專訪Buccellati布契拉提CEO Nicolas Luchsinger：四只蝴蝶，如何傳遞一種百年審美？

2025年12月初，意大利高級珠寶品牌Buccellati布契拉提將「凝時之匠-Buccellati布契拉提典藏展」帶到上海。繼2024年于威尼斯完成全球首展后，這是這個百年品牌首次面向海外市場的一次系統(tǒng)性展示。

展覽以家族四代成員創(chuàng)作的四只蝴蝶胸針為起點，并在終章“典藏長廊”展廳集中呈現(xiàn) Buccellati 布契拉提在高級珠寶領(lǐng)域的代表性作品與核心工藝。通過囊括150 件珠寶與 100 件銀器在內(nèi)的 250 件作品，這場品牌大展描繪了品牌從米蘭當(dāng)?shù)仄鸺遥讲粩嗳驍U張的軌跡。

布契拉提家族四代成員創(chuàng)作的四只蝴蝶胸針

對于奢侈品行業(yè)來說，用展覽講述歷史早已不是新鮮招式。但“凝時之匠”落地中國上海，恰恰發(fā)生在一個黃金狂熱的特殊時期：10月初國際金價創(chuàng)下4000美元/盎司的歷史新高。

在黃金消費仍然是以克重計價的時期，這場強調(diào)致敬「金匠王子」的品牌大展顯得更加耐人尋味。因為擁有文藝復(fù)興這一獨特文化占位的Buccellati布契拉提，提供了一種完全不同的價值體系：以穿越時間的精湛技藝與美學(xué)來衡量價值。

“黃金的價格或許會上漲，但真正讓一件作品成為資產(chǎn)的，是工藝本身”，Buccellati布契拉提CEO Nicolas Luchsinger在接受36氪專訪時表示。

Buccellati布契拉提CEO Nicolas Luchsinger

在Nicolas Luchsinger看來，在時尚包袋仍依賴保存完美的狀態(tài)才能保值的時代，珠寶卻在以另一種方式經(jīng)受時間檢驗，那就是工藝的厚度，“Buccellati布契拉提的獨特價值就在于，即使珠寶在歲月中留下使用的痕跡，其背后精湛的工藝依然令它恒久如新，歷久彌珍”。

論工藝，意大利從來不缺頂級工匠。黃金技法的譜系甚至可以追溯到公元前一千年、統(tǒng)治過意大利中部的伊特魯里亞文明。那是一個在文藝復(fù)興到來之前，就已把金屬工藝推向高度成熟的古老社會。其代表性的黃金造粒工藝，就因為逼近手工極限而依舊被視為歐洲金工史上難以穩(wěn)定復(fù)刻的存在。

圣母百花大教堂穹頂

到了文藝復(fù)興時期，金匠工藝開始不再只服務(wù)于教會，用來制作圣杯、權(quán)杖等宗教物品，而是隨著美第奇家族等富裕銀行家和貴族的崛起，開始接受大量世俗階層的委托，制作用于個人佩戴來彰顯社會地位的珠寶。

這個時期的金匠工坊，也成為了文藝復(fù)興藝術(shù)家的搖籃。設(shè)計圣母百花大教堂穹頂?shù)腇ilippo Brunelleschi，早期就接受過金匠體系訓(xùn)練；打造佛羅倫薩洗禮堂天堂之門的Lorenzo Ghiberti，其父親也是當(dāng)時小有名氣的金匠；著名雕塑家Benvenuto Cellini也是從金匠工坊開啟自己的職業(yè)生涯。

布契拉提與文藝復(fù)興

某種程度上，文藝復(fù)興時期的金匠工藝和建筑、雕塑這些藝術(shù)形式不分家。它通過古典的對稱與比例、秩序化的紋樣體系，以及對精密手工的嚴(yán)格要求，共同塑造了一套擁有結(jié)構(gòu)性奢華的審美規(guī)則，而這正是構(gòu)成Buccellati布契拉提工藝和美學(xué)的重要參照系。

1919年，創(chuàng)始人Mario Buccellati靠著金匠學(xué)徒時期的經(jīng)驗，在米蘭開設(shè)了首家精品店，標(biāo)志著Buccellati布契拉提品牌的誕生。癡迷于文藝復(fù)興古典藝術(shù)的Mario Buccellati，從建筑、自然以及高級定制時裝中汲取靈感，將堅硬的貴金屬雕刻出具有絲綢、蕾絲薄紗以及蜂巢般質(zhì)感的作品。

1919年，創(chuàng)始人Mario Buccellati在米蘭開設(shè)了首家精品店

這背后，靠的是一套跨越百年的雕刻工藝。Rigato以平行紋雕刻出絲綢般光澤，使金屬呈現(xiàn)織物的細(xì)膩感；Segrinato以雕刻交叉、重疊和多方向的點創(chuàng)造近似天鵝絨的柔亮質(zhì)感；Telato以“十字”紋理創(chuàng)造亞麻般的效果；Ornato 作為一種裝飾性紋樣技法，呼應(yīng)文藝復(fù)興時期華貴的錦緞、緞紋與蕾絲所呈現(xiàn)的紋理；Modellato則通過對裝飾形態(tài)的精細(xì)塑造，營造出淺浮雕般的立體效果。

如今，這些工藝仍然被持續(xù)運用于Buccellati布契拉提Macri、Opera等多個系列當(dāng)中。在Buccellati布契拉提CEO Nicolas Luchsinger看來，這些源自古老傳統(tǒng)的工藝并非是一種因循守舊，而是一套對細(xì)節(jié)、質(zhì)量與手工精密度始終如一的要求，“一百多年來都未曾改變，甚至還在不斷精進”。

上為Rigato雕刻工藝，下為Segrinato雕刻工藝

工匠，則是工藝的立身之本。尤其是對于Buccellati布契拉提這樣一個強調(diào)工藝價值的品牌而言，工匠的培訓(xùn)關(guān)乎著未來。去年，Buccellati布契拉提宣布對旗下珠寶、銀器和制表工坊加大投資，未來三年將為七家工坊招納五百余名工匠。

但并不意味著，這個在全球已經(jīng)擁有50家門店的高級珠寶品牌，將在黃金熱潮中開啟規(guī)模化擴張。相反，它仍然保持對產(chǎn)量的極度克制。在小紅書等社交媒體平臺上，“進店只能帶走一張訂貨單”成為了中國消費者的一種調(diào)侃。

Buccellati布契拉提工坊中的工匠（1950年代）? Buccellati Archive

對于這種產(chǎn)量與需求之間的結(jié)構(gòu)性矛盾，Nicolas Luchsinger也坦言，“我們并不希望客戶走到店里遇到無貨的情況。但客觀來說，Buccellati布契拉提的工藝制作非常精細(xì)，再加上全球需求都在增長，部分暢銷款的等待名單的確很長，有時也要等待一年以上。”他還指出，這種現(xiàn)象并不是中國市場獨有，而是全球都存在。

值得一提的是，Buccellati布契拉提已經(jīng)付出行動來改善客人體驗。Nicolas Luchsinger告訴36氪，從下單到交付的全過程中，Buccellati布契拉提通過品牌服務(wù)大使持續(xù)與客戶溝通、告知制作進度、分享制作作品的現(xiàn)場照片等，從而讓消費者的漫長等待，變成一種品牌體驗的延伸。

“臻藝工坊”主題空間

這種克制也貫徹至市場營銷。與明星通過代言捆綁，已經(jīng)成為所有奢侈品的默認(rèn)路徑。但是Nicolas Luchsinger反而認(rèn)為，僅靠明星代言無法很好地傳遞Buccellati布契拉提的品牌價值。

一方面，是明星背后難以預(yù)知的負(fù)面事件，隨時都會把品牌卷入不必要的風(fēng)波。另一方面，他更看重合作對象對品牌的連貫性和一致性。作為代言人，是否真正理解品牌的歷史和工藝、是否具備與品牌相符的風(fēng)格形象、是否能夠體現(xiàn)品牌的價值觀和文化底蘊。

“尋找明星代言的難點就在于，你必須找到一個既能完全契合品牌形象，又能長期表達品牌價值的人。”他強調(diào)，“我們當(dāng)然不會否認(rèn)明星佩戴作品的曝光效果，但在代言這件事情上，Buccellati布契拉提始終保持謹(jǐn)慎。”所以，Buccellati布契拉提近年來選擇的品牌大使是擁有德國皇室背景的設(shè)計師兼企業(yè)家Talita von Fürstenberg。

Talita von Fürstenberg

無論是拒絕大規(guī)模的產(chǎn)量擴張，還是考察代言人時的慎之又慎，都指向了一個仍保留家族標(biāo)簽的品牌，在當(dāng)下高度資本化的奢侈品體系中的獨特位置。

在歐洲奢侈品的發(fā)展規(guī)律里，家族品牌普遍難以維持長期獨立。而在資本主導(dǎo)的話語權(quán)更迭下，大多數(shù)品牌的家族成員往往選擇退居幕后，然而Buccellati布契拉提并非如此。盡管在2019年并入歷峰集團的核心珠寶部門，Buccellati布契拉提家族至今仍有多位成員在品牌承擔(dān)不同職責(zé)。

Buccellati布契拉提家族成員——Luca、MariaCristina、Lucrezia和Andrea Buccellati（從左至右）

尤其是Andrea Buccellati作為第三代核心成員，現(xiàn)任品牌榮譽主席及創(chuàng)意總監(jiān)，負(fù)責(zé)將家族傳統(tǒng)工藝、經(jīng)典圖案重新轉(zhuǎn)譯到當(dāng)代系列，推出了Opera、Hawaii、étoilée等現(xiàn)代系列，其女兒Lucrezia作為第四代成員，則主導(dǎo)了Blossoms系列的設(shè)計。

一代人有一代人的傳承。Nicolas Luchsinger在采訪中談到，Buccellati布契拉提的核心風(fēng)格在百年間都始終保持穩(wěn)定——自然意象、織物觸感、建筑結(jié)構(gòu)和高級定制時裝，這些在Mario時代奠定的靈感來源，至今仍構(gòu)成品牌的創(chuàng)意底座。

“世代傳承”展廳

但核心風(fēng)格的一致，并不意味著表達方式會停滯不前。“1910 年代的生活方式與 2025 年完全不同，”在他看來，作為創(chuàng)意團隊一員的Lucrezia 更年輕，也更貼近當(dāng)代審美，她能以現(xiàn)代的語言去演繹這一傳統(tǒng)。

正如“凝時之匠”的首個空間里陳列的四只蝴蝶胸針。從 Mario 到 Gianmaria再到Andrea 與 Lucrezia——由四代家族成員設(shè)計的代表傳承的作品，試圖回答一個問題：四只蝴蝶，如何傳遞一種百年審美？