直播間里的 “新大眾文藝”：讓藝術(shù)從 “被仰望” 到 “可參與”

奧運(yùn)會閉幕式音樂總監(jiān)卞留念卸下 “大師光環(huán)”，在直播間以 “本真” 姿態(tài)分享民樂干貨；京劇名家王珮瑜與民營劇團(tuán)演員跨界對話，讓廟堂之音觸達(dá)云端觀眾；譚氏三姐妹將百年譚派京劇搬進(jìn)直播間，實(shí)現(xiàn) “角兒” 與 “座兒” 的實(shí)時互動......當(dāng)藝術(shù)家從聚光燈下的舞臺走向方寸屏幕前的直播間，一場關(guān)于文藝的數(shù)字化遷徙，正在悄然重塑大眾與藝術(shù)的連接方式。

01、藝術(shù)家走進(jìn)直播間，記錄傳統(tǒng)藝術(shù)在數(shù)字時代的 “守正創(chuàng)新”

《“藝”熠生輝-走進(jìn)直播間》是由中央廣播電視總臺與抖音直播聯(lián)合推出的藝術(shù)家直播訪談節(jié)目，截至目前已播出八期，這場聚焦 “藝術(shù)與直播共生” 的紀(jì)實(shí)之旅，邀請奧運(yùn)會閉幕式音樂總監(jiān)@卞留念、90后國標(biāo)舞冠軍@馬賈夫婦、中國首位雙排鍵藝術(shù)碩士@王小瑋、北京現(xiàn)代舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)@高艷津子、京劇譚派傳人@譚氏三姐妹、天津音樂學(xué)院院長@王宏偉、京劇一級演員@王珮瑜、中國歌劇舞劇院竹笛演奏家@孫楚泊 等8組深耕不同領(lǐng)域的藝術(shù)家及主播參與錄制，深入記錄職業(yè)藝術(shù)家主播和大眾才藝主播，如何在全新的網(wǎng)絡(luò)空間中重新連接大眾，并創(chuàng)造出能被當(dāng)下網(wǎng)民接受和喜愛的新內(nèi)容。

節(jié)目自播出以來，以 “真實(shí)記錄 + 深度共鳴” 的內(nèi)容特質(zhì)直擊人心，憑借高雅藝術(shù)與直播的創(chuàng)新融合形式，記錄傳統(tǒng)藝術(shù)在數(shù)字時代的 “守正創(chuàng)新”，在全網(wǎng)掀起傳統(tǒng)文化傳播的討論熱潮。抖音、微博等平臺上，節(jié)目相關(guān)內(nèi)容持續(xù)引發(fā)網(wǎng)友的情感共鳴，網(wǎng)友們紛紛留言點(diǎn)贊：“為與時俱進(jìn)的經(jīng)典點(diǎn)贊，這才是文化該有的模樣”“傳統(tǒng)文化既要守根，更要在互聯(lián)網(wǎng)上活起來”“原來藝術(shù)離生活這么近，直播讓經(jīng)典煥發(fā)新生”；在CCTV-3 綜藝頻道播出期間，節(jié)目同樣憑借獨(dú)特的文化表達(dá)方式，成為同期文化類節(jié)目的亮眼存在，收獲觀眾的廣泛認(rèn)可。

這些熱烈的反饋與廣泛的關(guān)注背后，不僅是大眾對高雅藝術(shù)走進(jìn)日常、貼近生活的熱切期待，更凝聚著藝術(shù)家們以直播為新陣地，探索傳統(tǒng)藝術(shù)活態(tài)傳承、創(chuàng)新傳播的用心實(shí)踐。

02、“新大眾文藝”的萬千姿態(tài)，藝術(shù)家直播的創(chuàng)新表達(dá)和雙向共鳴

對許多藝術(shù)家來說，從舞臺到直播間不僅意味著表演空間的轉(zhuǎn)換，更是藝術(shù)表達(dá)方式的重新思考。在適應(yīng)新媒介的過程中，他們用鮮活的直播實(shí)踐，讓傳統(tǒng)藝術(shù)在新大眾文藝?yán)顺敝袩òl(fā)新生。

卞留念從 2020 年便開啟直播探索，他在節(jié)目中直言直播與傳統(tǒng)舞臺的核心差異：“電視舞臺需要燈光、舞美、臺詞的完美配合，而直播文化的核心是本真與自然。” 在他看來，藝術(shù)家做直播的關(guān)鍵是 “放下身段，拿出干貨”，唯有真誠分享才能真正打動觀眾。這種 “本真” 理念，讓他的直播間成為民樂普及的新陣地，粉絲覆蓋00后到七八十歲的老人，真正實(shí)現(xiàn)了 “老少皆宜” 的藝術(shù)傳播。

擁有 1400 萬抖音粉絲的王小瑋，是藝術(shù)家跨界直播的標(biāo)桿性人物。她在節(jié)目中表示，直播讓她實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)生涯的二次成長：“只要不是靠博眼球換來的流量，都是好流量。直播為我打開了新的舞臺，讓雙排鍵這種小眾樂器被更多人知道。” 在她看來，“網(wǎng)紅” 與 “藝術(shù)家” 并不矛盾，關(guān)鍵在于 “用專業(yè)內(nèi)容駕馭流量”，讓流量成為藝術(shù)傳播的助力而非目的。 正是這份堅守，讓雙排鍵這種小眾樂器通過直播走進(jìn)大眾視野，讓更多人領(lǐng)略到它的魅力。

作為 “伶界大王” 譚鑫培的后代，譚小令、譚茗心、譚筱羽三姐妹始終將譚派京劇傳承視為己任。她們在節(jié)目中感慨：“過去京劇傳承靠口傳心授，受眾范圍有限。如今通過直播，一場演出就能觸達(dá)上百萬觀眾，網(wǎng)友的彈幕互動還能給我們帶來新的創(chuàng)作靈感。” 這種 “實(shí)時反饋” 的傳播模式，讓百年譚派京劇在與當(dāng)代觀眾的互動中不斷煥新，打破了傳統(tǒng)藝術(shù) “曲高和寡” 的壁壘。

京劇界的 “網(wǎng)紅名家”王珮瑜，在節(jié)目中強(qiáng)調(diào)，直播解決了戲曲傳播的核心痛點(diǎn)：“傳統(tǒng)戲曲的觀眾的是‘存量’，而直播能帶來‘增量’。通過直播間的互動，我們能實(shí)時了解觀眾的需求，調(diào)整傳播方式，讓年輕人愿意聽、聽得懂” 。她以自身經(jīng)歷舉例，原本冷門的京劇知識科普，在直播間能吸引數(shù)十萬網(wǎng)友觀看，駐足觀看，更有不少年輕觀眾因直播種草，主動走進(jìn)劇場、拜師學(xué)藝，讓戲曲傳承收獲了新鮮血液。

直播也正在改變藝術(shù)教育的方式。天津音樂學(xué)院院長王宏偉帶領(lǐng)師生完成了一次大膽嘗試：把復(fù)排經(jīng)典民族歌劇《小二黑結(jié)婚》的全過程，在抖音直播間呈現(xiàn)。在王宏偉看來，當(dāng)學(xué)生們在直播中直面真實(shí)觀眾的即時反饋，藝術(shù)教育便從封閉的技藝訓(xùn)練，轉(zhuǎn)變?yōu)殚_放場域中的社會實(shí)踐與價值創(chuàng)造。這既回應(yīng)了“學(xué)生畢業(yè)時的茫然感”，也踐行了“高校服務(wù)社會”的根本理念，讓藝術(shù)教育與大眾需求緊密相連。

這些深耕于不同領(lǐng)域的藝術(shù)家們，用各自的直播實(shí)踐共同勾勒出 “新大眾文藝” 的清晰輪廓：它打破地域、階層、形式的邊界，讓藝術(shù)從 “小眾欣賞” 變?yōu)?“大眾共享”，從 “靜態(tài)傳承” 變?yōu)?“動態(tài)生長”。正如中國社會科學(xué)院視聽研究室研究員冷凇的評價：直播是讓傳統(tǒng)文化“煥發(fā)出新時代迷人風(fēng)采”的關(guān)鍵渠道。它將藝術(shù)從一種 “被仰望的風(fēng)景”，重塑為一種 “可參與、可共鳴的日常”。

03、雙向賦能，直播解鎖文藝惠民與文化傳承雙重價值

藝術(shù)的本質(zhì)是為觀眾服務(wù)，而直播則讓這一本質(zhì)得到了更充分的體現(xiàn)。傳統(tǒng)模式下，欣賞高品質(zhì)的藝術(shù)演出往往需要付出時間、金錢、地域的成本 —— 看一場京劇名家演出可能需要搶票、跨城，聽一場民樂獨(dú)奏可能需要走進(jìn)專業(yè)劇場。而直播的出現(xiàn)，打破了這些壁壘，讓 “在家看大師演出” 成為觸手可及的常態(tài)。

節(jié)目中，卞留念的民樂直播單場最高在線人數(shù)達(dá) 150 萬，相當(dāng)于 30 個大型音樂廳的容納量；馬賈夫婦的國標(biāo)舞直播，讓偏遠(yuǎn)地區(qū)的舞蹈愛好者無需付費(fèi)、無需遠(yuǎn)行，就能學(xué)到專業(yè)技巧；高艷津子的現(xiàn)代舞直播，讓公園成為 “露天劇場”，讓市民在散步休憩時便能沉浸式感受藝術(shù)魅力。這種 “零門檻” 的藝術(shù)接觸方式，讓文藝惠民從 口號變?yōu)?現(xiàn)實(shí)。網(wǎng)友留言：“以前覺得藝術(shù)離自己很遠(yuǎn)，現(xiàn)在打開抖音，就能和大師面對面交流，這才是最實(shí)在的文化福利”。而藝術(shù)家也能通過彈幕、評論實(shí)時了解觀眾需求，調(diào)整直播內(nèi)容，真正實(shí)現(xiàn)了 “大眾需要什么，藝術(shù)就提供什么”的互動式惠民。

直播和藝術(shù)的融合，不僅是傳統(tǒng)文藝傳播方式的革新，更給文化傳承注入了持久的活力。節(jié)目中的藝術(shù)家們，用直播為傳統(tǒng)藝術(shù)開辟了新的舞臺空間：譚氏三姐妹的京劇直播吸引大量年輕粉絲，不少00后開始主動了解京劇歷史、學(xué)習(xí)經(jīng)典唱段；竹笛演奏家孫楚泊將直播舞臺搬到公園、廣場，讓藝術(shù)走出殿堂，走進(jìn)日常生活場景，被觀眾親切稱為 “國民閨女”；高艷津子的現(xiàn)代舞直播，讓這一小眾藝術(shù)形式被更多人知曉，為舞團(tuán)贏得了更多演出機(jī)會......這種 “守正創(chuàng)新” 的傳承方式，既保留了傳統(tǒng)藝術(shù)的文化根脈，又融入了當(dāng)代觀眾喜聞樂見的表達(dá)，實(shí)現(xiàn)了 “老傳統(tǒng)” 與 “新世代” 的同頻共振。

值得一提的是，在藝術(shù)家的帶動下，越來越多網(wǎng)友主動參與到文化傳承中：有人在直播間學(xué)會京劇基礎(chǔ)唱腔后，錄制短視頻分享；有人跟教學(xué)視頻練習(xí)二胡，成為民間的 “非遺愛好者”；有人通過京劇直播，對京劇服飾、道具產(chǎn)生興趣，進(jìn)而深入研究傳統(tǒng)服飾文化。這種從 “被動欣賞” 到 “主動參與” 的轉(zhuǎn)變，讓文化傳承從 “少數(shù)人的堅守” 變?yōu)?“多數(shù)人的共鳴”，為經(jīng)典藝術(shù)的永續(xù)發(fā)展提供了不竭動力。

04、不止于此，直播是“新大眾文藝”繁榮新引擎

《“藝”熠生輝 - 走進(jìn)直播間》節(jié)目的播出，是藝術(shù)與直播探索的起點(diǎn)。節(jié)目用 5000 萬播放量證明，直播不僅是新大眾文藝的縮影，更是文藝繁榮發(fā)展的新引擎 ，它以技術(shù)為翼，讓藝術(shù)跨越山海；以真誠為橋，讓大師走近大眾；以創(chuàng)新為筆，讓傳統(tǒng)煥發(fā)新生。

從卞留念的 “本真直播” 到王小瑋的 “二次成長”，從王珮瑜的 “戲曲破圈” 到譚氏三姐妹的 “百年傳承”，我們看到的是藝術(shù)家對時代潮流的回應(yīng)，更是大眾對美好文化生活的追求。直播的價值，不僅在于帶來了流量和關(guān)注，更在于重構(gòu)了文藝的生產(chǎn)與傳播方式，讓藝術(shù)回歸大眾、服務(wù)大眾，讓文化傳承有了更廣闊的空間。

正如節(jié)目中所說：“在哪里起舞，哪里就是舞臺” 。直播為藝術(shù)打開了無限可能，為經(jīng)典注入了新活力，這場關(guān)于文藝的數(shù)字化遷徙，終將讓藝術(shù)之美在全民參與中，綻放出更耀眼的光芒。

責(zé)任編輯：韓璐(EN053)