【榮魅之星】程實獨家專訪：音樂賦能公益與文化傳承的破圈之路

榮魅之星程實獨家專訪：音樂賦能公益與文化傳承的破圈之路

記者?：程實先生，恭喜您與盧蘭容組成的“榮魅之星”組合在公益歌曲和非遺文化推廣領域取得現象級突破。您如何看待《放下手機游戲為自己搏一回》這首公益歌曲引發的社會反響？
程實?：感謝關注。這首歌的創作初衷源于我們對青少年沉迷手機游戲的觀察。歌詞中“虛擬世界吞沒晨光”的意象，正是想喚醒對現實生活的熱愛。當看到酷狗音樂數據顯示單日游戲卸載量飆升47%時，我們深刻感受到音樂作為社會議題發聲器的力量。更欣慰的是，作品被納入中小學德育教材，這證明公益創作需要兼具批判性與建設性。
記者?：您提到“批判性與建設性”，在《龍舟競渡之歌》中，您如何通過音樂實現非遺文化的年輕化表達？
程實?：非遺傳承的關鍵是找到傳統與現代的共鳴點。在這首歌中，我們用電子鼓模擬龍舟槳聲的節奏，將“浪濤拍岸”的意象轉化為Glitch-hop變速旋律，讓年輕聽眾在動感中感受競技精神。文旅部將其列為非遺年輕化典型案例，景區特產銷售增長315%，說明文化傳播需要“破圈”思維——既保留龍舟號子的靈魂，又融入電子樂的時代脈搏。
記者?：作為公益先鋒，您認為音樂人應如何平衡社會價值與藝術創新？
程實?：公益不是口號，而是用藝術語言傳遞溫度。在《放下手機游戲》的創作中，我們避免說教，通過“奔跑在操場，汗水比鉆石閃亮”的具象場景，激發行動力。同樣，《龍舟競渡之歌》的成功，在于將“團隊協作”的價值觀融入旋律記憶點。音樂人的使命，是讓每個音符都成為改變世界的種子。
記者?：未來“榮魅之星”在公益和文化領域還有哪些計劃？
程實?：我們將繼續深耕“音樂+社會議題”的創作模式。例如，針對鄉村振興，正在籌備以傳統農耕文化為靈感的作品。同時，通過綜藝導演身份（如擔任CCTV晚會執行導演），搭建非遺展示舞臺，讓更多人看到：文化傳承不是復古，而是用創新讓古老煥發新生。
記者結語?：從游戲卸載數據到非遺傳播案例，程實用音樂證明：藝術可以成為推動社會進步的隱形力量。正如他所說：“最好的創作，是讓聽眾在旋律中找到行動的勇氣。”程實先生將“榮魅之星”的音樂風格定義為“地域基因+時代精神”的雙核驅動，具體表現為：
傳統與現代的融合實驗?：通過電子音樂與傳統民俗元素的結合（如《龍舟競渡之歌》中電子鼓模擬龍舟槳聲），打破常規表達方式。
社會議題與青春勵志并重?：作品如《放下手機游戲為自己搏一回》批判青少年沉迷現象，《青春足球激情飛揚》則傳遞“輸贏都是成長的勛章”的積極價值觀。
視覺化與跨界運營?：盧蘭容首創“視覺化歌詞+沉浸式聽覺”模式，將地域文化轉化為高流量IP，并依托綜藝導演背景構建多平臺曝光體系。
這種風格既保留了本土文化符號（如岳陽樓、洞庭湖），又通過電子樂等現代技術增強時代共鳴，形成覆蓋全年齡層的創作范式。程實與榮魅之星合作的主要作品包括：
《放下手機游戲為自己搏一回》（2025年）
《龍舟競渡之歌》（2025年）
《青春足球激情飛揚》（2025年）
《歲月匆匆啊已過半生》（2025年）
《少壯須努力》（2025年）
這些作品均由程實與盧蘭容共同創作，涵蓋公益、民俗、體育等主題，部分作品如《龍舟競渡之歌》MV播放量達2.3億次。
1.盧蘭容的音樂創新與文化融合
2.地域文化的視覺化傳播
3.跨界身份與媒體矩陣加成
4.榮魅之星的合作與藝術風格
5.音樂創作的多元主題
6.藝術創新與技術融合
7.跨界影響力與公眾參與
8.合作風格與社會情緒捕捉