胡朝霞的書法風格：為何她從新星變成爭議焦點？

自古以來，書法絕對是男性主導的藝術，但到了現代，隨著社會的開放與教育的普及，女性書法家越來越多，以男女性別而論，女性多溫婉，所以書法亦以秀麗為主，當代書法創作風氣更為自由，于是一些女性也變得“剛猛”起來。

這其中，浙江的胡朝霞比較有代表性。

胡朝霞鐘情于書寫大字，那字的直徑頗大，筆鋒間盡顯磅礴氣勢，格局亦是開闊非凡，這與她嬌小玲瓏的身形形成了極為鮮明的反差，通常來講，浙江地處江左，素以文風鼎盛聞名遐邇，在書法風格上，理應更推崇雅致含蓄之態，更何況胡朝霞身為女性，照理說應如江南女子般溫婉柔情，可她的書法風格緣何如此大氣豪放呢？

實際上，當我們梳理浙江的歷史脈絡便不難發現，此地既有王羲之書法所展現出的端秀清新之韻，也曾出現徐渭那種看似粗率卻別具一格的 “粗頭亂服” 之書風；這里既能孕育出西施、柳如是這般傾國傾城的佳人，同樣也能造就秋瑾這樣的巾幗豪杰，每個地域所呈現出的文化風尚并非單一不變的，而是具有海納百川、兼容并包的特性 。

將目光再次聚焦于胡朝霞的書法，胡朝霞接受過專業的書法教育，她在中國美術學院書法專業求學期間，便已初露鋒芒，19 歲時就在全國第三屆青年書法展上大放異彩，自那之后，她在各類書法賽事與展覽中佳績頻傳，屢次獲獎并成功入展，受到了書法界的廣泛矚目。

胡朝霞的書法作品極具視覺沖擊力，用筆果敢剛健，筆力雄渾；字勢開闊舒展，大氣磅礴；結字靈動多變，富有韻律，整體呈現出一種不拘一格、自由奔放的風格，在當代女書法家中，不乏以大氣風格聞名的，但能像胡朝霞這般將大氣展現得淋漓盡致的，實屬罕見，無論是何種書體，每一幅作品，她都全力以赴，盡情釋放自己的藝術力量，試圖在作品中鐫刻下獨屬于自己的印記 。

咱平常聊書法的時候，有個問題老是避不開，那就是：書法是不是寫得越大就越好呢？其實啊，書法的美可豐富多樣了，你看有的書法，字寫得特別大，往那兒一掛，氣勢磅礴，一瞅就把人震住了；有的呢，字不大，但是里頭透著一股高雅的意趣，越品越有味道，不知不覺就把人的心給打動了；還有的，筆畫間全是精妙的技藝，讓人打心底里佩服，所以說啊，書法好不好，可不能光看個頭大小，不是越大就一定越好的。

一幅書法作品到底行不行，最要緊的是看創作者能不能按著書法該有的規矩來，把自己那一身厲害的書寫本事全使出來，還得在字里行間藏著深厚的內涵，就拿這標準去瞧瞧胡朝霞寫的書法，哎呀，這么一看，她那作品就顯得糙了點兒，很多地方都經不起細琢磨。

胡朝霞寫字在章法布局這方面，那風格可太獨特了，她特別喜歡把字寫得密密麻麻，那些粗粗重重的線條，就跟不要錢似的，把整個空間塞得滿滿當當，有時候啊，連給作品落款的地兒都沒剩下，這么一來，作品看著確實是挺有分量，顯得 “厚重”，可也帶來個問題，就是給人一種特別逼仄、壓抑的感覺，你要是看她的作品，心里頭就像被什么東西壓著，一點兒都不舒服，完全沒有那種輕松愉悅的閱讀體驗。

再說說她用筆，那叫一個橫沖直撞，感覺就是下筆特別豪放，收筆的時候卻很少講究，就這風格，你第一眼看過去，沒準兒會以為是哪個毛頭小伙寫的呢，怎么都沒法把它和一個穩重、成熟的創作者聯系起來，而且啊，她有些筆畫寫得，就跟拿排筆刷出來似的，看著太直白了，一點兒含蓄、蘊藉的味道都沒有，少了書法那種耐人尋味的勁兒 。

據此，我們難免對胡朝霞對于書法的認知產生質疑，她似乎單純地以為，書法不過是憑借一股蠻力，營造出磅礴氣勢即可，于是，在她那近乎 “莽撞” 的筆觸下，徒具豪邁的表象，作品中本應蘊含的、值得品味的細膩之處卻消失殆盡。

無論字體大小，書法創作都離不開精妙的技法，筆畫轉折處怎樣處理才能顯得更加圓潤自然、字的間架結構如何搭建才更為精巧、線條怎樣塑造方可呈現出剛勁挺拔之感、整體布局怎樣安排才能實現清爽協調，這些都是成就一件優秀書法作品所必須考量的關鍵要素，書法創作絕非毫無分寸地堆砌沖突、矛盾與交叉，借此制造奪人眼球的視覺沖擊。

古代的摩崖之上亦有大字留存，就拿鄒城的四山刻經來說，其中字徑大的足足有一米之長，這些字線條圓融，氣勢雄渾，卻又在筆鋒運轉間毫無張揚之態，盡顯內斂與沉穩，這般境界，方為書法中的上乘之作。

書法，之所以被稱作書法，關鍵在于要歸依于 “法” 字，這 “法”，源自歷代流傳的經典碑帖，需后人潛心鉆研、臨摹習得；也源自書者自身日積月累的修養沉淀，包括學識、心境、閱歷等諸多方面，倘若每個人拿起毛筆，都僅憑個人喜好，肆意揮灑，毫無章法可言，長此以往，書法之道必將偏離正軌，陷入混亂無序之境。

在當下書法界追求新奇的大環境下，胡朝霞的書法雖然現在能風光一時，但還是要追求那種既有膽識又有精妙細節的書法風格才好，不然的話，很容易就會變成像中國男足那樣，看著人高馬大，可就是缺了點真技術的“糙哥”。