“劇想天開”成果展在杭舉辦：打開兒童劇未來的璀璨之門

兒童戲劇，是投射在少年兒童心靈舞臺上的第一束光。人物造型，作為這束光中最具象、最絢爛的色彩，不僅定義角色的靈魂，更深刻影響著兒童認知世界的方式與審美情感的塑造。黨和國家將美育置于培育時代新人的戰略高度，而兒童劇正是踐行“以美育人、以文化人”的關鍵現場。

在此背景下，2025國家藝術基金《兒童劇人物造型設計創新人才培訓》項目應運而生。它并非一次普通的技能訓練，而是一項立足國家文化發展戰略、回應時代美育命題的系統工程。項目旨在破解兒童劇視覺創新的人才瓶頸，以“打造數字引擎，驅動兒童劇未來”為愿景，致力于培養一批能夠駕馭前沿科技、深植文化根脈、洞察兒童心理的復合型設計先鋒。

2025年12月10日上午，由浙江傳媒學院主辦，浙江傳媒學院實踐教學與藝術創作中心協辦的“劇想天開”——《兒童劇人物造型設計創新人才培訓》成果展，在杭州時尚中心正式拉開帷幕。展覽還將在杭州大院、杭州金沙湖大劇進行巡展。“劇想天開”以“開”為鑰，希冀敞開兒童想象力的無垠曠野，打開一扇兒童劇未來的璀璨之門；“開”，更是一種突破，是跨學科的突破、專業技能的突破、創新思維的突破。每一件作品都印刻著對“突破”的執著，立體呈現從靈感到成品的完整創造性過程，全方位展現創意突破的無限可能。這一國家級高端培訓項目核心成果的首次系統性、場景化公開展示，呈現的不僅是作品，更是一套關于未來兒童劇視覺語言的創新方法論與蓬勃的生產力。

展覽現場。

展覽現場。

跨界共生：從學科融合到視覺交響

展覽打破了傳統藝術展的單一敘事，構建了一個“文化-藝術-心理-科技”四維交織的敘事場。有源自敦煌壁畫的色彩韻律如何與兒童情感認知模型結合，生成全新的角色色彩系統；有傳統民間剪紙的意象如何通過立體解構，轉化為充滿現代感的舞臺形象。展覽通過并置設計手稿、材料樣本、動態影像與最終成品，清晰揭示每一個造型背后復雜的跨學科思維脈絡，彰顯“融合”本身就是最根本的創新。

展覽現場。

數字躍遷：AI+3D驅動的造夢新紀元

“技術驅動”是本次展覽最震撼的視覺亮點與思維革新。展覽現場專門設立“數字造夢實驗室”展區，集中呈現“AI+3D”技術如何重塑設計流程：從AI輔助生成海量靈感草圖，到3D建模進行動態結構與面料仿真，再到虛擬演員試裝與舞臺預演。觀眾可以直觀感受到，技術如何將設計師從重復勞動中解放，投身于更天馬行空的創意構想，并以前所未有的精度與效率，將“不可能”的想象變為“可觸摸、可交互”的視覺現實。這標志著兒童劇造型設計已從“手工作坊時代”邁入“智能協同時代”。

展覽現場。

實戰鑄就：從理論沉淀到舞臺淬煉

展覽的每一件作品，都烙印著“實戰”的基因。它們不僅展示最終的光鮮造型，更通過過程多元視覺效果、多次修改迭代稿等“幕后檔案”，呈現設計師們從理論學習到創作實戰過程中，如何平衡藝術創意、制作工藝、成本控制與兒童接受度等多維度、可落地的創作實踐。這部分內容深刻詮釋了本項目“為行業賦能，為市場育才”的務實宗旨，讓觀眾看到創新并非空中樓閣，而是能夠真正落地演出、打動市場的鮮活力量。

展覽現場，觀眾從一扇由七彩彩帶遮擋的“圓形門”進入一個充滿探索性的“劇場游樂園”。在蓬勃亮眼的顏色色調中，鉛筆紋路的樹木撐起了畫面傳遞出想象生長的含義，被拉開的帷幕透露出舞臺上的人物剪影。展陳所使用的原木色展具，呼應主題視覺中的“生機感”，并以木和白的色調傳遞出天然健康這一更適合兒童劇的氛圍。在長廊式的空間里，多重不規則打破常規的異型板為載體，將一幅幅作品呈現，并有一叢叢的“創想林”對部分優秀作品進行視頻類和實物類的展現。

展覽現場。

本次“劇想天開”成果展（巡展），展期從12月10日至12月24日。這是一場濃縮的未來預告。它向我們昭示：在數字引擎的驅動下，兒童劇人物造型的邊界正在消失，它正變得更具互動性、沉浸感與個性化。這些作品是種子，它們所蘊含的跨學科思維、技術融合能力與實戰創新精神，將隨著設計師們回歸行業，播撒向全國乃至世界的兒童舞臺。展覽還設有“線上展廳”，觀眾可掃描“二維碼”進行云觀展體驗。

采寫：南都N視頻記者 黃茜