云端煥彩 藝脈綿延——吉林文藝院團直播轉型的多維突破

當數字技術重塑文化傳播格局，吉林省多家文藝院團主動擁抱直播浪潮，以“藝播計劃”為契機，突破傳統演出的時間、地域局限，在云端開辟出一片生機盎然的“第二舞臺”，從實踐中探索出適配自身的發展路徑，既堅守藝術本真，又創新傳播形態，實現了社會效益與經濟效益的雙重提升，勾勒出傳統文藝在數字時代煥發新生的生動圖景。

破局求生：政策賦能下的轉型抉擇

長期以來，線下演出的局限性始終困擾著各類文藝院團。省級院團面臨受眾覆蓋面窄等轉型之痛，基層院團則陷入人才流失等生存困境。

圖片由吉林省歌舞團提供

“對于傳統院團而言，轉型的核心痛點在于優質資源的傳播邊界受限。”吉林省歌舞團副團長段振楠的話道出了行業共性難題。吉林擁有深厚的地域文化底蘊，院團內聚集了大批一級演員、資深編導等專業力量，但傳統劇場的物理限制，讓這些藝術資源難以觸達更廣泛的受眾。集安市評劇團有限責任公司（以下簡稱集安市評劇團）董事長王力民也坦言，作為當地第一個轉制的地方院團，市場化競爭讓劇團發展難上加難。

2023年4月，中國演出行業協會與相關直播平臺聯合發起“藝播計劃”，為院團轉型提供了關鍵契機。該計劃通過資源扶持、專業培訓、運營支持等定制化服務，協助院團開辟線上經營模式。從省級院團，到縣級院團，吉林的文藝院團紛紛響應政策號召，邁出了數字化轉型的堅定步伐。

精耕細作：專業內核與傳播創新雙向賦能

吉林院團的直播轉型，始終以專業性為立身之本，同時兼顧傳播規律，實現了藝術品質與大眾接受度的有機統一。在內容創作上，各院團堅守藝術底線，將經過時間沉淀的經典作品與貼合時代的創新表達相結合。

圖片由吉林省歌舞團提供

吉林省歌舞團堅定“做縱向深耕”的思路，專注于呈現專業的古典舞、民族民間舞。“我們要始終保持國有文藝院團的品牌稀缺性，保持著文藝工作者的使命感和榮譽感。”該團直播運營總監王澤北表示。為了呈現最佳效果，專業編導量身打造線上演出內容，24小時編創58支舞蹈，演員們在鏡頭前展示高難度專業技巧，用硬實力、高水準征服觀眾。

圖片由延邊歌舞團提供

延邊歌舞團則聚焦中國朝鮮族藝術特色，將伽倻琴、象帽舞等非遺項目搬入直播間。“直播過程中，我們全程以漢語直播，歌曲表演堅持先漢語后朝語的雙語融合方式。”延邊歌舞團副團長羅松花介紹，這種方式既保障了傳播通用性，又保留了民族文化特色。

圖片由吉林省戲曲劇院吉劇團提供

吉林省戲曲劇院吉劇團以吉劇、二人轉等地方戲曲為主打內容，憑借鮮明的東北地域文化特色和“接地氣”的風格，讓地方戲曲魅力直抵人心。2025年該團累計開播200余場，粉絲量穩步增長，創下最高同時在線2.3萬人、單場瀏覽量70萬人次的佳績，其中吉劇大戲憑借深厚的藝術底蘊，收獲了遠超普通節目的關注度。

而集安市評劇團的演員們也在直播中迎來了業務能力的升級，王力民說：“現在直播，大家每次至少得準備30首歌，對提升業務能力很有好處。”

圖片由集安市評劇團提供

在呈現形式上，各院團積極適配直播場景，進行全方位創新。吉林省歌舞團投入50余萬元打造專業直播間，安裝影視級燈光、配備超高清攝像機和巨型LED背景屏。段振楠透露，這筆資金是從各類開支中“摳”出，再由直播項目組逐步償還的。延邊歌舞團通過“歌舞展演+文化講解”“非遺傳承+互動體驗”等多元模式，通過網友點歌、即興表演、話題挑戰等形式增強參與感，“‘全網挑戰歌曲’唱響‘紅太陽照邊疆’”活動，吸引百余個賬號參與，播放量超3200萬次。吉林省戲曲劇院吉劇團則在硬件升級的同時，持續壯大人才隊伍，目前，劇團已有40余名演員、20余名演奏員參與直播。

跨界融合：拓展文化傳播的價值邊界

吉林文藝院團在直播實踐中，通過跨界合作構建起多元價值生態，讓直播從娛樂活動升級為文化傳播、文旅融合、流量轉化、公益實踐的重要載體。

圖片由延邊歌舞團提供

文旅融合成為直播中鮮明的創新方向。延邊歌舞團深入開展“六進”活動，將直播間搬進景區、村屯等。“我們與旅游企業合作推出‘藝術體驗+文旅打卡’旅游產品和線路，通過直播推廣延邊的風光風情，以帶動當地旅游人數和收入增長。”延邊歌舞團新媒體中心主任樸光春介紹，該團還與吉林省中佰文旅集團簽署戰略合作協議，爭取企業贊助資金120萬元，實現互利共贏。吉林省歌舞團聯動長春網紅“雪餅猴”推出“大圣舞千年?踏歌新國潮”主題團播，將古風舞蹈與地方文化結合，吸引65.8萬人次觀看。

圖片由吉林省歌舞團提供

“線上圈粉、線下引流”的模式則為傳統院團的可持續發展注入了新活力。吉林省戲曲劇院吉劇團借助“明星演員”的影響力，實現了線上流量與線下演出的良性轉化。“我們的青年演員王鐵柱、閆東在短視頻平臺已積累了大量粉絲，他們通過直播帶動吉劇、二人轉的傳播，更成功將線上流量引流至線下，讓越來越多年輕人走進劇場，感受傳統戲曲的現場魅力。”吉林省戲曲劇院負責人張思光表示。

公益實踐與產業延伸豐富了直播的價值維度。延邊歌舞團攜手字節跳動發起“意愿成真”公益企劃，號召粉絲關注兒童公益事業，吸引超40萬愛心用戶參與，為250個兒童公益項目募集善款。集安市評劇團則讓主播在直播中宣傳家鄉美景與名勝古跡，利用直播間打造城市IP，讓更多人了解集安這座美麗小城。

生態重塑：從個體嘗試到體系化運營

直播不僅改變了院團的傳播方式，更重塑了其藝術生產邏輯與運營機制，推動直播從個人化的隨機嘗試升級為集體常態化的精品生產。

圖片由延邊歌舞團提供

各院團分別建立起適配線上演出的運營體系。延邊歌舞團成立抖音專項工作組和審核專班，建立“周例會+直播策劃會”雙軌機制，實施創作激勵、內部評比等制度，并由團內給予場地、設備、培訓支持，目前該團已設置團體直播間一間，個人直播間九間。吉林省歌舞團則組建三個舞蹈團、兩個歌團的專業直播團隊，還設計了清晰明確的串聯單，機位和節目安排具體到秒。集安市評劇團推出保底收入與上不封頂獎勵相結合的激勵政策，主播每月直播滿10場、每場兩小時即可保底收入1000元，獎勵上不封頂。而吉林省戲曲劇院吉劇團則將多數線上直播收益以直播間氣氛烘托的形式分發給主播，以此激勵團隊積極性，形成良性的運營循環。

圖片由吉林省戲曲劇院吉劇團提供

演員的角色轉型與心態變化成為轉型成功的關鍵。從“藝術家”到“主播”，不僅需要調整藝術表現手法，更要突破心理局限。50歲的集安市評劇團演員李桂淑，剛開始對直播充滿顧慮，擔心沒人看丟面子，但第一個月就賺了7000多塊錢，她感慨：“這讓我的事業迎來了‘第二春’。”吉林省歌舞團的演員滿滿在直播間收到觀眾打賞時，粉色特效瞬間鋪滿屏幕，從事舞蹈工作18年的她，稱這是“作為演員體驗到的全新的幸福感”。

圖片由集安市評劇團提供

吉林文藝院團的直播轉型實踐證明，傳統文藝與數字技術可以通過創新融合實現共生共榮。從劇場到云端，改變的是傳播場景，不變的是藝術初心。這些院團以專業為根、以創新為翼，既讓表演藝術從大舞臺“飛入”小屏幕，又為自身發展開辟了新路徑。立足吉林冰雪文化、多民族文化交融的獨特底蘊，這種轉型不僅是院團的生存之道，更成為構建地方文化IP、激活地域文化活力的重要抓手。未來，隨著更多創新實踐的開展，傳統文藝必將在數字浪潮中綻放出更加璀璨的光彩，為文化強省建設注入不竭動力，讓吉林文化名片在全國乃至更廣范圍持續閃耀。

來源：彩練新聞

作者：裴雨虹