春節(jié)帶娃看大戲，戲曲里的小知識，3 個互動玩法娃超愛！

正月里的戲臺前，鑼鼓聲一落，五彩斑斕的身影在臺上流轉(zhuǎn)。臺下總有這樣的場景：家長屏息凝神沉浸其中，身邊的孩子卻早已坐不住，要么東張西望擺弄玩具，要么小聲催促早點離場。這本該是最具年味的親子文化體驗，卻常常淪為家長的“自嗨”與孩子的“煎熬”。

在傳統(tǒng)文化回歸生活的當(dāng)下，帶娃看戲曲不再是簡單的節(jié)日儀式，更成為一場關(guān)于審美啟蒙與文化傳承的親子實踐。不少家庭已經(jīng)意識到，戲曲里藏著孩子成長所需的文化養(yǎng)分與審美密碼，但如何打破“大人看得入迷，孩子覺得枯燥”的壁壘，讓千年梨園藝術(shù)真正走進(jìn)童心，成為很多家長的困惑。其實答案很簡單：不用強(qiáng)迫孩子讀懂深奧劇情，無需灌輸復(fù)雜流派知識，只需找對契合孩子天性的打開方式，讓看戲變成一場充滿趣味的互動探索，戲曲便能在孩子心中種下傳承的種子。

戲曲作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的集大成者，早已將美學(xué)基因、文化密碼與精神內(nèi)核融入唱念做打之中。對孩子而言，看戲從來不是被動接受的藝術(shù)熏陶，而是一場全感官的成長滋養(yǎng)。上海榮威兒童藝術(shù)劇場的十年親子戲曲品牌用實踐證明，當(dāng)戲曲以孩子能理解、能參與的方式呈現(xiàn)時，便能爆發(fā)出驚人的吸引力。那些曾經(jīng)被認(rèn)為“過時”的藝術(shù)形式，在孩子們眼中可以是比動畫片更精彩的視覺盛宴，比游戲更具挑戰(zhàn)的互動體驗。

要讓孩子愛上看戲，首先要幫他們拆掉理解的門檻。傳統(tǒng)戲曲的寫意美學(xué)與程式化表演，對成年人而言是韻味所在，對孩子來說卻可能是理解障礙。此時無需講解復(fù)雜的藝術(shù)理論，只需提煉出那些看得見、摸得著的核心元素，就能讓孩子快速走進(jìn)戲曲的世界。

臺上的角色分工，是孩子認(rèn)識戲曲的第一把鑰匙。生旦凈丑的行當(dāng)劃分，本質(zhì)上是最直觀的人物分類法，比童話故事里的角色標(biāo)簽更具辨識度。青衣的端莊、花旦的靈動、花臉的剛猛、丑角的滑稽，每個行當(dāng)都有鮮明的外形與氣質(zhì)特征，孩子一眼就能抓住重點。不必糾結(jié)于細(xì)分流派，只需在演出開始前簡單點撥，告訴孩子“那些扮相清秀、不畫大花臉的男性角色大多是生角，而鼻梁上畫著白斑、動作搞笑的就是丑角”，孩子便能主動在臺上尋找對應(yīng)的角色，開啟觀察之旅。

臉譜更是戲曲送給孩子的視覺禮物，那些色彩濃烈的圖案背后，藏著最直白的性格密碼。紅色代表忠義，黑色象征正直，白色暗含奸詐，這種將內(nèi)心特質(zhì)外化于面部的表達(dá)方式，完全契合孩子具象化的認(rèn)知習(xí)慣。就像上海那場親子戲曲活動中，當(dāng)“中原美猴王”帶著色彩鮮明的臉譜登場時，孩子們瞬間被吸引，看完后興奮地分享自己對角色的判斷。家長可以借著臉譜這個話題，在觀演中與孩子互動，讓孩子通過顏色猜測人物性格，既鍛煉觀察力，又加深對角色的理解。

戲曲的寫意表演，是激活孩子想象力的絕佳載體。沒有真實道具的舞臺上，演員揮鞭即騎馬，劃槳便行船，一個手勢代表開門，一圈踱步意味著長途跋涉。這種“以形表意”的藝術(shù)形式，比具象的舞臺布景更能激發(fā)孩子的想象空間。家長可以在觀演時悄悄引導(dǎo)孩子觀察這些細(xì)節(jié)，告訴孩子“演員的手腳動作里藏著魔法，能變出各種道具”。當(dāng)孩子看懂這種獨特的表演邏輯后，便會對臺上的每一個動作充滿好奇，不再覺得節(jié)奏拖沓。

唱念做打的基本功，也可以轉(zhuǎn)化為孩子能理解的語言。唱是有韻律的表達(dá)，念是有節(jié)奏的對話，做是靈動的身段表情，打是精彩的武打特技。不必深入講解發(fā)聲技巧與身段淵源，只需在演員表演時輕聲點撥，讓孩子感知不同表演形式的魅力。尤其是武戲環(huán)節(jié)，那些翻跟頭、亮招式的動作，往往能瞬間抓住孩子的注意力，成為他們愛上戲曲的起點。

孩子的天性是好動、好奇、好勝，單純的旁觀式觀演很難留住他們的注意力。將戲曲知識轉(zhuǎn)化為互動游戲，讓孩子從觀眾變成參與者，才能讓看戲的過程充滿樂趣，讓文化浸潤在玩樂之中。這些互動無需復(fù)雜準(zhǔn)備，只需結(jié)合戲曲特點與孩子天性設(shè)計，就能讓親子觀演體驗升級。

行當(dāng)與臉譜的尋寶搶答，是最易操作且效果顯著的互動方式。提前和孩子約定簡單規(guī)則，準(zhǔn)備一些小貼紙、小零食作為獎勵，就能點燃孩子的參與熱情。開場前花幾分鐘復(fù)習(xí)行當(dāng)特點與臉譜顏色的含義，幫孩子筑牢基礎(chǔ)。演出開始后，家長便可以引導(dǎo)孩子開啟“尋寶”模式：看到旦角時，讓孩子快速指認(rèn)；遇到花臉登場，讓孩子先說出顏色，再判斷性格。答對一次給予及時獎勵，集齊一定數(shù)量的獎勵后，散場時兌換一份非遺小玩具或糖畫，既能強(qiáng)化互動效果，又能延伸節(jié)日儀式感。

這種互動的核心價值，在于讓孩子主動聚焦舞臺細(xì)節(jié)，在尋找與判斷中加深對戲曲元素的記憶。就像上海親子戲曲活動中的“戲曲眼力”大挑戰(zhàn)，孩子們?yōu)榱苏业侥繕?biāo)角色，全程緊盯舞臺，原本可能枯燥的觀演時間，變成了充滿成就感的探索之旅。家長在這個過程中，既是引導(dǎo)者也是陪伴者，通過共同參與拉近親子距離，也讓文化傳承有了溫度。

無實物動作模仿，能充分釋放孩子的好動天性，讓他們在肢體表達(dá)中理解戲曲的表演邏輯。戲曲的寫意動作大多簡單易懂、富有節(jié)奏感，非常適合孩子模仿。家長可以率先示范，跟著臺上演員模仿?lián)]馬鞭、開門、捋胡須等基礎(chǔ)動作，再引導(dǎo)孩子加入。當(dāng)演員揮鞭騎馬時，和孩子一起原地做揮鞭與小碎步動作；當(dāng)演員做出蘭花指身段時，帶著孩子一起比畫模仿。

中場休息或散場后，還可以延伸玩“你演我猜”的游戲，家長做戲曲動作讓孩子猜測含義，再互換角色由孩子表演。這種互動不僅能讓孩子更深刻地理解無實物表演的精髓，還能讓靜態(tài)的觀演變成動態(tài)的親子互動，讓孩子在玩樂中記住戲曲動作的寓意。中央廣播電視總臺的《好戲童游》節(jié)目中，不少家庭就是通過這樣的肢體互動，讓孩子快速愛上戲曲，甚至主動嘗試學(xué)習(xí)專業(yè)身段。

劇情小偵探任務(wù)，則適合年齡稍大、具備一定理解能力的孩子，能培養(yǎng)他們的觀察力與邏輯思維。提前簡單了解演出劇目，設(shè)計幾張簡易任務(wù)卡，內(nèi)容無需復(fù)雜，貼合孩子的認(rèn)知水平即可?？梢允菍ふ覄≈械暮萌伺c壞人，觀察旦角的漂亮頭飾，記下一段喜歡的唱詞，或是找出一次精彩的武打動作。低齡孩子可以用圖畫制作任務(wù)卡，大齡孩子則可以直接用文字呈現(xiàn)。

入場前將任務(wù)卡交給孩子，告知他們要當(dāng)“戲曲小偵探”，完成所有任務(wù)就能解鎖“非遺小達(dá)人”稱號。觀演過程中，家長適度提醒但不直接告知答案，讓孩子自主尋找線索。散場后，讓孩子逐一匯報任務(wù)結(jié)果，給予口頭夸獎與認(rèn)可。這種方式給孩子的觀演設(shè)定了明確目標(biāo)，讓他們帶著思考看戲，不僅能集中注意力，還能在梳理任務(wù)結(jié)果的過程中，加深對劇情與角色的理解。

優(yōu)質(zhì)的親子戲曲體驗，不僅需要有趣的互動方式，更需要做好前期準(zhǔn)備與后期延伸，讓戲曲文化從戲臺延伸到生活，形成完整的文化浸潤閉環(huán)。很多家長帶娃看戲效果不佳，并非孩子不感興趣，而是在劇目選擇、年齡適配等方面沒有做好功課。

劇目選擇直接決定孩子的觀演體驗。對孩子而言，節(jié)奏緊湊、武戲集中、丑角戲份足的折子戲，遠(yuǎn)比冗長的文戲更具吸引力?！洞篝[天宮》《三岔口》《紅娘》等經(jīng)典劇目，情節(jié)簡單易懂，動作精彩豐富，自帶趣味性，很適合作為孩子的戲曲啟蒙劇目。上海的親子戲曲品牌十年間甄選了16個劇種的精彩片段，正是抓住了孩子的審美偏好，用最精華的內(nèi)容留住童心。

同時要兼顧年齡適配性，不同年齡段的孩子對戲曲的接受度與理解能力差異較大。3至6歲的低齡兒童，注意力持續(xù)時間短，更適合側(cè)重認(rèn)臉譜、學(xué)動作的淺層次體驗，不必強(qiáng)求理解劇情；7歲以上的學(xué)齡兒童，具備一定的邏輯思維與文字理解能力，可以適當(dāng)講解劇情脈絡(luò)、人物關(guān)系與背后的典故，讓體驗更有深度。王珮瑜的“京劇小科班”就會根據(jù)孩子的年齡與基礎(chǔ)，設(shè)計不同的教學(xué)內(nèi)容，讓戲曲啟蒙更具針對性。

現(xiàn)場禮儀的提前引導(dǎo)，也是提升觀演體驗的重要環(huán)節(jié)。提前和孩子約定觀演規(guī)則，不大聲喧嘩、不隨意跑跳，在演員精彩表演后主動鼓掌。這種禮儀教育不僅是對藝術(shù)的尊重，更能培養(yǎng)孩子的規(guī)則意識，讓觀演成為一場有儀式感的文化體驗。劇場氛圍與家庭引導(dǎo)相結(jié)合，能讓孩子更快進(jìn)入狀態(tài)，感受戲曲藝術(shù)的莊重與魅力。

觀演后的延伸活動，能讓戲曲文化在生活中落地生根，鞏固啟蒙效果。看完戲后，和孩子一起玩臉譜涂色游戲，讓他們根據(jù)自己的理解設(shè)計臉譜；或是手工制作簡單的戲曲頭飾、馬鞭，重現(xiàn)觀演時的精彩場景。也可以帶孩子了解劇目中的歷史典故，將戲曲與語文學(xué)習(xí)、歷史知識結(jié)合起來，讓孩子明白戲曲不僅是藝術(shù)，更是承載文化的載體。上海滬劇院的“滬語訓(xùn)練營”，就通過童謠、說唱等延伸形式，讓孩子在生活中持續(xù)接觸戲曲元素，深化文化感知。

如今，越來越多的親子戲曲品牌與活動正在涌現(xiàn)，從上海的《寶貝，來看戲!》到央視的《好戲童游》，從劇場內(nèi)的互動演出到戶外的“露營+戲曲”創(chuàng)新形式，戲曲正在以更貼近孩子、貼近生活的方式回歸。這些實踐不僅打破了人們對戲曲“老年專利”的刻板印象，更證明了傳統(tǒng)藝術(shù)與童心的天然契合。

帶娃看大戲，從來不是為了培養(yǎng)專業(yè)的戲曲演員，而是為了給孩子的成長注入文化養(yǎng)分。當(dāng)孩子在互動中讀懂臉譜的含義，在模仿中感受身段的韻味，在劇情中體會人性的善惡，戲曲便完成了對孩子的審美啟蒙與價值觀引導(dǎo)。那些在童年時期接觸過戲曲的孩子，不僅能收獲更豐富的審美體驗，更能在傳統(tǒng)文化的浸潤中，建立起文化自信與民族認(rèn)同感。

這個春節(jié)，不妨牽著孩子的手走進(jìn)戲臺，用互動喚醒童心對傳統(tǒng)的熱愛，讓千年梨園的韻味在親子陪伴中代代相傳。當(dāng)鑼鼓聲再次響起，臺上的粉墨春秋與臺下的親子歡顏相映成趣，這便是春節(jié)最美的年味，也是文化傳承最生動的模樣。戲曲的未來，正藏在這些被點亮童心的眼睛里，藏在一場場充滿溫度的親子觀演時光中。