陳小春“生旦凈末丑”巡演制作全揭秘：品獨(dú)家記憶，嘗百味人生！

一杯二鍋頭

嗆得眼淚流

生旦凈末丑

好漢不回頭

2025年5月31日，上海首站啟航，其后覆蓋全國(guó)20余城……

2026年4月18日，上海梅賽德斯奔馳文化中心將迎收官……

此次巡演名稱源自陳小春代表作《算你狠》歌詞“生旦凈末丑，好漢不回頭”，以人生角色為線索，通過(guò)經(jīng)典歌曲串聯(lián)人生不同階段的角色扮演，“巨型臉譜裝置”×電影級(jí)舞美，打破傳統(tǒng)觀演界限，裸眼3D視效打造沉浸體驗(yàn)！

此次我們特邀對(duì)話 10 組幕后主創(chuàng)，他們是：制作人 張強(qiáng)、總導(dǎo)演李柯、音樂(lè)總監(jiān) 陳偉倫、舞美設(shè)計(jì) 羅亞卓、燈光總監(jiān) 盧曉偉、視覺(jué)設(shè)計(jì) PixelWorld?像素世界、音響總監(jiān) 姜北生、舞蹈總監(jiān) 天舞IDG飛龍、導(dǎo)播 Norah、工程總監(jiān) 王春森，全面解構(gòu)此次巡演的幕后制作！

作為制作人，張強(qiáng)是此次幕后整個(gè)Team口中的“大哥”，他把整個(gè)團(tuán)隊(duì)有力地粘合在一起。然而，張強(qiáng)本人卻表示——“我成為這次的制作人完全是一個(gè)意外”！

張強(qiáng) 于巡演后臺(tái)

“確定這個(gè)演唱會(huì)想法的時(shí)候，我還沒(méi)算正式加入這個(gè)團(tuán)隊(duì)，聽(tīng)經(jīng)紀(jì)公司說(shuō)，在24年12月，春哥參加《聲生不息》錄制，在一天之內(nèi)從排練、到演唱、到合唱，來(lái)來(lái)回回唱了三十多遍，回到休息室，春哥突然說(shuō)，‘哇，三十多遍誒，我都可以開(kāi)演唱會(huì)了！’于是，就這么確定了2025年要做演唱會(huì)。”張強(qiáng)回憶道。

“春哥說(shuō)，他想做一個(gè)好玩的、沒(méi)做過(guò)的那種舞臺(tái)！希望讓所有到現(xiàn)場(chǎng)的觀眾們，都能沉浸在這場(chǎng)演唱會(huì)當(dāng)中。”

張強(qiáng)的本職是影視行業(yè)的制片人，首次操刀演唱會(huì)的制作，“這個(gè)板塊對(duì)我來(lái)是陌生的，看過(guò)演唱會(huì)，真的沒(méi)做過(guò)演唱會(huì)。

“本著找專業(yè)的人做專業(yè)的事這個(gè)原則，我們請(qǐng)教了《披荊斬棘》節(jié)目組的制作人，她介紹我認(rèn)識(shí)了音樂(lè)總監(jiān)陳偉倫和舞蹈總監(jiān)飛龍，偉倫老師給我介紹了音響總監(jiān)姜北生，通過(guò)飛龍引薦了導(dǎo)演李柯，李柯導(dǎo)演又請(qǐng)來(lái)了燈光設(shè)計(jì)盧曉偉老師、vj視覺(jué)設(shè)計(jì)魏炏和佳男，我又驚喜地發(fā)現(xiàn)很多演唱會(huì)的舞美設(shè)計(jì)羅亞卓是我的大學(xué)師弟，亞卓給我介紹了硬體工程公司SAG的楊子和王春森，當(dāng)我們找到導(dǎo)播總監(jiān)Norah的時(shí)候，最后一塊拼圖完成了！于是有了今天‘生旦凈末丑’的巡演團(tuán)隊(duì)。”

“生旦凈末丑”巡演團(tuán)隊(duì)大合影

“整個(gè)演唱會(huì)的創(chuàng)作周期差不多4個(gè)月，半年時(shí)間，我們走過(guò)了快20個(gè)城市，完成了二十多場(chǎng)演出。巡演是個(gè)復(fù)雜的系統(tǒng)工程，運(yùn)輸安排、搭建方案、彩排流程都是學(xué)問(wèn)。

“為了保證舞臺(tái)的整體效果，我們做了一個(gè)大膽的嘗試，舞臺(tái)不能有視線遮擋，所以無(wú)論哪一站，這個(gè)舞臺(tái)正面的各個(gè)角度都是看不到支撐立柱，牽一發(fā)而動(dòng)全身，這個(gè)要求，大大增加了運(yùn)輸、搭建的難度，每一個(gè)場(chǎng)館的高度和吊點(diǎn)承重情況都不一樣，還有部分場(chǎng)地沒(méi)有吊點(diǎn)，所以我們?yōu)榱瞬煌膱?chǎng)館設(shè)計(jì)了不同的搭建方案，既要又要，安全第一，效果也得第一！”張強(qiáng)總結(jié)道。

此次巡演由李柯帶領(lǐng)Re: Creative Studio擔(dān)任導(dǎo)演組，負(fù)責(zé)整場(chǎng)演唱會(huì)的創(chuàng)意與執(zhí)行工作。

李柯和團(tuán)隊(duì)具有豐富的線上線下舞臺(tái)及綜藝節(jié)目的創(chuàng)意與制作經(jīng)驗(yàn)，代表作品有全五季《聲生不息》、全三季《樂(lè)隊(duì)的夏天》，2022年制作的抖音在線直播演唱會(huì)《把我唱給你聽(tīng)》，更是創(chuàng)造了3億5千萬(wàn)人次的觀看紀(jì)錄，刷新了抖音平臺(tái)自創(chuàng)立以來(lái)的個(gè)人直播紀(jì)錄。

在這樣一支獨(dú)具匠心的鐵軍的帶領(lǐng)下，此次巡演呈現(xiàn)出令人大開(kāi)眼界的驚喜。

音樂(lè)總監(jiān)陳偉倫介紹，這次巡演的音樂(lè)制作理念，可以概括為“繼往開(kāi)來(lái)”。

“一方面，要還原陳小春在其經(jīng)典專輯中的演唱狀態(tài)，致敬經(jīng)典的港樂(lè)風(fēng)格；另一方面，也要融入他近年來(lái)在綜藝等舞臺(tái)上所展現(xiàn)的新音樂(lè)狀態(tài)。在曲目選擇上，我們既收錄了他眾多耳熟能詳?shù)慕?jīng)典作品，也選取了近幾年他在不同舞臺(tái)上重新演繹經(jīng)典曲目的版本。

“音樂(lè)改編上，我們著重還原當(dāng)年唱片中的編曲手法與音色特質(zhì)，但同時(shí)也要兼顧當(dāng)代聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣，并在其中注入創(chuàng)新。如何原汁原味地再現(xiàn)港樂(lè)風(fēng)采，又能讓今天的觀眾感到既親切又有新意，是本次制作的重點(diǎn)，也是難點(diǎn)所在。”

此次巡演特別設(shè)計(jì)了“唱演環(huán)節(jié)”，將音樂(lè)與帶有電影故事感的表演相結(jié)合。陳小春曾塑造多個(gè)經(jīng)典影視角色，因此這一環(huán)節(jié)在他的演出中不可或缺。靈感一方面來(lái)源于他近年來(lái)在《披荊斬棘》中留下的許多經(jīng)典唱演舞臺(tái)，另一方面也來(lái)自他參演音樂(lè)劇《雄獅少年》的經(jīng)驗(yàn)。可以說(shuō)，這一環(huán)節(jié)是他多年來(lái)在影視表演與音樂(lè)劇領(lǐng)域積累的一次集中呈現(xiàn)。

并且，此次部分歌曲融入了中國(guó)戲曲元素，但這并非簡(jiǎn)單地對(duì)“生旦凈末丑”這一主題進(jìn)行表面上的呼應(yīng)。“這一主題源自《算你狠》的歌詞，我們更希望借助戲曲中這五種角色所代表的人生狀態(tài)與性格特質(zhì)，來(lái)架構(gòu)整場(chǎng)演出，從而呈現(xiàn)陳小春藝術(shù)表達(dá)中不同階段、不同側(cè)面的多元面貌。”

此外，在演唱會(huì)創(chuàng)意初期，陳偉倫就預(yù)留了可融入地方音樂(lè)元素的靈活空間。“例如在東北場(chǎng)次，我們結(jié)合了《大東北是我的家鄉(xiāng)》進(jìn)行改編，為當(dāng)?shù)赜^眾帶來(lái)了特別的驚喜。未來(lái)在合適的城市，我們也會(huì)繼續(xù)嘗試從音樂(lè)上融入當(dāng)?shù)靥厣屆恳徽镜难莩龆季邆洫?dú)特的情感連結(jié)。”

此次演唱會(huì)，音樂(lè)與視覺(jué)的高度統(tǒng)一為觀眾留下深刻印象，陳偉倫直言，“這次視覺(jué)團(tuán)隊(duì)是我們長(zhǎng)期合作的伙伴，彼此很有默契，他們對(duì)音樂(lè)也有深刻的理解。音樂(lè)與視覺(jué)之所以能高度融合，關(guān)鍵在于整個(gè)制作團(tuán)隊(duì)——包括音樂(lè)、視覺(jué)、舞蹈、燈光等——對(duì)創(chuàng)作理念和主題有共同的理解，并保持密切溝通。唯有在這種高度協(xié)同的基礎(chǔ)上，才能呈現(xiàn)出一臺(tái)整體性強(qiáng)、具有感染力和獨(dú)特效果的巡演！”

本次舞美設(shè)計(jì)的核心概念是“角色”。舞美設(shè)計(jì)羅亞卓以中國(guó)戲曲中經(jīng)典的“生旦凈末丑”五大行當(dāng)體系為文化根基，挖掘?qū)Α敖巧钡莫?dú)特理解，并將其轉(zhuǎn)化為適配當(dāng)代演唱會(huì)的視覺(jué)語(yǔ)言。

“之所以確定這一核心，是因?yàn)殛愋〈合壬旧砭蛽碛卸嘀厣矸荨輪T、歌手、丈夫、父親，更是無(wú)數(shù)熒幕角色的扮演者，他的身份始終在多元切換。因此，‘生旦凈末丑’不僅是戲曲人物的象征，更承載著陳小春先生生命中多維的角色面向。”羅亞卓解析道。

舞美效果圖

為了具象化這一概念，羅亞卓在舞臺(tái)中心設(shè)置了巨型陳小春臉譜裝置。當(dāng)超尺度的臉譜呈現(xiàn)在觀眾面前時(shí)，它更像是陳小春作為藝術(shù)家的“集體化角色原型”——他既是過(guò)往扮演過(guò)的每一個(gè)角色，又超越了任何單一角色的局限，這也是整體舞美設(shè)計(jì)想要傳遞的核心內(nèi)核。

舞美效果圖

現(xiàn)場(chǎng)呈現(xiàn)

作為核心的巨型灰色臉譜裝置，灰色在這里被定義為“未被固定的身份”之色，象征著容納無(wú)限可能的角色容器，這張臉譜是他所有角色的集合與象征。該裝置的設(shè)計(jì)靈感源于“千人千面”的東方哲學(xué)與“角色動(dòng)態(tài)轉(zhuǎn)換”的視覺(jué)表達(dá)。

舞美效果圖

其核心亮點(diǎn)是這個(gè)裝置可以多角度轉(zhuǎn)動(dòng)，觀眾能從不同角度能窺見(jiàn)他過(guò)往角色氣質(zhì)或隱藏一面，讓“角色轉(zhuǎn)換”從抽象變直觀。裝置背面的階梯式結(jié)構(gòu)也是關(guān)鍵設(shè)計(jì)，這一結(jié)構(gòu)象征角色內(nèi)部層次，涵蓋陳小春的人生經(jīng)歷、事業(yè)階段與身份碎片，借此構(gòu)建“前后空間對(duì)比”：正面臉譜是外在的“角色表象”，背面階梯是內(nèi)在的“真實(shí)內(nèi)核”，揭示外在臉譜下藏著多重深刻真實(shí)的核心思想。

舞美效果圖

裸眼3D效果則是為了強(qiáng)化“角色多維性”的沉浸感。“我沒(méi)有讓3D效果成為獨(dú)立的視覺(jué)炫技，而是將其與機(jī)械臉譜裝置深度融合，當(dāng)臉譜旋轉(zhuǎn)切換面向時(shí)，裸眼3D會(huì)同步呈現(xiàn)對(duì)應(yīng)的視覺(jué)元素。”羅亞卓補(bǔ)充道。

這樣的設(shè)計(jì)亮點(diǎn)在于，它讓觀眾仿佛透過(guò)臉譜的外在形態(tài)，更清晰地感受到角色背后的層次與溫度，同時(shí)也讓舞臺(tái)視覺(jué)更具沖擊力，這也是它能在社媒引發(fā)刷屏的重要原因，畢竟這種沉浸式角色敘事的視覺(jué)體驗(yàn)，能讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

同時(shí)，羅亞卓介紹，本次設(shè)計(jì)的核心難點(diǎn)主要有兩個(gè)方面：

一是超尺度巨型臉譜裝置的制作與安裝，由于臉譜尺寸極大，且需要實(shí)現(xiàn)穩(wěn)定的旋轉(zhuǎn)功能，如何保證機(jī)械結(jié)構(gòu)的安全性、穩(wěn)定性，是面臨的首要難題；

二是如何通過(guò)舞美語(yǔ)言平衡主題概念內(nèi)核與演唱會(huì)的娛樂(lè)性，既要傳遞出“生旦凈末丑”的東方文化底蘊(yùn)，又不能讓觀眾覺(jué)得難以理解，要保證視覺(jué)的觀賞性與易懂性。

針對(duì)這些難點(diǎn)，舞美團(tuán)隊(duì)采取了一系列應(yīng)對(duì)措施：針對(duì)第一個(gè)方面，前期搭建了縮小的模型進(jìn)行了多次的模擬，優(yōu)化機(jī)械轉(zhuǎn)動(dòng)結(jié)構(gòu)，選用高強(qiáng)度且輕量化的材料，確保臉譜裝置的安全與穩(wěn)定；在第二個(gè)方面，在文化表達(dá)上提煉“臉譜”“角色轉(zhuǎn)換”等核心元素，用觀眾更易理解的視覺(jué)語(yǔ)言進(jìn)行呈現(xiàn)，以此達(dá)到對(duì)演出賦能的作用。

“最終的呈現(xiàn)效果很符合我的預(yù)期。尤其是在演唱會(huì)結(jié)尾，旋轉(zhuǎn)的臉譜精準(zhǔn)回到正面，所有角度與角色碎片最終合為一張完整的臉，完美呼應(yīng)了‘每個(gè)角色都是他，每段經(jīng)歷都是他，他由所有面向共同構(gòu)成’的‘完整之我’核心表達(dá)。從現(xiàn)場(chǎng)觀眾的反應(yīng)和社媒的熱議來(lái)看，大家不僅感受到了舞美的視覺(jué)驚艷，也讀懂了演唱會(huì)背后對(duì)陳小春先生的角色敘事，這正是我想要達(dá)成的目標(biāo)。”羅亞卓總結(jié)道。

燈光總監(jiān)EYE show studio盧曉偉介紹，本次燈光設(shè)計(jì)整體圍繞舞美“巨型灰色臉譜裝置”來(lái)完成整體設(shè)計(jì)方案，用燈光來(lái)輔助完成歌曲的情緒以及角色的表達(dá)，從而更好地突出“唱演”的概念。

通過(guò)前期和導(dǎo)演組進(jìn)行大量的有效溝通后，EYE show studio做出了符合舞美以及演唱會(huì)概念的燈光設(shè)計(jì)方案，選用燈具時(shí)也做了充分考慮——

“此次現(xiàn)場(chǎng)共用了5大類數(shù)控造型、包含了類似于窗戶造型的數(shù)控、激光數(shù)控、矩陣造型數(shù)控、微吊、以及升降激光球。每一首歌如同故事一樣，有主演與配角。燈光與視頻以及舞美也都是參與表演的“演員”，所以每一首歌也需要確定燈光是主角，還是視頻為主角，誰(shuí)為主角則另外一個(gè)部門就作為配角去輔助完成每一個(gè)表演。”

此外，針對(duì)每一個(gè)城市，導(dǎo)演組都做了一些小創(chuàng)意的設(shè)計(jì)，燈光會(huì)根據(jù)導(dǎo)演組不同歌曲以及環(huán)節(jié)的設(shè)置給予配合。

“我們作為燈光設(shè)計(jì)，其實(shí)需要做的就是為每一首歌增添獨(dú)特的記憶點(diǎn)、以及獨(dú)特的個(gè)性，”盧曉偉總結(jié)道，“譬如《神啊救救我》用了矩陣掛法的數(shù)控，把很多只燈做為一只燈來(lái)用；《劫數(shù)難逃》地上擺放的燈具需要用升降臺(tái)臨時(shí)升出來(lái)、結(jié)束再降到舞臺(tái)下面去；還有就是主辦為了效果而增加的可以做出不同造型的微吊，包括《算你狠》以及《相依為命》等，種種設(shè)計(jì)為歌曲賦予不同的解讀以及力量！”

在共創(chuàng)初期，PixelWorld像素世界與導(dǎo)演組梳理關(guān)于整個(gè)演唱會(huì)的視覺(jué)邏輯。“基于‘生旦凈末丑’這個(gè)概念，我們希望整場(chǎng)秀的篇章切換不是傳統(tǒng)那種獨(dú)立的篇章vcr作為串場(chǎng)，而是整場(chǎng)演唱會(huì)是可以像一場(chǎng)戲劇那樣有起承轉(zhuǎn)合的邏輯。所以在每個(gè)環(huán)節(jié)的轉(zhuǎn)換部分我們花了很多心思。”

“生”的視覺(jué)是與巨型裝置人頭配合的超現(xiàn)實(shí)空間化演繹

“旦”的設(shè)計(jì)則是音樂(lè)劇感的舞臺(tái)的視覺(jué)模擬實(shí)景演繹

“凈”是更具電影氣質(zhì)特效大片的激烈視覺(jué)呈現(xiàn)

“末”是極簡(jiǎn)的live與數(shù)控?zé)艄馀浜系某两揭魳?lè)現(xiàn)場(chǎng)的視覺(jué)觀感

“丑”則是荒誕不羈的搞怪空間下天馬行空的視覺(jué)表現(xiàn)

“我們所有內(nèi)容都是為這場(chǎng)演唱會(huì)量身定制的。在設(shè)計(jì)初期所有的舞臺(tái)視覺(jué)都是在軟件里與巨型裝置人頭進(jìn)行互動(dòng)和配合的模擬才確定的方案。我們也希望這場(chǎng)舞臺(tái)的聲光電是一體化的，而不是毫無(wú)關(guān)系的。”

“第二Part舞臺(tái)劇的部分，我們希望給到觀眾既真實(shí)又超越真實(shí)的視覺(jué)感官，所以在設(shè)計(jì)前期找了大量國(guó)內(nèi)國(guó)外的實(shí)景音樂(lè)劇舞臺(tái)作為參考，探尋如果用三維的燈光方式來(lái)模擬真實(shí)的舞臺(tái)裝置打光，盡可能做到讓觀眾有更高的沉浸感。”

“最后一Part的《情瘤感菌》《沒(méi)那種命》《黃豆》這三首歌是一個(gè)‘口腔舞臺(tái)’的概念。我們希望‘丑’的這一篇章可以建立在舞臺(tái)劇置景的基礎(chǔ)之上，讓整體視覺(jué)更具荒誕氣質(zhì)。所有在大的設(shè)計(jì)框架下，這三首歌又分別有自己獨(dú)特的氣質(zhì)。《情瘤感菌》是怪誕細(xì)菌馬戲團(tuán)，《沒(méi)那種命》是廢土朋克求愛(ài)之旅，《黃豆》是魔幻黃豆歷險(xiǎn)記。”

音響總監(jiān)姜北生介紹，“本次音響師團(tuán)隊(duì)由我來(lái)做聲音的設(shè)計(jì)和PA音響師，另外還有S.A.G的音響工程總監(jiān)張程同時(shí)擔(dān)任PA音響師。Monitor我們邀請(qǐng)了廖立基老師，他之前也和陳小春有過(guò)合作。系統(tǒng)工程師由S.A.G的王雙文擔(dān)任。”

“陳小春的金曲作品很多，風(fēng)格也很多。從聲音設(shè)計(jì)上，還原觀眾的聽(tīng)感為主，主要觀眾是8090的聽(tīng)眾，他們整個(gè)青春受香港粵語(yǔ)歌曲影響非常多。具體操作上例如大混響的軍鼓，很飽滿的通鼓，以及貝司和底鼓貼合很緊密的這些典型經(jīng)典的聲音。人聲和音樂(lè)的比例基本一半一半。”

“PA音響使用上我們嘗試了VUE的al-12、Meyer Sound的LEO和L-Acoustics最新的L2這三種品牌型號(hào)。聲音呈現(xiàn)上也各有特點(diǎn)。控臺(tái)方面PA使用的是YAMAHA PM7，Monitor使用DiGiCo Q3以及Klang個(gè)人監(jiān)聽(tīng)系統(tǒng)。這次我和張程老師經(jīng)過(guò)溝通，做了一個(gè)大膽的決定，PA沒(méi)有使用除了調(diào)音臺(tái)之外的任何插件效果器。目前20多場(chǎng)，效果我們是滿意的。這種情況下對(duì)于系統(tǒng)設(shè)備和系統(tǒng)工程師雙文老師的要求比較高。”

巡演意味著不同場(chǎng)館存在聲場(chǎng)差異性，對(duì)此姜北生補(bǔ)充道：“所有的室內(nèi)場(chǎng)館聲場(chǎng)都有區(qū)別，不同頻率的抵消和疊加或多或少都存在，有的場(chǎng)館反射時(shí)間超過(guò)3秒。在這種情況下我們對(duì)系統(tǒng)的設(shè)計(jì)各有區(qū)別，尤其是低音喇叭的位置。但是有一點(diǎn)，在以后的體育館演出中我們會(huì)著重設(shè)計(jì)flysub的應(yīng)用，它對(duì)看臺(tái)觀眾和場(chǎng)地觀眾聲音一致性上起到很大作用。雖然這個(gè)方式對(duì)搭建成本和音響數(shù)量的使用都不友好，對(duì)于整體聲音效果卻是有目共睹的。”

舞蹈總監(jiān)、天舞IDG團(tuán)隊(duì)的飛龍介紹，“這次巡演我們用舞蹈串聯(lián)起‘情緒遞進(jìn)的故事線’，不只是單純的歌舞展示，而是讓每一段編舞都成為故事的注腳，既保留小春哥標(biāo)志性的 ‘拽酷氣場(chǎng)’，又加入很多輕松詼諧的細(xì)節(jié)，讓舞臺(tái)既有張力又有記憶點(diǎn)，讓觀眾能跟著情緒起伏沉浸其中。”

飛龍 指導(dǎo)舞團(tuán)彩排

說(shuō)到底，所有舞蹈設(shè)計(jì)都圍繞“貼合小春哥”這一核心，哪怕是簡(jiǎn)單的牽手、眼神互動(dòng)，都在放大他的硬漢柔情，最終就是要讓觀眾覺(jué)得“這舞蹈，換個(gè)人跳就沒(méi)那味兒了”。

飛龍介紹，這次巡演編舞分四個(gè)核心段落，每段都有專屬情緒和編舞邏輯。

Part 1，一開(kāi)場(chǎng)就用密集的節(jié)奏型、利落的肢體線條抓住眼球，以酷炫為主，三首歌連跳，為整場(chǎng)演出定調(diào)。

Part 2，唱演環(huán)節(jié)，搭配MV小片做 “情景式編舞”，讓舞蹈成為 “講故事的工具”，打破單純歌舞的界限。

Part 3，根據(jù)歌曲做了一個(gè)抽象概念。《劫數(shù)難逃》圍繞 “不聽(tīng)、不看、不說(shuō)” 設(shè)計(jì)核心動(dòng)作，再搭配小春哥的走位，讓他以 “統(tǒng)領(lǐng)王者” 的姿態(tài)站在舞臺(tái)中心，氣場(chǎng)十足，突出歌曲的宿命感。

《大件事》則是反其道而行之，編了很多 “離譜但正經(jīng)” 的動(dòng)作，比如看似無(wú)厘頭的肢體扭曲、非常規(guī)的隊(duì)形切換，既貼合歌詞的荒誕感，又不會(huì)顯得雜亂，形成強(qiáng)烈的視覺(jué)反差。

Part 4，以戲劇詼諧的表演去體現(xiàn)《情瘤感菌》和《沒(méi)那種命》，走 “輕喜劇路線”，動(dòng)作加入很多生活化的小細(xì)節(jié)，讓表演變得有趣。《黃豆》這首歌則是回歸中國(guó)風(fēng)，把 “酒壇” 作為核心元素，設(shè)計(jì)了端壇、倒酒、轉(zhuǎn)壇的動(dòng)作，既呼應(yīng)歌詞里的江湖氣，又讓傳統(tǒng)元素和流行舞蹈結(jié)合得很自然。

最后，飛龍感慨，這輪巡演對(duì)天舞IDG來(lái)說(shuō)，是一次多元風(fēng)格的挑戰(zhàn)： “在普通編舞的基礎(chǔ)上，設(shè)計(jì)情景式唱演，抽象概念舞蹈和國(guó)風(fēng)編舞，團(tuán)隊(duì)在編排、磨合、落地的過(guò)程中，把不同風(fēng)格的適配度努力做到極致。最后看到我們的編舞能讓小春哥的舞臺(tái)魅力最大化，看到觀眾為每一段舞蹈歡呼，那種‘用專業(yè)成就好舞臺(tái)’的成就感，真的特別強(qiáng)烈！能參與這樣一次‘有故事、有風(fēng)格、有溫度’的巡演，對(duì)我們來(lái)說(shuō)既是榮譽(yù)，也是一次很棒的成長(zhǎng)。”

導(dǎo)播Norah介紹，由于此次演唱會(huì)5個(gè)篇章的設(shè)計(jì)以及舞臺(tái)視覺(jué)效果都強(qiáng)調(diào)沉浸式敘事與情感共鳴，導(dǎo)攝團(tuán)隊(duì)打破傳統(tǒng)單一的記錄式拍攝，采用多種運(yùn)鏡方式進(jìn)行拍攝，結(jié)合綜藝、電影、大型演唱會(huì)的方式，用鏡頭的語(yǔ)言給現(xiàn)場(chǎng)歌迷講好演唱會(huì)篇章里的故事、音樂(lè)以及主角人物。導(dǎo)攝遠(yuǎn)不止是“記錄”，而是將轉(zhuǎn)瞬即逝的現(xiàn)場(chǎng)能量，轉(zhuǎn)化為永恒的視覺(jué)瞬間。

為此，演唱會(huì)使用10機(jī)位的配置，包括4臺(tái)固定機(jī)位、1臺(tái)搖臂機(jī)位、1臺(tái)軌道機(jī)位、2臺(tái)游機(jī)、2臺(tái)遙控機(jī)位。

主機(jī)位：呈現(xiàn)舞美的設(shè)計(jì)、舞臺(tái)全景、舞團(tuán)的整體表演；

近景與特寫機(jī)位：捕捉小春哥細(xì)微表情、演唱狀態(tài)和情感流露；

搖臂與軌道機(jī)位：創(chuàng)造動(dòng)態(tài)、富有沖擊感的運(yùn)動(dòng)鏡頭，增強(qiáng)視覺(jué)沖擊力；

觀眾席反應(yīng)機(jī)位：捕捉觀眾互動(dòng)、合唱、感動(dòng)瞬間，營(yíng)造現(xiàn)場(chǎng)氛圍；

樂(lè)池遙控機(jī)位：拍攝樂(lè)手演奏的精彩片段。

對(duì)于演唱會(huì)中互動(dòng)場(chǎng)面的精準(zhǔn)捕捉，導(dǎo)攝團(tuán)隊(duì)需要到抓住三個(gè)關(guān)鍵的點(diǎn)：充分的前期準(zhǔn)備、團(tuán)隊(duì)多年配合的默契以及情感共鳴。

家庭與嘉賓互動(dòng)：提前溝通，預(yù)埋故事線。對(duì)于小春哥家人（如應(yīng)采兒）或特邀嘉賓（如鄭伊健、張智霖等）的到場(chǎng)，導(dǎo)攝團(tuán)隊(duì)會(huì)提前知曉。導(dǎo)播會(huì)準(zhǔn)備好專屬機(jī)位，并在特定歌曲前就位，等待“名場(chǎng)面”的自然發(fā)生。

觀眾情緒捕捉：巡演中，當(dāng)《獨(dú)家記憶》《0932》《神啊救救我吧》等承載集體記憶的歌曲響起時(shí)，極易引發(fā)萬(wàn)人大合唱。每一場(chǎng)演出開(kāi)演前，導(dǎo)播、攝像會(huì)提前40分鐘到達(dá)崗位，通過(guò)各個(gè)攝像機(jī)的鏡頭，觀察、分析現(xiàn)場(chǎng)歌迷的情況，導(dǎo)播與攝像一起提前做好“功課”，一旦出現(xiàn)了“名場(chǎng)面”，攝像能快速地找到區(qū)域及位置，抓拍到最動(dòng)人的瞬間。導(dǎo)播會(huì)也會(huì)提前將部分機(jī)位對(duì)準(zhǔn)不同區(qū)域的觀眾，尤其是那些情緒外放、有代表性的歌迷，及時(shí)捕捉這些自發(fā)形成的、具有感染力的瞬間。

即興與意外：面對(duì)小春哥的即興發(fā)揮或小狀況，導(dǎo)播需要完整、立體地呈現(xiàn)整個(gè)故事的敘述，以音樂(lè)為載體，用鏡頭語(yǔ)言給歌迷們講述音樂(lè)故事，遠(yuǎn)不止于簡(jiǎn)單的“記錄”。例如在北京站小春哥返場(chǎng)演唱《人情味》歌曲時(shí)，激動(dòng)得淚灑全場(chǎng)，此時(shí)，導(dǎo)播脫離原定設(shè)計(jì)的鏡頭腳本，讓鏡頭緊緊跟隨小春哥，拍攝臉部特寫、給各個(gè)方向粉絲鞠躬敬禮等，通過(guò)屏幕向歌迷展現(xiàn)他真實(shí)的情感狀態(tài)，這往往比完美表演更能打動(dòng)人。

此外，導(dǎo)攝團(tuán)隊(duì)在本次巡演也把只有在綜藝直播節(jié)目中才會(huì)用的的一些設(shè)計(jì)運(yùn)用到演出拍攝中，如利用切換臺(tái)特技功能制作特寫、全景、側(cè)面特寫等不同景別的信號(hào)同時(shí)上屏、呈現(xiàn)鏡頭鏡像等視覺(jué)效果，多維度展現(xiàn)小春哥形象，進(jìn)一步豐富了現(xiàn)場(chǎng)大屏幕影像效果。

“一場(chǎng)好的演唱會(huì)導(dǎo)播，遠(yuǎn)不止是技術(shù)性的鏡頭切換，更是一次深度的情感導(dǎo)演。它需要對(duì)音樂(lè)、對(duì)小春哥、對(duì)現(xiàn)場(chǎng)氛圍擁有極高的敏感度和預(yù)判力，最終通過(guò)鏡頭語(yǔ)言，將現(xiàn)場(chǎng)所有個(gè)體的情感連接、放大，并傳遞給現(xiàn)場(chǎng)前的每一個(gè)人。”Norah總結(jié)道。

工程總監(jiān)王春森將此次“巨型灰色臉譜裝置”的制作定義為創(chuàng)意與挑戰(zhàn)的交織。

“經(jīng)過(guò)數(shù)輪會(huì)議的深入研討與溝通，我們最終敲定雕塑規(guī)格為8.5米高、26米寬的軌道對(duì)開(kāi)形式。隨之而來(lái)的，是制作這座高達(dá)8.5米的機(jī)械開(kāi)合雕塑所面臨的重重挑戰(zhàn)。”

如何對(duì)雕塑進(jìn)行合理分解，以確保制作的可行性與精準(zhǔn)度，成為首要難題；怎樣規(guī)劃運(yùn)輸路線，保障雕塑在長(zhǎng)途跋涉中不受損壞，亦是一大考驗(yàn)；而采用何種方式拼裝，使其在各個(gè)巡演場(chǎng)地都能迅速且完美地復(fù)原，更是需要工程團(tuán)隊(duì)反復(fù)思考、精心策劃。

“考慮到全國(guó)二十多個(gè)城市的體育館場(chǎng)地條件千差萬(wàn)別，能否讓雕塑順利進(jìn)入場(chǎng)地并完整復(fù)原，成為我們工作的重中之重。為此，團(tuán)隊(duì)成員們不辭辛勞，按照?qǐng)D紙比例，將雕塑模型逐一套入每個(gè)城市的場(chǎng)館進(jìn)行細(xì)致入微的分析。正是得益于前期這種嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致的分析與規(guī)劃，巡演一切進(jìn)展都較為順利，這無(wú)疑是對(duì)我們前期努力的最大肯定。”

除了雕塑這一核心元素，收集完各個(gè)部門的要求后，巡演舞臺(tái)的吊裝結(jié)構(gòu)搭建也面臨著巨大挑戰(zhàn)。此次巡演對(duì)吊裝結(jié)構(gòu)有著較為嚴(yán)苛且獨(dú)特的要求，而全國(guó)眾多場(chǎng)地目前的吊裝結(jié)構(gòu)狀況，在適配這些要求時(shí)面臨著一些挑戰(zhàn)。若按照常規(guī)做法在前方增加立柱來(lái)輔助吊裝，雖能解決結(jié)構(gòu)支撐問(wèn)題，但無(wú)疑會(huì)嚴(yán)重遮擋觀眾的最佳觀看角度，破壞完整的觀演體驗(yàn)。

“為了打破這一困境，我們多方收集資料，對(duì)不同場(chǎng)地的吊裝條件進(jìn)行深入剖析，同時(shí)邀請(qǐng)行業(yè)內(nèi)的專家進(jìn)行評(píng)估論證。在不影響觀眾視角這一‘紅線’的嚴(yán)格約束下，大膽嘗試各種創(chuàng)新方案。從吊裝設(shè)備的選型與改造，到吊裝點(diǎn)的精準(zhǔn)定位與布局；從結(jié)構(gòu)受力的反復(fù)計(jì)算與模擬，到實(shí)際搭建中的微調(diào)與優(yōu)化，每一個(gè)環(huán)節(jié)都凝聚著團(tuán)隊(duì)成員的心血與智慧。”

巡演舞臺(tái)部分的其他設(shè)計(jì)同樣精益求精。“為了完美配合整場(chǎng)show的呈現(xiàn)，我們專門定制了5組升降舞臺(tái)以及一系列舞臺(tái)非標(biāo)配件。這些定制設(shè)備不僅在設(shè)計(jì)上獨(dú)具匠心，更在安全性與搭建效率方面下足了功夫。每一次搭建，都能確保安全、快速地完成，為演出的順利進(jìn)行提供了堅(jiān)實(shí)的保障。它們?nèi)缤枧_(tái)上的默默守護(hù)者，雖然不引人注目，但卻發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。”王春森總結(jié)道。

一場(chǎng)大秀 百味人生

陳小春“生旦凈末丑”巡演的驚艷呈現(xiàn)

與臺(tái)前幕后的每一位都息息相關(guān)

包括臺(tái)下的每一位觀眾

你們共同雕刻了這份獨(dú)家記憶

而這場(chǎng)巡演亦成為藝術(shù)品

耐人尋味 歷久彌新

采寫 / 林浩祥

圖片由各受訪者提供