《古村的音符》總導(dǎo)演手記：春醒歸夢

當越來越多的人流轉(zhuǎn)在城市，那些再也“回不去的家”，變成抽象的鄉(xiāng)愁，可能是找不到的根、記不清的聲，抑或日漸模糊的故鄉(xiāng)感。如何讓村落與音樂來一場夢幻聯(lián)動，守住鄉(xiāng)愁的魂，又走向當代的路？傳統(tǒng)綜藝的散記、走馬觀花的探訪，我一開始就決定：跳出這種范式。

以四川“國家級傳統(tǒng)村落×專業(yè)音樂人”作為表達組合，檔案里的古村、手藝人手中的非遺，口耳相傳的山歌與小調(diào)，就不只是“被參觀的風景”，音樂人也不能只是“外來的創(chuàng)作客”。

我們要做的，是讓兩者真正相遇——同頻相融，錯位交互，在搭調(diào)與對撞之間，呈現(xiàn)出每一個村落真正的性格特質(zhì)，生長成只屬于《古村的音符》的獨有氣質(zhì)。

村落的神秘、古樸、靜默，音樂人的敏感、先鋒、表達。感謝蔡程昱、孟慧圓×雅安石棉蟹螺堡子；感謝銀河快遞樂隊×攀枝花仁和區(qū)迤沙拉村；感謝面孔樂隊陳輝、HAYA樂團希博×阿壩茂縣牛尾寨；感謝龔琳娜、賀俊雄×巴中通江梨園壩村；感謝房東的貓、加木×甘孜鄉(xiāng)城仲德村。選擇之初，就是一場雙向奔赴。他們中有許多都是第一次參加微綜藝錄制，而他們兩兩間陌生到熟悉，老友再見面；入村尋蹤，體驗探訪的戲劇張力，也讓我們共同建構(gòu)了一個鄉(xiāng)愁尋根的文化場域。

創(chuàng)作放棄了平鋪直敘的記錄，選擇用劇情化、夢境式的點睛作為每一站的“入局”切口：每一組音樂人抵達一座村，都會在不同的節(jié)點中，進入一個“夢”——或許是一段似曾相識的旋律，一句模糊的鄉(xiāng)音，一個在晨霧中出現(xiàn)的身影，一段與祖輩、故土相關(guān)的潛意識意象。紀實中的“劇”，“劇”中的幻境，那或許就是我們每個人心中關(guān)于故鄉(xiāng)的側(cè)影。

以夢為引，以歌為證。你們不再是旁觀者，而是跟著音樂人一同“入夢”“入村”“入心”的同路人。那些老宅建筑，那些老人小孩，那些非遺傳唱的節(jié)奏，那些離開又回來的故事，那些來了不想再離開的人們......。強敘事、強情緒的構(gòu)建，讓村落不再是地理符號，而是可感知、可共情、可沉浸的精神現(xiàn)場。