刑偵劇再進化：向內求解、人性深描與灰度勘探

文 | 芷瀟

來源 | 看電視

90年代西港的街頭，硝煙與罪惡交織。阿勝瞪大著眼倒在血泊中，樹枝尖銳地扎入胸膛，一道身影誤入現場，他舉起手機報警，卻又鬼使神差地藏起了偶然發現的毒品……

這是電視劇《掃毒風暴》的開頭，血肉橫飛的震顫之下，撕開的是一個緝毒戰場的驚險交鋒。自豆瓣開分以來，《掃毒風暴》從7.9穩步上升，目前已突破8.0大關。而于前幾日收官的《以法之名》，在市場熱度表現上同樣可觀，優酷站內峰值達10000＋。

從探討法條灰度的《正當防衛》，到自查自糾、刀刃向內的《以法之名》，再到如今熱播的《掃毒風暴》，刑偵劇的敘事邊界不斷拓寬，與警匪、公安、涉案、反腐、犯罪等多種類型交叉覆蓋，并有向細分方向縱深的趨向，譬如《正當防衛》對“第二十條”的深度思考，《無盡的盡頭》對未檢題材的大膽開拓……

盡管類型創新腳步不止，但從總體上看，刑偵劇在打開市場熱度的過程中依然存在種種阻力。一方面，受困于“案件偵破—正邪對抗”的傳統框架，大批量同類型劇集陷入“形式復制”窠臼，消耗著題材吸引力；另一方面，藝術創作與大眾接受度的尺度難以把握，故事結局與市場預期產生錯位，引起口碑反噬。

如何優化和提升刑偵劇的破圈路徑，跨越類型劇生命周期的必然陣痛，借近期上新的《掃毒風暴》和《以法之名》，我們或許能找到關于未來劇集創作的有益啟發。

突破與縱深

從單一追蹤到系統解剖

“你認為，喬振興和李人俊分別是怎樣的人？”當好友意外喪命，背負上疑點重重的罪名，還接二連三地曝出其自我揭發貪污的視頻，在家中搜出300萬贓款……一邊是努力粉飾的安寧，一邊是向上翻案的重重阻力，你當如何抉擇？

和大多數刑偵劇相比，《以法之名》的案情并不復雜，主要圍繞萬海涉黑、張文菁當庭喊冤、喬振興意外身亡三個環環相扣的案件展開。與此同時，劇集以洪亮、李人駿、喬振興之間的同學情，牽出“情與法”的千古難題，使得案件向深處探查的動機并非一種結構性指令，而是基于舊友情感、理想信念和正義真相的自驅式解剖。

案中套案，鏡像人生。三個關鍵人物，輻射出一張人情大網，體制內數十個人物的群像大戲盤根錯節、悉數登場。在這幅東平市政法系統的人物群像中，每個人物不管職位高低，各有人情關系網軟肋，有在其位謀其職的政績考量，亦有各方權力陣營的博弈。

身在第十一部的檢察官洪亮，表面謹小慎微，實則在原則性問題上寸步不讓，在案件進程屢屢碰壁的情況下，人物性格的矛盾性不斷顯現；同窗李人駿，初登場時野心勃勃、急功近利，卻在家族被深度裹挾時直面“程序正義”，迷途知返。更毋論張文菁以身抗惡，喬振興孤勇殉法，許言午長袖善舞，謝鴻飛步步深陷……

從人性厚描的編排傾向上不難看出，近年刑偵反黑劇的進化，首先可以體現為敘事場域的縱深拓展——即將司法系統的“自我凈化”作為核心議題。

《以法之名》開創性地聚焦刀刃向內的監督機制，讓指導組的探查視角脫離“上帝全知”，破解由外向內、被黑惡勢力腐蝕蔓延的系統精密保護網。這種規則博弈和“狼人殺”群像迷宮的建立，較于更直觀的黑社會暴力犯罪和正邪對抗，更具有現實主義的復雜撕扯感。

譬如，反派通過程序漏洞實施腐敗，為案件偵破各個環節埋伏下反轉和阻力：謝鴻飛在指導組談話時全程監聽證人，利用司法權限阻撓調查；李人駿指派妹夫程子健代理關聯案件，以“避嫌制度缺失”為掩護；還有關鍵證人翻供、尸體被“誤燒”、監控錄像消失……

正如蘭景茗所言：“東平有東平的規矩”。觀眾隨調查組視角受到“合法阻撓”，這種無力感直指隱蔽病灶。當劇集用大量的文戲博弈代替動作場面，刮骨療毒的隱痛豐富了暴力對抗帶來的單一體驗，也就完成了類型劇在立意上的深度轉向。

同時，與之相對應的，此類敘事往往也隱喻著一個“不爽”的結局。如果說侯亮平和安欣是英雄主義孤膽破局，那么洪亮就是“系統困局中的普通人”——他需要平衡岳父的權柄、同事的疏離、職業信仰的掙扎，最終依賴跨部門協作破局而非個人能力。

這就是為什么《以法之名》的結局充滿了“未竟之憾”。當刑偵劇結局從爽感閉環走向現實主義留白，觀眾的情緒如何得到疏解和釋放，創作者應怎樣把握敘事倫理的平衡？這是《以法之名》結局爭議性背后留下的思考。

作者化表達

從二元對立到灰度勘探

再看另一邊，《掃毒風暴》的完成度和觀感如何？

這部由五百、藺水凈執導，陳育新編劇，段奕宏、秦昊主演的刑偵涉案劇，無論是從故事內容、影像風格還是編排格式，都與同期類型劇呈現出了較大的差異性。從《紅蜘蛛》《征服》《掃黑風暴》到如今的《掃毒風暴》，我們可以看到標志性作者水印下，刑偵劇迭代發展的幾大方面。

首先是基于真實事件改編，挖掘更豐富的角色復雜度，通過劇集構建的犯罪生態，實現從“反派魅力”到“灰度空間”的逐層勘測。

回溯過往的刑偵劇故事脈絡：《征服》聚焦單線的警匪對抗，追擊劉華強的犯罪軌跡；《紅蜘蛛》以每2-3集一個女性犯罪案件的單元劇模式獨立成篇，案件取材真實但缺乏主線串聯；《掃黑風暴》增加了雙線敘事，但仍以“正邪對立”為核心……一直到《掃毒風暴》，一個力求圓融的構建邏輯，從開頭就清晰錨定。

從一場婚禮開始，劇集緩緩展開全景式毒品犯罪圖譜。主角盧少驊游刃有余地穿梭于人群之中，儼然一副可靠老實人形象。但隨著兄長被捕、債務附身、賬戶凍結等一系列意外的發生，蝴蝶效應漸次展開，一個破產商人開始滑向墮落毒梟。

對于以強情節為主的刑偵劇而言，《掃毒風暴》在前幾集對細節的鋪陳是相對完整的。它并不急于對主線進行推進，而是在有限篇幅中盡可能多地進行信息釋放。

其中，緝毒警、毒梟、鄉鎮官員、境外勢力、本土黑幫，五條關系網絡，覆蓋制毒原料流通、官商勾結、家庭連帶傷害等全鏈條，在傳統“警匪對決”單線敘事上有所突破，也為后面的張力情節做下鋪墊。

與此同時，在影像風格上，定調于上世紀九十年代的《掃毒風暴》，無疑將濃郁的復古氣息體現到了極致。

搖晃的手持鏡頭，搭配藍綠復古濾鏡，勾勒出新舊猛烈碰撞時代下，洶涌翻滾的野心、泡沫、惶惑和機遇。果真是走投無路方才墮落嗎？其實劇集早在開頭就有暗示，答案就在被盧少驊鬼使神差藏起來的一小袋毒品中。在晃動的構圖中，創傷和混亂開始顯形。

這是與《以法之名》相反的鏡頭表達。不必再去捕捉言語交鋒中的“弦外之音”，《掃毒風暴》選擇了一種更直接的景觀塑造。樹枝穿胸、魚缸碎尸、化學溶尸……一系列儀式化的殺戮場景，為觀眾帶來了極致的視覺沖擊。包括在人物形象上，宛北殺手桑帛憑借健美體格與冷峻氣質，也顛覆了傳統的“蛇蝎美人”形象。

目前，《掃毒風暴》的故事已進入后半程，從市場反饋上看，觀眾之于作者化風格表達表現出輕微分化的態勢。

一方面，多線交織和時間線轉換，雖然能夠保證敘事完整性，卻需要觀眾高頻記憶人物關系，過載信息或成為阻礙觀眾進場的觀劇門檻；另一方面，大量手持鏡頭的運用，也讓眩暈感成為爭議點之一。結局如何書寫，一切還未見分曉。

如何優化破圈路徑？

嚴謹性、穿透力、舒適度

事實上，刑偵劇一直是內容市場的剛需。

截至目前，今年長視頻平臺已上新數十部刑偵大劇，諜戰、警匪、國安、懸案、打黑四面開花，但在熱度上都增長緩慢。除了受長劇市場大盤影響以外，與類型劇的發展周期也有一定關系。

由于題材的特殊性，刑偵劇在早年探索時期，曾先后因為尺度、價值觀、真實性和犯罪手段披露等原因進行整改，在這個過程中，創作者們對影像表達的邊界和尺度不斷探索，也升級著對觀眾審美偏好的判斷。

具體來看，過于紀實性的血腥暴力場景減少，對罪犯心理動機的挖掘和呈現增多；虛構、神化的主角形象減少，取材于真實社會事件、與現實生活緊密互文的內容增多；寬泛、籠統的議題討論減少，立體、分化的領域描摹增多。

尤其在《掃黑風暴》《狂飆》等爆劇不斷鞏固大眾心智后，社會派懸疑和迷人的反派角色塑造走向熱門，但刑偵劇的落點絕不僅限于模仿。在待播的類型劇中我們能看到，有更多的議題正在被開發，去不斷擴寬類型承載的可能性。

譬如，由迪麗熱巴、金世佳主演的《利劍玫瑰》將聚焦真實打拐案件，已定檔7月28日上線愛、騰雙平臺；《海邊的秘密》由周冬雨、彭冠英主演，將圍繞雙生迷局、法醫刑偵、人性救贖幾大關鍵詞展開，已加入愛奇藝大片片單；而段奕宏、竇驍加盟的《超感迷宮》則結合了刑偵心理學元素，處于待播行列……

無論面臨肯定還是爭議，《以法之名》和《掃毒風暴》被激烈討論的背后，都堅定反映了“刑偵劇擁有龐大受眾群”的基本事實。但這些喧嘩聲同時也證明，刑偵劇的下一站，需在人性深度與大眾情緒間尋找新支點。唯有將破案邏輯的嚴謹性、社會議題的穿透力、視聽語言的舒適度統一于類型框架中，方能從“小眾精品”真正邁向“全民爆款”。

我們始終相信刑偵劇打破圈層壁壘的爆款潛力。

主編：羅姣姣???????

文：張芷瀟

排版：張芷瀟