“我們不是音樂劇，不是話劇，我們是戲曲”，專家把脈小劇場戲曲創新與傳播

“中國小劇場戲曲展演與演藝大世界品牌協同賦能，進一步提升了區域文化輻射力與城市軟實力，成為戲曲實驗創新與當代傳播的重要平臺?！敝袊鰬蚯寡菔展俅稳?，“破壁·生長”中國小劇場戲曲創新發展研討活動2月9日在上海藝術研究中心舉行，上海戲曲藝術中心黨委書記、總裁張潔介紹，本屆展演票房超38萬元，平均票價145元，平均上座率84.66%，散客占比超81%，“半數觀眾在觀演前后購買文創，外地觀眾過夜率達62.3%，形成以演出為核心的復合消費模式?！?/p>

張潔與同事每天收集社交平臺上觀眾看戲反饋，“有觀眾驚艷于《白骨夫人》的表現力，稱‘最動容的地方居然是主人公妖化時的癲’，有觀眾形容《竹林三昧》‘在昆曲的雅韻中表現出羅生門式的懸念’，有觀眾看完蒲劇《奧賽羅·疑心》后驚呼‘大武生絕了’，更有觀眾明確表示，花200元看有水準的小劇場戲曲，絕對高性價比。”

本屆展演迎來全新單元“演藝大世界·戲曲創新Lab”，其中孵化成果越劇《夢微之》已獲得相關投資方青睞。

“沒有觀眾的戲劇，沒有光明前景?！敝袊鴳騽〖覅f會原黨組分黨組成員、秘書長崔偉表示，“本屆展演票房增長50%，外地觀眾占66.3%，這些數據非常重要，說明主辦者不僅把小劇場當成創作平臺，也是服務社會，積淀中華優秀戲曲創作文化的平臺?！?/p>

“戲曲小劇場是低成本制作，多余的物質浪費不是戲曲小劇場創作標配，更不是創作者庸俗化的追求。”崔偉強調，“充分發揮戲曲小劇場藝術特點，如實實在在的表現力、情感、敘述獨特性、觀演互動性，就能把更多的觀眾引入市場。”

中國文藝評論家協會原副主席毛時安感嘆，“《馬前潑水》在本屆展演重新亮相，讓我們突然有一種回到昨天、溯源而上的感覺，非常美好?！彼?000年稱為“中國小劇場戲曲元年”，“因為《馬前潑水》的出現，中國小劇場戲曲開始由彎彎溪流慢慢形成長江大河的波濤?！?/p>

“100分鐘演出時間內要創新?！毕愀畚骶盼幕瘏^管理局表演藝術主管鐘珍珍記得，2016年第一次做小劇場粵劇《霸王別姬》，“劇組跟我說的最多就是‘不行、不能、不可能，100分鐘肯定不可能’，我們從很多‘不可能’走出來?！?/p>

小劇場粵劇《霸王別姬》至今演出43場，鐘珍珍期望“懂粵劇的人看完《霸王別姬》后說，‘這是粵劇’，不懂粵劇的人看了以后說，‘這個好看啊，我下次還要來’，而不是觀眾走出劇院不知道自己是不是看粵劇，也不知道自己看的是哪一個劇種。”

上海大學海派文化研究中心主任陳東認為，小劇場戲曲不求大、不求全、不求怪。本屆展演選擇入圍劇目時，刪掉了不少以鬼為題材的劇目，“話鬼容易話人難?！痹陉悥|看來，創作避免貪大求全，一定要注意戲曲的本體是什么，“我們不是音樂劇，我們不是話劇，我們是戲曲，所以它的本體傳承、發展很重要?！敝醒胛氖费芯筐^館員、中國文聯原副主席仲呈祥與陳東不謀而合，“我們要勇于破壁，促成中國戲曲的健康生長，但是破壁，一定要堅持守正創新，尊重戲曲美學的本體規律，不能離開。離開了，說不定不是幫助戲曲的發展，反而加速戲曲的困境。”

活動由上海藝術研究中心和上海戲曲藝術中心主辦。

原標題：《“我們不是音樂劇，不是話劇，我們是戲曲”，專家把脈小劇場戲曲創新與傳播》

欄目主編：施晨露

來源：作者：解放日報 諸葛漪