1967年，日式新浪潮太超前

二十世紀六十年代歐洲興起的新浪潮電影運動對于世界各地都有著普遍的影響，在這種影響之下，很多國家的電影或多或少都有類似的模仿痕跡，當然，這種模仿并不是單純的復制粘貼，而是對于新浪潮電影的核心點的認同，如果不認同就不能學到精華。因為新浪潮電影的核心在于對歐洲乃至當時的世界局勢的反叛，新浪潮強調的是走出來，但是卻沒有回答走出來之后的路，但今天給大家推薦的影片做了一個簡短的回答，走出去未必更美好。

本片就是鈴木清順的作品《殺手烙印》，影片講述的是一個殺手排行榜排行第五的殺手，在一次意外失手之后被迫陷入到被人追殺的境地。在這個時候，一個神秘的女人走進了他的世界，殺手第一次有了期待，然而在后續的被追殺的過程中，這種期待成為了殺手的大麻煩。

殺手烙印所展現出來的就是一種日式的新浪潮的想象，不過這個想象的結局恰好迎合了新浪潮電影運動的最終結局。

從本片的故事來看，殺手一直以來都是依賴著自己出色的身手從不失手，但是意外就這樣發生了，當殺手開始意識到自己失手之后，殺手的世界就發生了變化，自己的枕邊人背叛了自己，自己的一切就都成為了過去，反倒是一個陌生的女人開始走進自己的世界。對于殺手來說，這是一種反復的生活，但是生活的核心并沒有發生本質變化，因為這個時候，殺手還是能掌控自己的生活的。

但好景不長，這種掌控隨著女人的神秘失蹤而落下帷幕，這個時候，殺手的狀態像極了朝著外部尋找未來的新浪潮創作者們。他們的一個共同點就在于向外求未來，但是卻并不知道“外”代表著什么。

殺手意識中的“外”無外乎殺手排行榜上的前幾名，但是當他真正的跟排行第一的殺手對峙的時候，他終于意識到自己將會面臨什么了。然而殺手在最后時刻獲得了成功，但一瞬間卻從成功掉落，墜落到失敗的深淵，這個時候，殺手意識中的“外”才開始顯現出來自己的威力。原來“外”會一直存在，即便到了新的“外”，它之后依舊有著新的“外”，殺手這個時候就崩潰了。

這一點與那些期待著新浪潮電影運動來給自己的國家帶來新的活力的創作者們并沒有本質區別。冷戰期間，他們期待的是美國為首的西方陣營之外的選擇，因此，他們給予了蘇聯一種超常規的想象，但是當他們真正的擁抱蘇聯的時候，蘇聯并沒有因為有著眾多的信徒而變得跟信徒們心中所想的一樣。換言之，蘇聯在冷戰時期，它與美國在本質上并沒有什么區別。所謂的美國之外的蘇聯是一種選項，但這種選項實質上依舊是冷戰中的一極，如果你厭惡了美國，那么蘇聯同樣會被你所厭惡。

然而新浪潮的創作者們一開始并不能準確地把握住這個理念，因此，當他們決定逃離一種生活狀態的時候，迎來的卻是另一種生活狀態，但這種生活狀態并不是他們所想象的，只是他們當前的生活的對立面，一切都沒有變，一切都在重演。

這種理念，像極了我們今天一部分崇洋媚外的人的心理活動，他們看來，自己國家的生活不好，可以通過移民或者偷渡去一個自己所向往的理想國，生活的一切問題仿佛就會歸零，自己也將迎來更美好的生活等等。但這種地上天國的想象最終迎來的卻并不是收獲他們心中的一種理想狀態，反倒是讓他們將之前所擁有的也被迫舍去。理想最終被現實所擊潰，不過這一次卻是他們心中的圣地。

當然，新浪潮所引領的抗爭意義還是很有意義的，但是如果不能看到這個世界前進發展的普遍規律，那么自己的理念就不會一直站在自己這里，就像本片中的殺手一樣，當他在碼頭進行了一次殺戮之后，他仿佛到達了人生的頂峰，然而不遠處，一艘美國的航母靜悄悄的駛過，沒有發出來一點聲響，而剛剛過去的殺手這邊的看似聲勢浩大的殺戮儼然成為了笑話。

因此，對于新浪潮電影運動來說，走出去的意義究竟有多少？恐怕每一個參與者都有自己的回答，然而真正的能解決他們的問題的方式絕不僅僅是走出去，因為走出去并不解決普遍的問題，只有當他們認真努力的用自己的方式來改造自己的國家的時候，真正屬于自己的美好的未來才能來臨。

一味的將未來寄托在別人身上并不足以解決當下的問題，而真正能解決當下問題的方式藏在哪里？本片或許不能給出來直接的回答，但本片所帶來的答案值得每一個期待從外部來解決內部問題的人的深思，他們來到了外部，但他們依舊是面臨新的問題。

你好，再見