上海
TALK WITH DESIGNER
對話設計師
在中國傳統文化中，「涂月」是十二月，有「去舊迎新」之意。即象征「重塑」，月亮代表時間的流轉和生命的輪回，一切都在進行著自我更新的過程。品牌把服裝當成藝術表達的載體，反映當下的情緒，觀念和思考，注重文化和審美表達。TUYUE涂月這幾年專注于如何喚起觀者對中國文化之美的共鳴和思考，將“風雅”和“惜物”的精神貫穿設計中。
26春夏上海時裝周結束后，我們又一次對話 TUYUE涂月設計師兼董事長楊盈盈，聊一聊當一場秀撤掉音樂與裝置，如何直接感知「存在」...
Q&A
楊盈盈
TUYUE涂月設計師兼董事長
Q. 長期發展以來，品牌如何保持對市場的前瞻性？
A.對TUYUE涂月而言，前瞻性不是追逐未來，而是持續回到「當下」。
市場瞬息萬變，但人的情感與精神需求始終穩定—— 渴望被理解、被連結。所以每一季創作對于品牌來說都是一次「感知校準」。我們觀察人群在焦慮、孤獨或自我探索中的狀態，比如本季《Saros: 正午》，靈感并非來自外部潮流，而是捕捉到當下社會渴望“靜下來”的那股能量。TUYUE涂月僅是將這種內在的心理節奏，翻譯成服裝的語言。
Q. 本季在秀場創意、視覺傳達以及商業策略上，相比上一季做出的最大調整是什么？
A.TUYUE涂月上一季像一場關于「平行人生」的意識實驗，而這一季，我們選擇讓哲學落地。26春夏發布是我們第一次完全撤掉音樂與裝置，回歸到人本身。用純粹的光影與聲音代替繁復敘事，不再談形而上，而是讓觀者直接感知「存在」本身。
我們收到一些到現場觀秀客人的反饋說，看完秀那一刻，整個空間是安靜的 ——這正是我們最想要的結果。當語言退場，感知才會浮現。
Q. 在SS26新系列中，品牌如何實現商業與創意如何雙重落地？您希望傳遞怎樣的文化或社會價值？
A.TUYUE涂月不僅是一個時尚品牌，更希望成為這個過度消耗時代中的一種「溫柔提醒」，衣服不只是被穿著的物件，它是時間的容器，是與世界共振的方式。
我們倡導的「理性惜物」，不僅是回收與再造，更是與物共生、與時間共存 ——衣服會舊，人會變，這不是損耗，而是成長。
時尚，因此成為一種生活哲學：
學會珍惜，保持感知，在變化中依然安定。
Q. 走秀帶來了的巨大聲量，如何最大化地將影響力轉化為品牌價值與商業成果？
A.我們不把「流量」視為終點，而是視作與觀眾之間的一場真實對話：
線下，我們拓展更多合作，讓人親手觸摸衣服的質地、感受它的呼吸；
線上，則用影像與故事延續那份情緒。
聲量會消散，但共鳴會留下 ——
那才是涂月想要創造的長期價值。
Q. 您認為本季走秀所帶來的收獲是什么？
A.這一季其實像是一場「回歸考試」——我刻意放下過去的安全感，回到涂月最初的狀態。
秀后，一位我非常敬重的前輩給出了“高分”評價，那一刻我確認：
誠懇，是能被看見的。更讓我觸動的是，許多觀眾在不同層面感知到了我的表達。我收到許多真誠的分享，那是一種無聲的理解，比任何語言都更真實。
Q. 印象深刻的觀眾反饋有哪些？
A.有觀眾反饋：「看完《正午》，想起《擺渡人》。」我很喜歡這個聯想——那場秀對我而言，本就是一場光中的渡河，只不過這次不是渡向彼岸，而是渡回自己。也有人質疑我們「炒冷飯」，因為壓軸那件作品源自去年的舊作改制。但那其實是一次刻意的「時間回訪」—— 讓過去的自己與現在的我相遇，再好好告別。創作與成長，都需要與時間和解的方式。一位懷著寶寶的品牌摯友來看秀，她說從衣物中感受到簡單、自由、包容與慈悲，整場秀給予人的不是視覺刺激，而是一種內心的平靜。
這些回響，是我最珍惜的部分——它證明，當語言退場，情感依然能被聽見。
在SS26的秀場，
TUYUE涂月完成了一次“安靜的革命”。
沒有音樂、沒有裝置，
只有衣服與人、光與影的對話。
在這個追逐聲量的時代，
他們選擇回歸本質 ——
讓服裝成為情感的載體，讓時尚回歸感知。
編輯：Eirene、Ruixue
視覺：Eirene
圖片來源：Drake、品牌提供
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
