這部書原本想取名《野草在歌唱》,考慮到諾貝爾文學獎得主、 英國作家
多麗絲·萊辛已有一本同名圖書在國內發行,為了避免重復,便取名《野草的歌唱》。而事實上,
多麗絲·萊辛早在十多年前 已停止“歌唱”,而我呢,還在繼續“歌唱
——盧江良,2026.1.15于杭州
![]()
![]()
邊緣書寫與精神堅守
——讀盧江良隨筆集《野草的歌唱》
盧江良的隨筆集《野草的歌唱》以“解讀”為核心主線,串聯起個人創作歷程、文藝大師剖析、經典作品品鑒與當代文壇反思,如同壇邊一株倔強的野草,在喧囂的文壇邊緣獨自綻放,唱出了屬于邊緣寫作者的精神之歌。這部集子不僅是作者三十余年文學實踐的經驗沉淀,更蘊含著對文學本質、創作倫理與時代精神的深刻叩問,其深度與創見在當代散文創作中獨具一格。
個人經驗與文學傳統的對話
《野草的歌唱》最鮮明的特色,是將個人生命體驗與文學傳統進行深度綁定與雙向詮釋。第一輯中,盧江良詳細回溯了自己與魯迅的特殊淵源——故鄉為《祝福》中“阿毛”的原型地,村邊土地廟曾是魯迅觀看社戲的場所,童年記憶中被狼叼走的孩童傳說與魯迅的創作素材形成互證。這種地理與記憶的重疊,讓他對魯迅作品的閱讀與理解超越了普通讀者的文本層面,轉化為血脈相連的情感共鳴。
從中學時代受董銘杰老師啟發愛上魯迅小說,到早年模仿批判現實主義手法創作微型小說,再到融合卡夫卡的荒誕主義與加繆的存在主義形成個人風格,盧江良的創作軌跡清晰展現了一位當代作家如何從文學傳統中汲取養分。他拒絕“當代魯迅”的標簽,卻在創作中始終延續著魯迅式的批判精神,這種“仰望而不依附”的態度,恰是對文學傳承最清醒的詮釋。而他高考落榜后騎六十里自行車進城購書、打工時深夜趴在床榻上苦讀的經歷,則讓“閱讀改變命運”的命題有了最真切的注腳,印證了文學傳統對個體生命的塑造力量。
大師解讀的另類視角與人文深度
第二輯“另類解讀大師”系列堪稱全書的亮點,盧江良跳出傳統傳記的敘事框架,以“凡?高的耳朵”“達利的胡子”“王羲之的鵝”等具象符號為切入點,挖掘文藝大師精神世界的隱秘角落。這種解讀方式避開了對藝術成就的泛泛而談,轉而聚焦于大師人生中被忽視的細節,通過符號背后的故事,揭示藝術創作與生命體驗的深層關聯。
在對凡?高“割耳事件”的梳理中,作者不僅考證了三種說法的真偽,更指出這一事件如何意外成為藝術家的“標志”,讓后印象派三巨匠中凡?高的“人氣指數”遠超高更與塞尚。而對達利胡子的剖析,則觸及了藝術與炒作、真誠與功利的復雜關系——達利以奇絕胡子博取關注的同時,也因精力分散導致繪畫成就不及畢加索與馬蒂斯。這些解讀沒有簡單地褒貶是非,而是展現了大師作為“人”的復雜性,既有藝術追求的崇高,也有世俗人性的煙火氣。
對中國文人的解讀更凸顯文化底蘊。王陽明的“竹子”貫穿其心學形成的全過程,從少年時受祖父影響愛竹,到青年時“格竹”失敗的迷茫,再到龍場悟道后以竹喻德,竹子成為其思想演進的精神圖騰;范欽的“藏書”不僅是對典籍的守護,更體現了“經世致用”的文化擔當與“舍財護書”的精神境界。盧江良通過這些符號,將文人的精神追求與文化傳承的脈絡清晰呈現,賦予歷史人物鮮活的當代意義。
文學創作的本質追問與現實觀照
第三輯與第四輯聚焦文學創作的核心命題與經典作品解讀,展現了盧江良作為“國家一級作家”的專業素養與批判精神。在“關于小說的十一條札記”中,他提出“寫的時候為心靈,寫好之后為錢”的創作觀,厘清了心靈寫作與功利寫作的邊界;強調小說創作應“眼睛向下,審視和關注自己的內心”,批判了盲目模仿大師、忽視個性表達的創作誤區。這些觀點直擊當代文壇的癥結,體現了清醒的創作自覺。
對經典作品的解讀同樣不乏創見。他指出《人間失格》與《阿Q正傳》的精神關聯,認為太宰治大概率借鑒了魯迅的創作手法,卻因寫作立場不同呈現出“向內剖析”與“向外干預”的差異;將《我彌留之際》的多視角敘事稱為“技術壯舉”,同時強調這種技術建立在作者對故土生活的熟稔之上,否定了脫離生活的形式創新。這種解讀既尊重文本本身,又融入個人創作體驗,做到了“以創作談鑒賞,以鑒賞促創作”。
更難能可貴的是,盧江良對當代文壇的亂象保持著尖銳的批判態度。他質疑“腦癱詩人”被過度炒作背后的利益操縱,批判殘雪小說的形式主義傾向,指出余華近年創作因脫離“當下”生活而顯露短板。這種不迎合、不盲從的批判精神,正是魯迅式批判傳統在當代的延續,也讓這部隨筆集超越了個人經驗的抒發,具備了干預現實、反思文壇的公共價值。
邊緣姿態與精神歌唱的當代意義
在后記中,盧江良將自己定位為“壇邊的一株野草”,這種邊緣姿態貫穿全書,成為其精神堅守的象征。他不參與文壇應酬,不標榜作家身份,始終以普通人的姿態投入生活,卻在寫作中保持著對社會底層的關注、對時代弊病的批判、對精神自由的追求。這種“入世生活,出世寫作”的態度,破解了“作家如何平衡生活與創作”的永恒命題。
“野草”的意象既體現了作者的自謙,更彰顯了其堅韌的精神品格。如同野草在石縫中頑強生長,盧江良在文壇邊緣堅守三十余年,始終秉持“憑著良知孤獨寫作,關注人性、關注命運、關注社會最底層”的創作基點,拒絕迎合市場潮流,不向功利主義妥協。他的作品或許沒有鮮花般的賞心悅目,卻如荊棘般刺痛人心,讓讀者在沉重與震撼中反思社會與人性,這種“歌唱”雖不喧囂,卻具有直抵靈魂的力量。
在文學逐漸被娛樂化、功利化裹挾的當下,《野草的歌唱》的價值愈發凸顯。它告訴我們,真正的文學創作不應追求鮮花般的追捧,而應保持野草般的堅韌與清醒;不應盲從潮流、依附權威,而應扎根生活、堅守良知。盧江良以自身的創作實踐與文字表達,證明了邊緣書寫的強大生命力,也為當代寫作者提供了一種可資借鑒的精神范式——文學的價值不在于是否身處文壇中心,而在于是否能唱出屬于時代與人性的真實聲音。
這部隨筆集如同一位真誠的朋友,與讀者分享創作的甘苦、閱讀的感悟與對文學的執著,其深度在于對文學本質的深刻洞察,其創見在于將個人經驗、歷史傳統與當代現實熔于一爐。在野草的歌唱中,我們聽到了一位當代作家的精神宣言,也看到了文學在浮躁時代中堅守初心的可能。
(文/豆包)
盧江良隨筆集《野草的歌唱》
![]()
書名:野草的歌唱
作者:盧江良
出版社:江西高校出版公司
出版時間:2025年6月1日
ISBN:9787576256390
類別:隨筆集
定價:58.00元
內容簡介:這部作品集在外部結構上劃分為五個小輯,在內部構成上由兩個部分組成——“正經的創作”與“隨性的發揮”。整部書稿貫穿著一條主線,那是“解讀”。這些“解讀”,即便針對的對象不同,但均建立在作者對社會的觀察、對問題的分析、對結論的判斷這三者之上,充分傳遞了他的創作理念、文化內涵和思維模式,體現了其作為一名寫作者的整體素養和思想水準。據該書責編介紹,盧江良的這部隨筆集內容豐富且極具深度,是文學愛好者不可錯過的佳作。書中既有作者對自身創作的深刻反思,又有對文學現象和經典作品的獨到見解,無論是想提升文學素養,還是深入了解創作門道,都能從這本書中獲得啟發,具有極高的參考價值。
![]()
![]()
![]()
![]()
盧江良隨筆集《野草的歌唱》兩個版本情況比對
——以“后一個版本”(2025年12月)為敘述對象
具體細節:
●第二輯:增加《王陽明的“竹子”》
●第三輯:增加《作家的生活環境與“文學土壤”》《余華近年長篇小說的“短板”》,刪除《韓江為什么能榮獲諾貝爾文學獎》《諾貝爾文學獎的權威性和存在意義》《沈從文作品為何如此被熱捧》《對“下半身寫作”的批判》
●第四輯:增加《韓江為什么能榮獲諾貝爾文學獎》《諾貝爾文學獎的權威性和存在意義》,刪除《〈一件小事〉:一篇只能打45分的小說》
●第五輯:刪除《寫作的風險與意義》中的“風險”部分,并改名為《寫作的意義》
●增加“后記”
整體情況:
●增加:《王陽明的“竹子”》《作家的生活環境與“文學土壤”》和“后記”
●移動:《余華近年長篇小說的“短板”》《韓江為什么能榮獲諾貝爾文學獎》《諾貝爾文學獎的權威性和存在意義》
●刪除:《沈從文作品為何如此被熱捧》《對“下半身寫作”的批判》《〈一件小事〉:一篇只能打45分的小說》和《寫作的風險與意義》的‘風險’部分
●改名:《寫作的風險與意義》改名為《寫作的意義》
該書在出版期間,因
出版方的更換,2025年6月印刷的版本不慎遺失,新接手的出版方將書稿重新送審,根據出版社與作者雙方的需求,對原來的書稿
進行了
適度調整,并于
2025年12月再次
印刷后投入書市。現將兩個版本的情況進行比對,便于讀者了解和選購。
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
盧江良:憑著良知孤獨寫作
■http://blog.sina.com.cn/lujiangliang
微信公眾號:lujiangliang-1972
新浪微博:weibo.com/lujiangliang
騰訊微博: t.qq.com/lujiangliang1972
QQ:38444144(閑聊者請勿加)
特別聲明:以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.