11月5日至6日晚,上海美琪大戲院內人頭攢動,隨著場內燈光逐漸暗下,作為第24屆中國上海國際藝術節“愛我中華·系列演出”的重磅劇目,國家藝術基金2023年度資助項目——上黨梆子《大漢母子》在掌聲雷動中連續上演兩場,以鏗鏘鼓樂與婉轉唱腔,帶觀眾穿越兩千年時光,觸碰歷史深處的人性微光。
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上黨梆子《大漢母子》由晉城市委宣傳部重點打造、晉城市上黨梆子劇院精心創排,不僅入選省藝術基金2024年度資助項目,更集結了國內戲曲界一線創作力量。該劇由一級編劇李莉創作劇本,一級導演張曼君擔綱執導,一級演員、晉城市上黨梆子傳習所所長陳素琴領銜主演,李丹、李樊、陳樹濤、鄭法根等實力演員聯袂主演。
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該劇聚焦呂后與劉盈、戚妃與如意兩對“母子”的情感糾葛,通過夢境穿插、明暗交織的敘事線索,深入探討人性異化、心靈成長與詩性張揚的命題。“我不想把她塑造成單一的‘狠辣政治家’,而是希望通過‘埋葬婆婆’‘換裝探兒’這些細節,從女性、母親、政治家三重身份切入,展現她從純真到決絕的心理嬗變。”張曼君以小切口解構宏大歷史,將母子間的生離死別、權力漩渦中的情感掙扎,凝練成具有思想震撼力的藝術表達。
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將近五年的歷練,從劇本打磨到舞臺呈現,從唱腔設計到人物塑造,主創團隊以“大歷史觀、大時代觀”為魂,試圖撥開歷史迷霧,用傳統劇種的當代表達,講述一段關于權力、親情與人性的西漢往事。全劇演出時長140分鐘,每一幕都圍繞著一個核心事件展開,逐步推進劇情的發展。從楚漢爭霸時劉邦逃亡、呂雉埋葬婆母的場景,到長樂宮封后立太子;從如意之死和戚懿悲劇收尾,到劉盈病重及其對母親的恐懼和怨恨,直至呂雉的最后孤獨謝幕,完成了母子悲劇的全景呈現。
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演出過程中,掌聲不斷,叫好聲更是不絕于耳。來自上海昆曲團的崔女士觀看演出后對該劇的藝術呈現欣賞不已:“陳素琴老師不愧是‘梅花獎’得主,她的呂雉層次分明,轉換自然。高亢的上黨梆子腔配合銅器打擊樂,把母子情感撕裂的張力推到了頂點,這在上海來說絕對算得上一場高質量的演出。”
觀眾張女士激動地說:“這部戲讓我重新認識了呂雉。以前只覺得她是‘狠毒太后’,但劇中她為保護兒子劉盈的太子之位,一步步被權力異化的過程,讓我看到了一個母親在政治漩渦中的掙扎,尤其是臨終前她獨坐深宮、銀發如雪的獨白與唱腔聽得我眼淚止不住——權力吞噬了她的溫情,但她的悔恨讓人心疼。”
來自福建的大學生李靜告訴記者:“這是我有生以來第一次聽到上黨梆子,甚至可以說第一次走進戲院,但這一次就被深深震撼。無論是服裝舞美的設計,還是演員們的精彩表演和精巧的劇情設計,真的太棒了。我有機會一定會去晉城看看。”
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值得一提的是,該劇首次恢復使用上黨銅器——上黨平鑼、上黨釵、上黨小鑼,實現武場音樂的本真回歸。唱腔設計秉持傳統古典風格,突出上黨梆子高亢激越的藝術特色,梆子聲急促而起,精準傳遞人物幽微復雜的內心世界。全劇堅持回歸藝術本體,強調劇本文學性,突出表演核心,舞美空靈寫意,在“雙寡夜辯”等關鍵場次中迸發強烈戲劇張力,揭示古代女性在權力漩渦中的困境,營造出濃郁的“莎士比亞式”悲劇氛圍。
據悉,《大漢母子》劇本初創于2017年,成型于2019年,自2024年4月創排以來,已在省內外演出近50場,并召開專家研討會5場,收集優化建議60多條,榮獲省部級以上獎項和榮譽10余項。而這也是上黨梆子以“大戲”形式第三次走進上海,第二次參加中國上海國際藝術節。2018年11月,市上黨梆子劇院帶著革命紅色題材現代戲《太行娘親》參加第二十屆中國上海國際藝術節,斬獲兩枚“白玉蘭獎”,也是上黨梆子首次問鼎“白玉蘭”。2019年5月,再次攜帶上黨梆子《太行娘親》代表山西赴滬參加第十二屆中國藝術節,榮獲第十六屆中國文化藝術政府獎“文華大獎”提名劇目及“文華表演獎”。時隔六年,2025年11月,上黨梆子第三次赴滬參加中國上海國際藝術節,二度沖擊“白玉蘭獎”。
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“在兩天的演出中,劇場上座率幾近100%,一樓二樓全部滿座。最重要的是謝幕的時候,不管是樓上觀眾還是樓下觀眾,大家久久沒有離去。這充分說明,上黨梆子是一個非常有表現力,非常能夠讓現代觀眾接受的劇種,我們會更加努力呈現更好的作品。”晉城市上黨梆子傳習所所長陳素琴說。(文/盧科)
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