“當(dāng)梅蘭芳遇上布萊希特”——數(shù)智技術(shù)助力傳統(tǒng)文化傳承

近日，《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》戲劇作品在上海戲劇學(xué)院成功上演。作為一部以數(shù)智技術(shù)為支撐、實現(xiàn)數(shù)字內(nèi)容與實體裝置共生的創(chuàng)新作品，其以“衣為幕，影為戲”的獨特視覺敘事，將戲曲演員與話劇演員的表演同戲服影像動態(tài)融合，巧妙構(gòu)筑起梅蘭芳與布萊希特經(jīng)典劇目角色間的隔空對話，生動展現(xiàn)了東西方戲劇大師跨越時空的精神聯(lián)結(jié)與情感共鳴。作品深度融合梅派戲曲美學(xué)與西方戲劇美學(xué)精髓，踐行中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的時代要求，為戲曲藝術(shù)在數(shù)字時代的煥新表達提供了鮮活范本。

圖1：《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》劇照

布萊希特戲劇理論自上世紀(jì)（參數(shù)丨圖片）50至60年代經(jīng)黃佐臨先生引入中國后，中國戲劇界長期倡導(dǎo)“梅蘭芳-斯坦尼-布萊希特”三合一的寫意戲劇觀，將三者并列為現(xiàn)代戲劇的三大源頭。作為將中國戲曲推向世界的先驅(qū)，梅蘭芳先生的藝術(shù)實踐曾直接啟發(fā)布萊希特完善“間離效果”理論，有力印證了東方美學(xué)的世界性對話能力。此次《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》的創(chuàng)作，正是對這場東西方戲劇經(jīng)典對話的當(dāng)代延續(xù)與創(chuàng)新詮釋，彰顯了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的包容性與生命力。

據(jù)悉，該作品由上海戲劇學(xué)院碩士研究生閆威旭執(zhí)導(dǎo)。在校期間，閆威旭深耕數(shù)字藝術(shù)、機器人演藝等前沿領(lǐng)域，成功策劃并落地多項大型活動、展覽及戲劇作品，深度參與各類科技創(chuàng)新與傳統(tǒng)文化數(shù)字化項目，斬獲人工智能與數(shù)字藝術(shù)方向國家發(fā)明專利，其主導(dǎo)的項目更榮獲中國國際大學(xué)生創(chuàng)新大賽（2025）上海市金獎等多項國內(nèi)外榮譽，成為高校項目式教學(xué)改革的典型案例。“以紀(jì)念梅蘭芳訪美95周年、上海戲劇學(xué)院建校80周年為契機，我們希望以梅蘭芳經(jīng)典劇目中的戲曲服飾為核心，構(gòu)建‘文化數(shù)據(jù)集+數(shù)智展演’體系，探索未來戲劇的創(chuàng)新表達路徑。”閆威旭表示。

在視覺設(shè)計層面，《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》兼具學(xué)術(shù)性與創(chuàng)新性。創(chuàng)作團隊系統(tǒng)梳理梅蘭芳“古裝新戲”經(jīng)典劇目服飾，通過色調(diào)色卡標(biāo)定、矢量化線稿繪制等數(shù)字化處理手段，精準(zhǔn)解構(gòu)服飾紋樣特征與工藝細(xì)節(jié)，最終構(gòu)建起可復(fù)用、可拓展的戲曲服飾文化數(shù)據(jù)集。在此基礎(chǔ)上，團隊從色彩搭配、構(gòu)圖排列等維度進行創(chuàng)新設(shè)計，打造出符合現(xiàn)代審美的全新紋樣圖案。

圖2：梅派戲曲服飾紋樣數(shù)據(jù)集建設(shè)

同時，作品對梅派舞譜動作進行系統(tǒng)整理與矢量化、動態(tài)化轉(zhuǎn)化，將傳統(tǒng)舞譜與現(xiàn)代舞元素有機結(jié)合，實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。其衍生作品《當(dāng)代梅氏舞譜》已在2025上海西岸藝術(shù)博覽會展出，獲得業(yè)界廣泛關(guān)注。

圖3：2025上海西岸藝術(shù)博覽會《當(dāng)代梅氏舞譜》

該作品的舞臺設(shè)計與多媒體設(shè)計極具巧思。舞臺中央設(shè)置的投影服飾裝置，既是承載傳統(tǒng)美學(xué)的實體衣裝，也是呈現(xiàn)數(shù)字內(nèi)容的動態(tài)畫布，隨著劇情推進，相關(guān)多媒體內(nèi)容精準(zhǔn)投射其上，成為推動敘事的核心錨點。當(dāng)演員在舞臺中央表演時，投影內(nèi)容同步投射至演員身著的、與中心裝置同材質(zhì)的服飾上，實現(xiàn)實體身體與數(shù)字影像的無縫融合，營造出“人衣共生”的視覺奇觀。

圖4：《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》劇照

此外，作品創(chuàng)新設(shè)計展演交互模式，通過智能設(shè)備感應(yīng)人手動作，精準(zhǔn)觸發(fā)對應(yīng)區(qū)域的戲服紋樣動態(tài)展示，讓靜態(tài)的傳統(tǒng)元素“活”起來，有效突破了傳統(tǒng)紋樣的展示邊界，實現(xiàn)了動態(tài)化與互動性的創(chuàng)新。

圖5：《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》展演交互劇照

多媒體影像設(shè)計兼顧梅派戲曲藝術(shù)與布萊希特戲劇視覺體系，既精準(zhǔn)服務(wù)于戲劇角色表演與劇情推進，又融入深刻的美學(xué)思考，使裝置兼具敘事功能與裝飾價值。在設(shè)計元素的運用上，作品為強化隱喻性與敘事邏輯，構(gòu)建了雙軌并行的視覺符號體系：戲曲層面，精選具有典型身份指向與深厚文化內(nèi)涵的戲曲服飾紋樣；戲劇層面，對應(yīng)設(shè)置布萊希特戲劇道具物件符號，形成東西方戲劇美學(xué)的呼應(yīng)與對話。值得關(guān)注的是，作品海報及多媒體主視覺設(shè)計融入了熊佛西先生的經(jīng)典畫作《喜上梅梢》——該畫作源自梅蘭芳先生曾為上海戲劇學(xué)院義演募資、助力院校渡過困境的珍貴歷史，以喜鵲棲于梅梢的經(jīng)典意象，承載著梅蘭芳先生的家國情懷與藝術(shù)擔(dān)當(dāng)。創(chuàng)作團隊在原作基礎(chǔ)上進行傳統(tǒng)與當(dāng)代的轉(zhuǎn)化設(shè)計，使這一經(jīng)典意象在傳承中煥發(fā)出現(xiàn)代審美活力。

圖6：《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》海報

閆威旭介紹，《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》是上海戲劇學(xué)院楊青青教授工作室的創(chuàng)新實驗成果，主創(chuàng)團隊均由該校碩博研究生組成。未來，團隊將在堅守傳統(tǒng)文化傳承的基礎(chǔ)上，融入更多數(shù)智元素，重點探索機器人演藝等前沿方向，持續(xù)推動戲劇藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。據(jù)悉，多年來，楊青青教授帶領(lǐng)碩博團隊深耕“藝術(shù)與科技融合”“傳統(tǒng)文化當(dāng)代轉(zhuǎn)化”領(lǐng)域，成果豐碩：專著《中國戲曲服飾紋樣元素碼設(shè)計研究》榮獲多項大獎，成為傳統(tǒng)文化創(chuàng)新研究的標(biāo)桿之作；基于具身智能研究，她創(chuàng)意推出全國首個機器人博士“學(xué)霸01”，并帶領(lǐng)團隊打造全國首場人機共演戲曲《霸王別機》，開創(chuàng)了機器智能美學(xué)設(shè)計的創(chuàng)新研究領(lǐng)域。

圖7：人機共演戲曲《霸王別機》劇照

業(yè)內(nèi)人士表示，《梅蘭芳與布萊希特：梅裳之鏡》的成功上演，為數(shù)智技術(shù)與戲劇藝術(shù)的深度融合提供了寶貴經(jīng)驗。隨著“AI+藝術(shù)”“數(shù)智+演藝”“機器智能美學(xué)”等前沿交叉領(lǐng)域的不斷發(fā)展，其將進一步服務(wù)國家文化戰(zhàn)略需求、破解演藝產(chǎn)業(yè)核心痛點、深化學(xué)科平臺建設(shè)。我們有理由相信，在數(shù)智技術(shù)的持續(xù)賦能下，未來戲劇藝術(shù)的美學(xué)建構(gòu)與傳承創(chuàng)新將迎來更多突破性成果，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化將以更具時代感的方式走向大眾、走向世界。

圖8：機器人戲曲實驗劇場《霸王別機》