年均辦案超200件的法官，拿起畫筆感受水彩的美｜新大眾文藝·藝中人

清晨八點的法院，陽光剛掠過國徽的金邊，上海市第一中級人民法院民事審判庭的法官黃鼎鋒坐在堆滿案卷的辦公桌前，開啟他一天的工作——梳理證據鏈、辨析法律條文、開庭審理案件。年均辦理200余件案件的壓力，讓他的世界常被理性的邏輯與嚴謹的規則填滿。而當夜幕降臨，卸下法袍的他走進畫室，調色盤上的鈷藍與赭石在水中暈開，理性的棱角便在水彩的氤氳中變得溫潤。這位在法庭與畫室間自如切換的法官，用畫筆在法律的剛性與藝術的柔性之間，搭建起一座獨特的橋梁。

黃鼎鋒

從法槌到畫筆：在顏料中安放初心

黃鼎鋒今年49歲，對美術的熱愛，早在童年就已萌芽。“小時候我最喜歡的就是美術課。每次美術作業上得到一個紅筆寫的‘優’，然后被作為優秀作品向全班同學展示，我心里就萌生出小小的得意。”他說。

這份熱愛，在求學與工作初期一度被擱置。1999年，黃鼎鋒進入上海市浦東新區人民法院工作，今年，他轉入上海市第一中級人民法院。嚴謹的法律條文、案卷宗里的是非曲直、一錘定音的法槌，一直是他生活的主旋律。為了緩解壓力，他曾迷上攝影，背著相機走遍城市的街巷與周邊的山野，用鏡頭捕捉光影的瞬息萬變。“攝影教會我觀察，比如同樣的老房子，清晨和傍晚的光影完全不同，人的情緒也會跟著變化。”他說，那段攝影經歷，為后來的繪畫積累了豐富的視覺經驗。

真正與水彩結緣，是在2011年。一次偶然的機會，他突然想起童年畫畫的純粹快樂，便重新提筆。他總在夜晚獨自伏在家里的寫字臺上涂涂畫畫，畫自己的手，畫身邊的物品，畫自己看到的任何場景。“我最早的模特是宜家的一個木頭小人，它是可活動的，經常被我折騰出各種古怪姿勢來做繪畫練習。”他說。

黃鼎鋒作品《時代·車輪》

黃鼎鋒作品《希冀》

最初的創作全憑興趣，沒有章法可循，畫出來的作品也顯得生澀。2013年，他經人介紹，跟隨水彩畫家趙志強學畫。從此，黃鼎鋒的生活節奏變得更加緊湊，在緊張的工作之余擠出時間去老師家上課，還要完成老師布置的作業。2023年，他還參加了上海市文藝培訓指導中心和上海市美協共同舉辦的水彩畫高研班。付出終有回報，黃鼎峰成功舉辦了兩次個人的水彩攝影小展，讓前來參觀的親朋好友驚訝于他的成長。之后，他的作品陸續入選了上海水彩粉畫作品展、全國第七屆青年美展初選、第十三屆和第十四屆上海美術大展等。

于細微處取景：讓生活成為靈感源泉

黃鼎鋒身上有兩種特質，一是法官的敏銳，二是藝術家的共情。每次去趙志強老師家上課，他總能第一時間發現陳設的細微變化——窗臺上多了一盆多肉，書架上新增了一本畫冊，甚至老師的畫筆擺放角度與上次不同，他都能精準指出。老師家精心布置的生活美學，對他來說也是一種藝術享受。“老師家的生活很有儀式感，茶杯要擺在窗臺的光影里，花瓶里的花常常會換位置，每次走進那里就讓我感覺從現實走進了藝術世界，讓我學會了沉浸式感受美。”

黃鼎鋒作品《街邊》

黃鼎鋒作品《閑時三兩事》

黃鼎鋒作品《加油！》

擁有一雙發現美的眼睛，讓黃鼎鋒體會到，最美的風景永遠在生活里。在他朝夕相處的法院辦公區，也藏著取之不盡的靈感。在浦東新區工作時，他的辦公室朝北，只有每年冬天幾個特定日子的午后，陽光才會穿過對面建筑的縫隙，剛好斜照進室內。有天上班，他剛走進辦公室，推開門的瞬間愣住了——陽光正透過玻璃窗，把潔白的置物架、上面的卷宗封面、筆筒，甚至空氣里隱約漂浮著的塵埃，都勾勒出金邊，透著一種干凈而莊重的美。“那一刻我突然想到‘潔白立身，厚德載物’這八個字，這既是法官的職業操守，也是我看到那幅畫面的直觀感受。”那天下班回到家后，他就開始勾勒草圖，又經過幾個月的創作、細化，最終完成了《潔白立身，厚德載物》。這幅作品2024年入選了第十四屆全國美術作品展覽。

黃鼎鋒入選第十四屆全國美展的作品《潔白立身，厚德載物》

黃鼎鋒的作品里，沒有宏大的敘事，全是生活中的小場景。無論是工作還是生活，他的包里總是揣著一本速寫本和幾支筆。通勤路上、午飯時間，遇到打動他的畫面，他都會掏出紙筆記錄下框架。有時出門在外，便利貼也能成為他的畫紙。“這些場景看似普通，但都藏著生活的溫度和人性的光輝，就像我審理的案件，每一個卷宗背后都是一個家庭的故事。觀察生活、記錄生活，對我而言既是藝術創作，也是法官職業的另一種修養。”

記者手記｜熱愛無界 藝術有光

采訪黃鼎鋒法官時，他對著速寫本，一個個講述自己遇見的畫面、創作的思路，像極了他在審判工作中，于理性框架里留存的溫柔共情。這份在職業與熱愛間從容切換的狀態，讓我忽然想起上海青浦林家村的許鳳英奶奶。這位79歲的老人，沒有接受過一天專業美術訓練，卻憑著對生活的熱愛，9年繪就300幅油畫。從村口的石橋流水、田間的稻穗炊煙，到院子里的雞鴨草木，都是她畫布上的主角。她的個人畫展在村里的文化禮堂開展，斑駁的畫框里，是最質樸的生活詩意。

一個是身穿法袍守護公平正義的法官，一個是在田埂間忙忙碌碌的農民，身份迥異，卻在新大眾文藝的浪潮里，寫下了同樣動人的注腳。曾經，藝術似乎總是要經系統學習、長期深耕，才能被看見、被認可；如今，智能手機成了“移動畫板”，自媒體平臺成了“全民展廳”，社區畫室、市民夜校、鄉村文化禮堂成了普通人的藝術課堂，專業藝術資源不斷下沉，學習渠道愈發多元，藝術門檻悄然降低。就像黃鼎鋒利用夜晚、周末的碎片時間習畫，從臨摹木頭小人起步，最終作品入選全國美展；就像許鳳英在農閑時坐在院子里，憑著感覺調配色彩，也能辦起屬于自己的畫展。藝術正在回歸生活本真，讓每個平凡人都能在創作中遇見更好的自己，也讓這個時代的文化圖景，因無數普通人的參與而愈發鮮活、溫暖。

原標題：《年均辦案超200件的法官，拿起畫筆感受水彩的美｜新大眾文藝·藝中人》

欄目編輯：黃永順

來源：作者：新民晚報 吳旭穎