王連宏醫藝結合水香洲藝術館丹青展韻 精彩畫作彰顯宏韻雅深

天津美術網訊 “宏韻雅深——王連宏國畫展”近日在水香洲藝術館開幕。展覽集中展示了王連宏先生拜入霍門學習花鳥畫三十年來的藝術探索與創作成果，這些作品以簡靜的特點卓然自立，不但形神兼備、筆精墨妙，尤擅淡墨用筆，而且簡約疏淡，或疏花簡葉，或花鳥草蟲，作品無一不傳達出他身后扎實的繪畫功底和穎悟的感受能力。這也是王連宏先生首次舉辦的個人畫展。

展覽匯集了王連宏近年創作的百余幅花鳥畫新作。作品形式涵蓋八尺整張、斗方、手卷、小品等多種樣式，其中還包括與恩師霍春陽、著名書法家馬孟杰題跋或合作的作品二十余幅，全面呈現了王連宏“詩情雅意”的構圖、“淡雅平靜”的暈染與“渾樸俏雅”的彩墨語言，透露出作者“道法自然”的內心世界與對花鳥畫藝術的執著追求。

著名文化學者、書畫家李毅峰主持開幕儀式

開幕式由天津市文化藝術商會會長、著名畫家、學者李毅峰主持。李毅峰說，王連宏兼具中醫師與畫家雙重身份，他在長期的中醫學習與實踐當中，更深刻地把握了中國傳統文化的內在邏輯與表現技巧。在霍春陽的指導下，他深入津派繪畫精髓，其小寫意花鳥畫筆觸自由隨性、氣息靈動通透，已步入成熟階段，成為“醫藝結合的精彩展示”。

王連宏的恩師、天津美術學院教授霍春陽致辭

開幕式上，王連宏的恩師、天津美術學院教授霍春陽對其藝術與人生成就給予高度評價。霍春陽指出，王連宏不僅深諳中國傳統文化理論，更能將其融入醫學與藝術實踐，作品淡墨用筆，而且簡約疏淡，展現出“超凡的悟性和技巧”，在醫學與藝術領域均取得顯著成就。

天津美術學院教授喻建十致辭

他在傳統武術和中醫環境中成長，加之尋名醫拜名師，終成一位醫術高明的中醫大夫，除了醫術，王連宏還酷愛中國書畫藝術，尤其推崇明清的文人畫傳統，傾心寫意花鳥，并頗有心得。醫畫一理，中醫和書畫都是傳統文化的精粹，中醫和書畫素養在他身上完美融合，并相互助益，精進相長。王連宏因為醫術高明結識了很多書畫界的朋友，因醫病之緣，得以拜在著名畫家霍春陽先生門下。能與書畫界諸位名師大家交流學習，更有霍春陽先生耳提面命，加上自己的熱愛和靈性，王連宏的寫意花鳥頗有所成，獨具一格。

天津美術學院教授、文藝史論家王振德致辭

王連宏為人質樸，待人誠心，行事率真。醫者仁心，無論是朋友還是患者求醫問診，能力所及無論何時何地，都會不辭辛勞及時診治或給出建議。生活中的王連宏，幽默豁達，與朋友相處總是歡笑不斷，情志所致，引吭高歌，為新朋舊友帶來歡樂。作為中醫對健康和養生更是有自己的體會，最重養心，要追求心性的自然和健康。

著名書法家馬孟杰致辭

著名書法家馬孟杰為展覽撰寫前言“參天地造化，悟宏韻雅深”，精煉概括了王連宏藝術的內涵與境界。他說，摯友王君連宏，自幼沉毅聰慧，且為人肝膽。少承庭訓習國術兼修中醫，又喜丹青翰墨。立懸發錐股之志，汲古人先賢之心法而苦修求索。晨霜夜雨，自不懈怠也！經數載，學有所成。行醫世間，專擅疑難雜癥，所度伙矣，大醫之名遠播。給畫一途則精誠所至得入藝壇巨擘霍公春陽先生之門下，潛心丹青，遵循師訓，眾芳園中，勝果爭攀。

文化學者羅文華致辭

中醫和書畫藝術都是國粹，都是中華民族千百年來與自然和諧相處的智慧體現，其本質有很多相通之處。兩者都追求“天人合一”，追求和諧自然統一，追求整體的把握與細節的合理處理等，以及具體實踐中都要考慮平衡和辯證關系。中國古代很多著名的醫生也是很有造詣的書畫家，而不少書畫大家也略通醫理。雖然不是必要條件，但是如果有中醫知識對繪畫特別是花鳥寫意肯定是有幫助的。花草苗木在醫家看來都是本草之列，懂得其生長規律，時節變換之態，對更好的展現畫中花草的氣韻精神肯定有大的益處。

天津師范大學教授姜金軍致辭

一幅作品創作，好的布局，猶如如一個人的經絡一般，必須連貫通暢，不能有任何阻斷，自然而順暢才有意趣和氣勢，畫面才能生動富有藝術感染力，整體舒展而產生美感。如有阻斷障礙，就猶如人體生病，造成阻隔，形成堵塞，不通則痛，畫面也會不美。

相聲演員吳躍致辭

水香洲文化中心董事長劉建洞致辭

畫家王連宏致答謝詞

經常聆聽老師的教誨自己的藝術水平有了很大的提升。在日常的繪畫創作中也努力踐行老師關于藝術家品格的要求，努力保持藝術格調，對書畫藝術也有了自己的感悟，努力探求國畫藝術的“道”、“理”、“情”，營造審美意境。在對中國傳統文化深刻領悟及對自然之美的悉心體味的基礎上，簡單幾筆勾勒意境，展現精神。繪畫是對人心人性的啟迪，是美好精神狀態的營造，是豐富的精神活動，還能濾除不良的心理信息，從而凈化心靈，療愈心態。長此以往，對人的健康有益，心理健康也會作用到機體器官，促進整體身心的健康。

王連宏向恩師霍春陽先生深情鞠躬、衷心致謝

開幕式現場嘉賓云集，勝友如云，翰墨飄香，各界賢達與藝術同仁齊聚一堂，共襄雅集。中國書協副主席、天津書協主席張建會、原天津書協主席唐云來、秘書長冉繁英，美協副主席兼秘書長張福有、著名文化學者、水香洲文化藝術中心顧問姜維群、藝術史學者齊玨等雖因故未能親臨，亦紛紛致賀，為畫展增色添輝。

王連宏作為當代寫意花鳥畫大家,霍春陽先生入室弟子代表之一，其作品純凈淡雅、筆墨純熟，這不僅僅體現在技法上，而是作畫心態的體現。王連宏不僅僅學習了霍先生的繪畫技法，還領悟了霍先生博古論今的教育理念。王連宏認為：“花鳥畫不僅僅要有古風續韻顯得自然，而且要有詩情雅意的淡雅平靜。”因為自古以來花鳥畫作為文人畫的一種表現，它是以禪宗為宗的，自晉唐之始重“神”與“氣韻”，注重心靈的虛靜，以“外師造化，中得心源”為旨的。所以寫意花鳥畫的寫意筆法就如同寫詩是一樣的，它們都運用自己獨特的“語言”來表現物象。所以，王連宏的畫講究“筆墨情趣”，物象是次要的，“筆墨”本身才是目的與載體。他經常會說：“繪畫重表現而非再現，是“印象”與表現的結合，這才能體現了對描繪物象高度的集中、概括和提煉。”他在逸筆淡墨之中勾兌了一種古樸清通的情調。

霍春陽先生常常教誨：畫要力求于簡，老子言“少則得，多則或。”這正說明了，少取或多得，貪多反而受或的處事原則。王連宏由此認識到，對物要善于觀察，講求要而不繁，樹立了減消跡象以增強意境表達的審美準則。也就是說，風格素樸簡約，而作品自多生意。

本次展覽不僅是王連宏個人藝術生涯的階段性總結，更是一次融合傳統文化精神與當代審美表達的生動實踐。觀眾可通過百余幅作品，感受一位醫者畫家在筆墨間傳遞的寧靜與深邃，體會其對生命與自然的敬畏與熱愛。

畫展現場掠影