青年藝術(shù)家與館藏經(jīng)典跨時空對話

(清)弘仁《始信峰圖》。

林于思《來自始信峰的凝視》，綜合材料，2025年。

作為廣州藝術(shù)博物院(廣州美術(shù)館)于2024年啟動的當(dāng)代青年藝術(shù)家扶持計劃，“未來計劃”系列展覽于近期迎來了第三期——“山鳴谷應(yīng)——從《始信峰圖》出發(fā)的當(dāng)代藝術(shù)實踐”，持續(xù)助力在地青年藝術(shù)家的多元發(fā)展。繼首期“廣州信號”與第二期“媒介劇場”之后，第三期“未來計劃”將目光投向深厚的傳統(tǒng)藝術(shù)脈絡(luò)，以院藏一級文物、清“四僧”之一弘仁的傳世杰作《始信峰圖》為學(xué)術(shù)支點與靈感源泉，邀請林于思、黃小捷、肖海生、黃幾、趙桃桃、馬雯怡六位深耕嶺南本土、兼具學(xué)院底蘊與實驗精神的青年當(dāng)代藝術(shù)家，用多元當(dāng)代藝術(shù)語言展開傳統(tǒng)與當(dāng)代的跨時空對話，探索傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典在當(dāng)代語境下的轉(zhuǎn)化與新生。

多維呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)回應(yīng)傳統(tǒng)的可能　　

本次展覽內(nèi)容分為“始于當(dāng)下”與“重構(gòu)傳統(tǒng)”兩大主體部分，層層遞進(jìn)構(gòu)建起傳統(tǒng)與當(dāng)代的藝術(shù)對話體系，而這一結(jié)構(gòu)設(shè)計本身也賦予了展覽獨特的學(xué)術(shù)意義，既讓觀眾能清晰感知嶺南當(dāng)代青年藝術(shù)家的多元創(chuàng)作面貌，也能直觀看到傳統(tǒng)經(jīng)典在當(dāng)代語境中的轉(zhuǎn)譯過程，完成從“認(rèn)識當(dāng)代藝術(shù)”到“理解傳統(tǒng)與當(dāng)代融合”的審美體驗與認(rèn)知提升。

在“始于當(dāng)下”板塊，展覽以六位藝術(shù)家的自述式導(dǎo)言為起點，分區(qū)域呈現(xiàn)藝術(shù)家們的獨立個人創(chuàng)作，水墨、油畫、雕塑、影像、裝置等多樣藝術(shù)語言交織，勾勒出鮮活的嶺南當(dāng)代藝術(shù)剖面。展覽還依據(jù)創(chuàng)作媒介特性，將藝術(shù)家劃分為裝置影像組、油畫組、水墨書法組三大類別:裝置影像組的黃小捷、馬雯怡以跨學(xué)科視角關(guān)注日常與真實，展開離傳統(tǒng)媒材最遠(yuǎn)的藝術(shù)探索；油畫組的趙桃桃、肖海生雖同以油畫為核心媒介，卻分別以生命體驗的色彩表達(dá)、戲謔寫實的現(xiàn)實思辨構(gòu)建迥異的藝術(shù)世界；水墨書法組的林于思、黃幾則扎根傳統(tǒng)媒介，將當(dāng)代審美與觀念融入水墨、書法創(chuàng)作，探索傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代表達(dá)可能。這一分類展示的方式，不僅讓展覽的動線更具邏輯性，更重要的是呈現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)回應(yīng)傳統(tǒng)的多種可能性，證明了無論何種創(chuàng)作媒介、何種藝術(shù)表達(dá)，都能與傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典產(chǎn)生深度共鳴，為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的思路參考。　　

六位藝術(shù)家的創(chuàng)新實踐與精神延續(xù)　　

作為展覽的核心實驗場，“重構(gòu)傳統(tǒng)”板塊以弘仁《始信峰圖》為創(chuàng)作母本，六位藝術(shù)家各展所長，以截然不同的創(chuàng)作方式完成對經(jīng)典的解構(gòu)、重組與再創(chuàng)作，賦予傳統(tǒng)藝術(shù)基因全新的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯，這一創(chuàng)作實踐的價值在于，并非簡單的對傳統(tǒng)經(jīng)典的復(fù)刻或模仿，而是抓住了傳統(tǒng)藝術(shù)的精神內(nèi)核與美學(xué)精髓，結(jié)合當(dāng)代的審美語境、技術(shù)手段與思想觀念進(jìn)行再創(chuàng)作，讓傳統(tǒng)藝術(shù)的生命力在當(dāng)代得以延續(xù)和新生。“在這場以傳統(tǒng)與當(dāng)代為核心的藝術(shù)實踐中，《始信峰圖》以永恒的姿態(tài)見證著每一位年輕藝術(shù)家的在場。”策展人周驁英正在接受南都記者采訪時表示，“傳統(tǒng)之山因當(dāng)代藝術(shù)的多重回響而不再靜默，藝術(shù)的生命力也在每一次的鳴響與應(yīng)答中被重新書寫?！?/p>

據(jù)策展人介紹，作為展覽靈感的起點，弘仁的《始信峰圖》不僅是黃山實景的藝術(shù)描繪，更蘊藏著其個人氣節(jié)與禪宗心境，其“取宋人精謹(jǐn)而去其繁縟，融元人筆墨而強(qiáng)其風(fēng)骨”的藝術(shù)手法，為當(dāng)代藝術(shù)家提供了豐富的對話維度。六位藝術(shù)家的創(chuàng)作，或呼應(yīng)經(jīng)典的形式美學(xué)，或解構(gòu)其內(nèi)在邏輯，讓傳統(tǒng)經(jīng)典的精神內(nèi)核在當(dāng)代創(chuàng)作中持續(xù)流動、煥發(fā)生機(jī)，也讓觀眾看到了傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典跨越時空的精神價值與審美價值。

在本次創(chuàng)作中，黃小捷打造交互裝置《見山》，以戈壁奇石、AI虛擬飛鳥結(jié)合手勢識別技術(shù)，構(gòu)建“活著的山水”，實現(xiàn)代碼與禪意的交織；馬雯怡從對“始信峰”的誤讀出發(fā)，以花泥創(chuàng)作《爬墻虎》，用柔軟材料的生長軌跡詮釋渺小個體對崇高的溫柔回應(yīng)；黃幾從《說文解字》釋“松”獲得靈感，以四聯(lián)幅《格松圖》完成“格山格松觀心”的當(dāng)代精神實踐；肖海生則以《別來無恙的始信峰》重構(gòu)傳統(tǒng)山水的生命意象，又以《有關(guān)弘仁王艮那么些事》展開對歷史敘事的“考據(jù)式調(diào)侃”；林于思將舊作《星球故事》置入《始信峰圖》的留白處，以輕逸的方式完成與經(jīng)典的幽默對話；趙桃桃則在《悲喜同源》中打破原作構(gòu)圖，以鮮明色彩與個體痕跡重構(gòu)弘仁的精神天地，實現(xiàn)從人物創(chuàng)作到山水精神探索的全新嘗試。

在南都記者看來，六件作品中，最讓人意想不到的是黃小捷的《見山》。投影中央的石頭來自戈壁沙漠，歷經(jīng)數(shù)億年風(fēng)沙雕琢。環(huán)繞它飛翔的5000只“鳥”，則由計算機(jī)實時生成——它們不是預(yù)先錄制的動畫，而是此刻正在發(fā)生的“生命”。當(dāng)你伸手進(jìn)入投影區(qū)域，鳥群會被驅(qū)散，當(dāng)你的手遠(yuǎn)離投影區(qū)域鳥群又會重新聚集。策展人周驁英正介紹說:“弘仁在明亡后遁入空門，以畫山為志。他的山水不是風(fēng)景，而是精神的避難所。《見山》以數(shù)字媒介重構(gòu)這一意象，邀請當(dāng)代觀眾在代碼與禪意的交匯處，重新審視‘自然’與‘內(nèi)心’。”　　

　　傳統(tǒng)活化與藝術(shù)生態(tài)的嶺南實踐　　

“山鳴谷應(yīng)——從《始信峰圖》出發(fā)的當(dāng)代藝術(shù)實踐”不僅僅是一次視覺豐富的藝術(shù)實踐，更是一場關(guān)于傳統(tǒng)如何在當(dāng)代語境下被重新激活與詮釋的文化探究。展覽深度呼應(yīng)了廣州藝術(shù)博物院“傳承經(jīng)典、激活當(dāng)代”的學(xué)術(shù)定位，既是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)新性發(fā)展的實踐探索，也是對嶺南青年藝術(shù)生態(tài)的一次積極培育。六位年輕藝術(shù)家的跨媒介創(chuàng)作，不僅豐富了展覽的呈現(xiàn)形式，更是從多元視角回應(yīng)了“傳統(tǒng)美學(xué)如何在當(dāng)代新生”的核心議題。

“‘未來計劃’作為廣州藝術(shù)博物院持續(xù)進(jìn)行的當(dāng)代藝術(shù)品牌項目，將持續(xù)構(gòu)建一個推動青年藝術(shù)家發(fā)展、生長的對話平臺?！睆V州藝術(shù)博物院院長羅奇表示，未來，藝博院將繼續(xù)依托館藏資源，推動青年藝術(shù)家與傳統(tǒng)、當(dāng)代展開更深層次的文化、藝術(shù)互動，并持續(xù)構(gòu)建廣州藝術(shù)博物院的“當(dāng)代藝術(shù)家捐贈庫”，完善“古今貫通”館藏體系的長期機(jī)制，豐富館藏中的當(dāng)代青年藝術(shù)家板塊，讓未來計劃的學(xué)術(shù)成果得以沉淀，從而進(jìn)一步強(qiáng)化嶺南當(dāng)代藝術(shù)的在地性與活力。

本版采寫:南都記者 周佩文 通訊員 穗藝博宣

圖片由廣州藝術(shù)博物院(廣州美術(shù)館)提供