林娘先生 人間至味潤文學 清流如許助蕭鄉

林娘先生是哈爾濱市呼蘭區蕭鄉文學顧問。我非常敬重她，以虔誠與敬仰之心稱呼她為先生。在中國恢弘博大的文壇，我注意到女性作家被稱為先生的并不多見，如冰心、蕭紅、楊絳被稱之先生。而我所以這樣稱呼林娘為先生，是因為，她在為中國文學最具有潛力也最薄弱的城鄉文學團體——呼蘭區蕭鄉文學傾心傾力地宣傳、呼吁、鼓舞、奮斗，發揮了卓越的正能量的作用。在城市文學的地域條件催生的繁榮昌盛之下，她能把自己的文學情懷全身心地投放到這樣一個基層文學社團，且是蕭紅先生的文學原鄉，不能不令人肅然起敬。

林娘的名字，在黑龍江文學圈中宛如一脈清泉。作為《蕭鄉文學》的顧問，她從未將這份職責視為虛銜，而是以近乎虔誠的態度為之奔走呼號。她曾說：“文學是土地的呼吸，蕭鄉的每一寸風雪都值得被書寫。”這句話背后，是她對蕭紅故鄉文學生態的深刻洞察與熾熱情懷。

北中國的風，總帶著呼蘭河的清冽與黑土地的厚重，吹過百年文潮。在這片誕生過蕭紅的文學沃土上，呼蘭區蕭鄉文學社，是中國作家協會文學首批志愿重點聯系單位。而這些都離不開林娘先生的鼓舞和激勵以及全體蕭鄉文學社的集體努力。林娘先生是蕭鄉文學的靈魂推手。她從為蕭鄉文學振臂高呼者，到俯身澆灌童心的“文學園丁”，再到以文字編織山河的“筆墨匠人”，她的每一步足跡，都印刻著對文學最赤誠的信仰，如蘭河之波，既映照著歲月的澄澈，也激蕩著精神的漣漪。

一、林娘先生是龍江文壇的一脈清泉。

當蕭鄉文學社在呼蘭河畔初展羽翼時，林娘便以滿腔熱忱，成為了這支文學隊伍最堅定的“吹號人”。在《騰飛吧，蕭鄉文學》中，她將文學社比作“北中國展開顛覆之翅的蝶”，預言其“扇動的羽翼終將掀起山呼海嘯般的文學風暴”——這份篤定，并非空泛的期許，而是源于對蕭鄉文脈的深刻洞悉。她深知，這片被稱作“江省鄒魯”的土地，流淌著蕭紅的文學基因，而這群“文學癡心人”，正以“最真實的自我”承襲著左翼文學的溫度，這份傳承，本就該在新時代綻放新的光芒。

她眼中的蕭鄉文學，從不是循規蹈矩的“單軌行者”，而是如孫悟空“分身化形”般的多軌探索者——“既承上級文化引領，又拓自主創新之路”，這種靈活與堅韌，讓文學社在短時間內完成組建與掛牌，以“堪稱恐怖的成長速度”成為北中國文壇的焦點。當“蕭紅杯文學大賽”吸引全國創作者，從“白發宿儒到稚氣少年”的來稿鋪滿案頭時，林娘敏銳地捕捉到這“浪花背后的能量”：這不僅是一場賽事的成功，更是文學“破圈”的開始——它打破了“文化團體只能擇一而從”的桎梏，證明文學可以是大眾的、多元的，是“人人皆可耕耘的沃土”。

在《五載文光映蕭鄉》的序言中，她更是將蕭鄉文學的五年歷程，置于“千秋文脈當代注腳”的高度。她寫道：“蕭鄉諸子秉燭夜書，非為雕蟲自矜，實乃以寸心丈量時代，以翰墨叩問蒼生”，寥寥數語，道盡了文學社的精神內核。她見證著社員們“擷北疆風雪煉冰凌詩話，浸蘭河碧波潤漁舟唱晚”，也記錄著他們“寫脫貧攻堅熱血，書疫情防控泣淚”——這些文字，不是象牙塔中的空談，而是扎根黑土地的“生命實錄”，正如她所贊：“字字皆帶晨露，句句俱含松濤”，這便是蕭鄉文學最動人的底色，也是她始終為之鼓與呼的初心。

二、林娘先生的公益講堂，為書香呼蘭增添文學色彩

“文學不是高懸的星辰，而是腳下的路。”這是林娘先生在公益講座中常說的一句話。退休前，她是哈爾濱市英才中學的語文教師，二十一屆畢業班的學子在她的課堂上“觸摸文字的溫度”；退休后，她轉身成為蕭鄉文學的“公益講師”，將文學的火種播撒進更多孩子的心田。2025年6月，呼蘭區圖書館的那場《讀書與作文》講座，至今仍是許多孩子心中“最神奇的文學課”——百余名中小學生圍坐一堂，聽她將“閱讀與寫作”化作“打開表達寶盒的魔法”。

她的課堂從不說教，而是用“五感觀察法”讓孩子學會“與世界對話”：她讓孩子們閉眼聞書頁的墨香，伸手摸楓葉的紋路，側耳聽窗外的風聲，甚至品嘗一顆糖的甜——“這些都是寫作的素材，”她笑著說，“一片落葉不是垃圾，是秋天寫給大地的信；一滴雨水不是麻煩，是天空與小草的私語。”為了讓孩子理解“真實情感的力量”，她講自己如何將童年在呼蘭河畔的回憶寫成散文，如何在《給心靈畫一扇窗》中，把疫情期間的宅家時光，化作“用眼睛拍攝自然、用心靈品味生活”的詩意——孩子們聽得入迷，原本對“作文”的畏難，漸漸變成了“想把心里話寫下來”的渴望。

她深知，呼蘭的孩子是“蕭紅的小同鄉”，這份文脈需要代代相傳。她鼓勵孩子們讀《呼蘭河傳》，走近呼蘭河畔，讓他們知道“文學就在身邊”：“蕭紅寫‘祖父的園子’，你們也有自己的‘小天地’——可能是奶奶的菜園，可能是校門口的老榆樹，這些都是最珍貴的寫作素材。”一位家長曾感慨：“林老師沒教孩子‘湊字數的技巧’，卻讓孩子愛上了‘表達的快樂’，這種教育比分數更有意義。”而林娘先生只是淡然：“我不過是幫孩子‘打開了一扇窗’，讓他們看見文字里的美好。”

除了孩子，她也牽掛著更多文學愛好者。在蕭鄉文學社的公益培訓中，她從“細節描寫”講到“情感表達”，從“散文的形散神不散”談到“議論性抒情散文的寫作技巧”，甚至將自己的創作經驗分享給讀者，讓初學者不再迷茫。她常說：“寫作不是‘天才的專利’，是‘真誠的修行’，只要你愿意‘用眼睛觀察、用心靈感受’，就能寫出打動人心的文字。”這份耐心與熱忱，如同一束暖光，照亮了許多人“文學追夢的路”。

三、林娘先生筆墨生輝：她是黑土地上的“語言詩人”

林娘的作品，是她文學理念的最佳鋪展。在《作家在線》《東北作家網》等平臺發表的百萬余字中，她構建了一個獨特的美學世界。她的散文集《人間春色》《人生至味》，既有著北國風物的粗獷壯闊，又不失江南煙雨的細膩婉轉。讀她的《秋聲醉》，能聽見“草木之華在秋風呼喚中結果”的生命律動。

尤為可貴的是，她擅于在平凡事物中挖掘哲思。一片雪花、一株野梨樹、一盞舊煤油燈，經她的筆觸點撥，皆成為承載時代記憶的符號。在《絕版的青春》中，她將知青歲月凝練為“一部絕版的串燒”，以詩性語言消解歷史的沉重，卻讓反思的鋒芒更加深刻。

林娘先生的創作履歷，也是她以文字“對話天地”的見證。她的作品，沒有華麗的辭藻堆砌，卻有著“于無聲處聽驚雷”的力量，因為每一篇都“帶著自己的體溫”，正如她所說：“散文的核心是‘我’，是‘真實的生命體驗’，不是‘別人的故事，自己的套路’。”

讀她的散文，如走在呼蘭河畔的清晨，清新而溫暖。《我的桃花源》中，她寫“白日看蒲公英放飛夢想，夜晚枕泉水叮咚入眠”，筆下的桃花源不是虛幻的仙境，而是“左鄰右舍酒香流淌，黃發垂髫心手相牽”的人間煙火，是能觸摸到“心和心的距離不再遙遠”的精神桃花源！這份“平凡中的詩意”，正是她散文的精髓。《秋聲醉》里，她獨坐蘭河之畔，聽“秋風初則淅瀝蕭颯，繼之奔騰澎湃”，卻不嘆“自古逢秋悲寂寥”，反而贊“銀桂一香之遠，金菊一華之尊，丹楓一氣之烈”，這份豁達，讓“秋聲”有了“醉人的力量”，也讓讀者看見“寂寥中的明媚”。

她的詩歌，則是“心靈的吶喊”，熾熱而真摯。《我心中的女神》寫給“身邊的普通女性”，“你是姐妹你是柔美，你是妻子你是溫暖，你是母親你是靈魂”，沒有空洞的贊美，只有對女性力量的深切共情；《愛，有奇跡》以牛郎織女為喻，寫“十指相扣看花開花謝，牽手靜聽葡萄架下喃呢”，將愛情的堅守化作“風雨里的并肩”，動人至深；《絕版的青春》回憶知青歲月，“北大荒的天蒼蒼，野茫茫，承載了年輕生命的廣袤”，沒有刻意的煽情，卻讓“那段燃燒的歲月”在文字中鮮活，正如她所說：“青春是絕版的，但記憶可以不朽，文字可以永恒。”

在《作家在線》等平臺，她的作品常被讀者評價為“‘接地氣’的雅文”——既有著“黑土地的厚重”，又有著“文學的靈秀”。她寫《不一樣的冬天》，記錄呼蘭疫情中的“堅守與溫暖”，“白衣戰士的堅毅，志愿者的熱忱，社區干部的奔波”，都化作“氣吞山河的詩篇”；她寫《根系蔓延的歲月》，借植樹節的種子喻“文學的傳承”，“根系在黑暗中編織銀河，年輪丈量生長的海拔”，暗含“十年樹木，百年樹人”的哲理。這些作品，不是“孤芳自賞的文字游戲”，而是“與時代同頻、與人民同心”的“生命之文”！

四、林娘先生文心不老，人品文風如蘭河長流。

有人問林娘，為何年過花甲仍“筆耕不輟”？她笑道：“你看呼蘭河、松花江，不管春夏秋冬，都在向前流，因為它有自己的方向。我的文字，就是我的方向——為蕭鄉文學添一筆色彩，為孩子的童心點一盞燈，為這個時代留一段記憶。”

她的文心，如蘭河之水，澄澈而綿長——為蕭鄉文學鼓與呼時，她是“振臂者”，以熱忱喚醒文脈；為孩子講課授業時，她是“播火者”，以耐心傳遞熱愛；為理想提筆創作時，她是“立言者”，以真誠書寫時代。她的筆墨里，有黑土地的厚重，有呼蘭河的清冽，更有對文學最純粹的信仰——這份信仰，讓她的文字“既有溫度，又有力量”，也讓她成為蕭鄉文學史上“一道動人的風景”。

“星光閃爍在靈魂深處，沒有一顆心會因為追夢而受傷。”林娘先生的文學夢，仍在繼續——她仍會為蕭鄉文學的新發展“振臂”，仍會為孩子的文學課“奔波”，仍會在燈下寫下“帶著體溫的文字”。而呼蘭河的水，會記得這位“文心不老”的耕耘者，正如蕭鄉的文字，會永遠鐫刻她的文學家國情懷——蘭河映春陽，文心照蘭河，這便是林娘先生，一位蕭鄉文學顧問的最美風采。