邵峰：時光礪劍，以惡見善，在反派陰影里照見生活的光亮

緩緩抬頭，領帶夾反戴折射出的金屬光澤晃過眼底，嘴角笑意若有若無，眼神冷酷如冰——這一幕讓彈幕瞬間沸騰，也讓觀眾再次領略到這位演員的強大感染力。“看到范建成那雙陰鷙的眼睛，脊背都發涼。” 正在熱播的犯罪家庭劇《余生有涯》中，邵峰飾演的偽善系反派范建成憑極具張力的表演，讓觀眾直呼 “可恨又難忘”。

從曾經《霹靂菩薩》里白衣如雪的石驚天、《西廂記》中俊朗儒雅的張君瑞，到《繁花》“西裝暴徒”杜紅根，再到如今令人心生寒意的“國民惡人范建成”，邵峰，這位出道三十多年的老戲骨，在角色的光譜中不斷拓展著自己的邊界。

一 角色選擇：以“社會鏡面”映照現實

當很多演員對反派角色惟恐避之不及的時候，邵峰卻毫不猶豫地接下了。被問及接戲時的首要考量，邵峰堅定地表示：“看角色的‘現實分量’。”

拿到《余生有涯》劇本時，邵峰的第一反應是 “既棘手又興奮”。“這種分裂感太有挑戰了。”范建成這個角色并非張牙舞爪的惡徒，而是在飯局上能親切拍人肩膀叫“小葉”，轉頭卻利用權力施壓的偽善者。這種藏在溫和面具下的傷害，在現實生活中屢見不鮮。邵峰認為，讓觀眾看清這種潛藏的“惡”，遠比演繹一個完美主角更有意義。 “善的背后可能藏著扭曲的欲望，惡的底色里或許也有不為人知的成因，其實，這種復雜性才是表演的富礦。”

對角色現實意義的重視，貫穿了邵峰的整個演藝生涯。不管是社會底層的草根人物，還是敢闖敢拼的創業者，他偏愛那些能貼近生活、映照社會的角色。而此次人設塑造，邵峰認為最大的難點在于避免反派“千篇一律”——“不能只演‘壞’，要演出他壞得‘有層次有道理’，讓觀眾能順著細節，看到他欲望滋生、一步步滑向深淵的軌跡。”

二 破壁之路：掙脫“顏值標簽”成就“演技底色”

從奶油小生到正派硬漢，從正面角色到反派專業戶，邵峰的演藝之路始終伴隨著轉型的陣痛。他坦言，早年剛從北電畢業時，也曾被 “古裝美男” 的標簽裹挾，接到不少同質化的俊朗小生角色，但很快便意識到表演的真諦不在于“張揚顏值”，而在于 “傳遞真實”。

為了更貼近真實的表演，他毅然推掉所有古裝偶像劇，跑去音樂劇舞臺磨礪自己，在反復打磨中夯實了表演功底。有了豐富的經驗積淀，邵峰開始主動挑戰反差大的角色。“現在接戲后還是會緊張，夢里都在背臺詞、走位。”為了演好每個角色，開拍前，他都會仔細揣摩角色所處的社會環境，人際往來，說話，行走特點，甚至設計符合人物的動作小細節。“歲月給了褶皺，也給了不少素材庫。”邵峰開玩笑道，“年輕時能靠眉眼傳情，現在只能靠眼神里的層次感說話了。”

三 以惡見善：借反派角色傳遞“善意提醒”

生活中以顧家聞名的邵峰，與范建成的人格形成強烈反差：生活節儉，與妻子無話不說。盡管工作繁忙，聚少離多，但他總抽空陪伴妻女，盡父親丈夫職責，也享受天倫之樂。正是這種對家庭溫暖的珍惜與理解，反而讓他更能體會范建成這類角色的冷漠與傷害。為貼近角色，他做了大量功課：跟著評書先生學腔調，模仿那種 “笑里藏刀” 的說話方式；翻看社會新聞中類似案件的資料，提煉人物的心理動機……

邵峰對角色的細膩打磨，讓范建成成為了“動態警示燈”。劇中，范建成侵犯葉思北后反咬一口，庭審時的狡辯讓觀眾氣得“想砸掉屏幕”。但邵峰認為這正是角色的價值所在：“觀眾越恨他，越能記住‘權力不是傷害的底氣’。談及給女性觀眾的建議，邵峰語氣誠懇：“不要被表面的溫和與承諾迷惑，真正的尊重是邊界感。當對方開始模糊界限、操控情緒時，一定要及時止損。”

四 戲里戲外：角色與自我自如切換

面對“是否會因反派角色走不出來”“如何看待觀眾的罵聲”等問題，邵峰有著難得的豁達。他表示：“殺青那天我把反戴的領帶夾摘下來，就知道范建成留在鏡頭里了。但觀眾的罵聲會記一輩子——這說明他們信了這個角色，也信了故事里的警示。”有觀眾留言“演完別出門”，他反而笑了：“謝謝提醒，說明戲沒白演”。幾十年來對表演的敬畏，讓他在戲里戲外始終保持通透。而面對觀眾“爆發式演技，劇拋型臉”的評論與夸贊，他感謝觀眾認可的同時，還會進一步反思“哪里還能更好”。這種自省讓他始終保持著自己的節奏，不緊不慢，徐徐前行。

談及與年輕演員的合作，邵峰滿是驚喜。“劇組像個大家庭，每個成員都在認真發光，想把劇本完成得更好。” 年輕演員有拼勁，他也毫無保留地分享經驗，讓每一場對手戲既有激烈的沖突，又演出了層次分明的情緒變化。

采訪尾聲，邵峰談及《余生有涯》首播便取得了破1.2的優異成績，語氣里滿是欣慰：“這些數字背后，是成千上萬個被‘隱形傷害’困擾的人在共鳴。能讓他們覺得‘被看見’，這就值了。”

從當年的古裝男神，到如今撐起劇情的“黃金綠葉”，角色在變，唯一不變的是邵峰對表演的敬畏與熱愛。如他在《余生有涯》中塑造的范建成——于反派的陰影里揭開對現實的警示一樣，現實中的邵峰，在時光的沉淀里打磨出有溫度的演技，繼續在角色的世界里，為觀眾照見生活的光亮。