轉折悄然發生。

1月10日，岳云鵬在大連舉行的個人相聲專場中，首次對外明確表態：將缺席2026年央視春晚。他語氣誠懇：“本事就這么多，眼下真掏不出更扎實的本子，得退回去重新打磨。”并幽默補充：“地方臺春晚照接不誤，飯碗得端穩，面子可以暫且放一放。”

可吊詭的是，僅僅二十天后，他的名字再度出現在第三次聯排官方流程單中。這是否意味著態度反轉？抑或另有隱情？

綜合近七日多方信源觀察，岳云鵬并未就是否回歸作出正式說明。雖有媒體拍到其短暫停留聯排后臺，但知情人士透露，他此次到場極可能僅為協助節目銜接、配合節奏測試，并非確認出演。畢竟業內共識清晰：聯排≠定檔，每年約四分之一的語言類演員會在終審階段被替換，淘汰率遠高于歌舞類。

除岳云鵬外，另有多位常駐嘉賓同樣遭遇“審美透支”式討論。

劉濤此次已是第九次亮相春晚舞臺，綠色長款大衣的路透造型被贊“春意盎然、溫潤如玉”，但不少觀眾指出，她近年表演模式高度趨同——或獨唱經典民謠，或參演溫情家庭題材小品，藝術維度始終未見明顯延展。

沈騰與馬麗雖仍保持較高口碑，此次迎來第十次春晚聯手，傳聞將挑戰AI賦能職場的新銳題材，加入即興互動設計，引發不少期待。但亦有理性聲音提醒：二人合作頻次過高，易陷入慣性表達；近年部分作品中“催淚濃度”壓倒“喜劇張力”，令人擔憂除夕夜本該輕快歡愉的小品，最終淪為刻意煽情的情緒負擔。

相較之下，新生代藝人的登場雖帶來流量熱度，卻也引發專業性質疑。

白鹿、劉宇寧等人雖在影視與音樂領域成績斐然，人氣指數持續走高，但缺乏大型晚會語言類或綜藝化表演實戰經驗，能否駕馭春晚這種零容錯、全網聚焦的超級舞臺，仍是懸而未決的問號。

更值得深思的是，當年輕面孔扎堆涌入主舞臺，不少觀眾提出追問：春晚的選角邏輯，是否正從“藝術適配度”悄然滑向“流量匹配度”？

其實，“審美疲勞”并非今年獨有現象，它早已成為春晚持續多年的深層癥結，折射出國家級文化工程在傳承與革新之間的結構性張力。

一方面，沈騰、馬麗、岳云鵬等資深演員仍是收視基本盤的重要支柱，他們擁有跨代際認知基礎，能有效串聯銀發族與Z世代，保障晚會傳播廣度與情感厚度。

另一方面，全民期待春晚真正擁抱時代語境：用新視角解構傳統、以新技術重塑體驗、憑新表達激活共鳴，而非固守安全區，年復一年復刻舊模板。

需要強調的是，公眾對藝人重復出場的議論，并非否定其個人價值，更非無端苛責，恰恰源于對春晚這份文化儀式的深切珍視與殷切守望。

正如古語所言，“眾口難調”，要讓十幾億不同地域、年齡、教育背景的觀眾在同一時刻產生共情，本就是一項近乎不可能完成的任務。但“不可能”不等于“不作為”，更不該成為延續套路的借口。

此次第三次聯排引發的現象級關注，本身即是民意溫度計——它證明春晚仍在國民心中占據不可替代的位置。

觀眾的真實訴求其實非常樸素：無需奢華舞美堆砌，不必頂流陣容加持，只要一段真誠不敷衍的表演、一個讓人會心一笑的創意、一種能喚起記憶深處溫暖與歸屬的力量，足矣。

因為春晚從來不只是晚會，它是中國人血脈里的年俗基因，是游子歸家時窗內透出的那盞燈，是闔家守歲時彼此相視而笑的默契。它不該被數據算法裹挾，不該被流量邏輯綁架，更不該被陳舊范式禁錮。唯有持續注入時代呼吸、人文溫度與藝術勇氣，才能讓它穿越歲月洪流，始終成為每個除夕夜里，最踏實、最柔軟、最不可替代的那一抹光。

參考資料：