入眼雖冷，入心則熱，歷史劇《太平年》用匠心跨越觀劇門檻

來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

題材冷門、人物眾多且關系復雜，還有半文半白的臺詞……正在央視一套熱播的歷史題材劇《太平年》觀看門檻似乎有點高。但開播以來，這部“高門檻”的歷史劇，又收獲了許多忠實觀眾，他們說，《太平年》就像一杯烈酒，初嘗可能覺得苦澀難懂，但越品越有味道。

題材有點冷，人物有點多

《太平年》主要講述在五代十國中后期至北宋初期，吳越國君主錢弘俶一路成長，擔負起天下責任，以蒼生為念，于北宋太平興國三年“納土歸宋”，助力實現天下太平的歷史故事。不同于以往聚焦宮廷權謀與戰爭殺伐的歷史劇，《太平年》是第一部將五代末年至北宋初年吳越國“納土歸宋”這一歷史創舉全景式搬上熒屏的電視劇。

開播伊始，就有觀眾“抱怨”：劇集背景設定在“五代十國”，這是中國歷史上最紛亂的時期之一，短短70多年間更迭了五個朝代、十個國家。對于大多數觀眾而言，這段歷史非常陌生，缺乏基本的認知。并且，《太平年》采用多線并行的敘事方式，情節推進快，信息量巨大。觀眾稍一走神就可能跟不上劇情，需要反復回看。據稱，劇中登場的有名有姓的角色超過230位，第一集就密集出現了數十個角色，涉及后晉、吳越等多方勢力，以及大量陌生的官職（如“權攝兩軍節度留后”），這使得觀眾極易陷入“臉盲”和“人名混亂”的困境。再有，為了還原歷史質感，劇中大量使用了類文言文的臺詞。這種“佶屈聱牙”的語言風格雖然考究，但客觀上增加了理解難度，被部分觀眾戲稱為“需要帶著字典看劇”。

試聽很享受，細節控狂喜

總而言之，《太平年》確實對觀眾的歷史知識儲備和耐心都提出了挑戰。但如果你愿意投入一點耐心，它會回報你一場極具含金量的視聽盛宴。

在視覺呈現上，劇組使用了RED 8K攝影機拍攝，素材量是常規劇的五倍。這意味著無論是萬馬奔騰時揚起的塵埃特寫，還是宮廷內燭火映照在錦繡華服上的細膩光澤，抑或是江南煙雨籠罩樓臺的朦朧詩意，每一幀畫面都呈現出電影質感與史詩氣韻。并且，沒有慘白的磨皮，沒有現代感的精修。北方戰場是粗糲的土黃與暗紅，南方吳越是潤秀的霧綠，這種“臟”而真實的質感，讓你仿佛真的置身于那個時代。

38000平方米場景、8000多套服裝、40多斤重的盔甲、一套戰甲2800片甲片、主演頭套鉤織密度達每平方厘米120針、230多位有名有姓的人物角色……一連串數字背后是《太平年》的制作匠心。為追求歷史的真實感與厚重感，美術指導邵昌勇、造型指導陳同勛領銜的制作團隊深入考據，極致還原。從北方蒼茫到南方國風，從“土”到“潤”，從真金屬手工打造的將士鎧甲到復原唐代“草木染”工藝的質感華服，建筑、服飾、妝發、紋樣與色彩均最大還原時代風貌，歷史細節感滿滿。還有，劇中的道具文書就多達十萬字，格式嚴格遵循歷史規范。甚至連錢弘俶書房里的《夜宴圖》、棋盤上的“鎮神頭”棋局，都藏著歷史彩蛋。

鮮活的群像，動人的情懷

比起厚重的歷史外殼與細節，《太平年》更動人的家國情懷。它不歌頌殺伐決斷，而是講“為什么要統一”。劇中的主角們（錢弘俶、趙匡胤等）所做的一切掙扎，終極目標只有一個——結束戰亂，讓百姓過上太平日子。“納土歸宋”的抉擇，是基于對“天下太平”的至高追求、對億萬生民福祉的深刻擔當，亦是對“利在天下必謀之”的華夏智慧的生動實踐。

歷史的血肉與溫度，也來自一個個鮮活的人物。《太平年》里沒有絕對的反派，只有不同立場的抉擇。無論是白宇飾演的錢弘俶（從瀟灑公子到負重前行的君王），還是朱亞文飾演的趙匡胤（深沉的蟄伏感），都充滿了人性的復雜與光輝。尤其是那句“愿太平年下人人能飲熱酒”，簡單卻催人淚下。此外，周雨彤飾演的“海的女兒”孫太真、俞灝明扮演的后周世宗郭榮、董勇飾演的“政壇不倒翁”馮道、倪大紅飾演的吳越權臣胡進思、梅婷詮釋的黃龍島島主俞大娘子……這些人物各具亮點，共同繪就了一幅山河浩蕩、共謀太平的眾生長卷。

原標題：《入眼雖冷，入心則熱，歷史劇《太平年》用匠心跨越觀劇門檻》

欄目編輯：江妍

來源：作者：新民晚報 孫佳音