霧里看山——周銀志水墨中的朦朧詩境

藝術家簡介

周銀志

當代水墨藝術家，1989年出生于廣西桂林，自幼酷愛繪畫，畢業于廣西藝術學院，現為中國美術家協會會員。其作品崇尚自然，以禪入畫，追求古意與現當代意識的融合，墨彩任意馳騁，潑寫兼施，或圓渾奇幻或空靈仙逸。

《巖壑清音》 紙本水墨 86×46cm 2024

《伏波勝境》 紙本水墨 54×35cm 2022

植根鄉土的赤子之心

周銀志的山水畫創作展現出獨特的文化自覺，他在傳統水墨與現代審美之間架起了一座詩意之橋。觀其作品，既能感受到宋代山水的雄渾氣象，又能體味到當代藝術的創新精神。作品中墨色層層暈染，峰巒在藍灰與棕黃的漸變中若隱若現，既保留了傳統筆墨的書寫性，又通過色彩的當代性解構，讓熟悉的山水意象煥發出全新的視覺魅力。這種創新不是對傳統的背離，而是以當代視角對山水精神進行的深度解讀與重構。

《參禪圖》 紙本設色 68×110cm 2020

《出古泉聲》 紙本設色 50×100cm 2023

《江山會景圖》 金箋水墨 35×54cm 2021

光色交織的自然樂章

周銀志獨創的“潑寫兼施”語言令人印象深刻。他的山水畫顛覆了傳統意義上通過嚴謹的筆觸與皴法來勾勒形體的方式，轉而賦予創作過程一種迷人的偶然性與生命力。水墨在紙上任其自由流淌、滲透與渲染，形成自然天成的肌理與層次。隨后循著這些墨跡的走勢與濃淡，因勢利導地“引出”山的脊梁與林木的輪廓。細讀其作品，可見大面積的潑墨營造出山水的肌理骨架，而在這些偶然的墨韻之上，藝術家又以極具控制力的線條進行勾勒，展現出“潑”的恣肆與“寫”的精謹之間的完美平衡。

《江山無盡》 紙本水墨 50×139cm 2020

《暮韻》 紙本水墨 46×27cm 2023

肌理與筆觸的生命質感

正是上述獨特的創作方法，造就了周氏山水意蘊無窮的朦朧詩境。他筆下的山川，形體邊界被巧妙地虛化，籠罩在一片氤氳的墨色之中，沒有精準而堅硬的線條去框定。這種獨特的視覺感受，恰如“霧里看山”，為觀者留下了巨大的猜測與遐想空間。山嵐仿佛在流動，光影在變幻，一切都處于似真似幻、靜謐而宏大的生命律動之中，引領觀者步入一個可以凝神靜觀、自由遐想的詩意世界。

《水天一色》 紙本水墨 46×86cm 2024

《曉靄》 紙本水墨 50×139cm 2023

超越物象的詩意棲居

在周銀志的作品中，傳統青綠山水與現代色彩理論巧妙結合，創造出既古雅又當代的視覺體驗。在《青山如黛》藍綠色彩如瀑布般在宣紙上流動、滲透，形成極具張力的抽象肌理，而下方的房屋、林木則以簡淡筆觸點染，在虛實相生中構建出空靈仙逸的意境。這種色墨交融的語言，既延續了東方美學的詩意傳統，又賦予其現代的視覺沖擊力。

《青山如黛》 紙本設色 50×52cm 2020

《乾坤再造》 紙本水墨 48×17cm 2021

結語

周銀志的山水畫最終指向的是超越視覺的精神表達。深受禪宗思想影響，他的作品往往在“似與不似之間”尋求更高的真實。畫面中朦朧未定的山形，不再是客觀的自然再現，而成為一種觸發內觀的媒介。它邀請觀者超越確切的形象，沉潛于內心的觀照，在墨色的濃淡干濕與畫面的虛實有無間，體悟那份物我兩忘、天人合一的禪意境界。

《一溪煙咽寺樓鐘》 紙本水墨 68×45cm 2023

《云峰靈變》 紙本水墨 51×55cm 2023