他能做出下一個蛋仔派對嗎？

十位嘉賓在精心布置的錄影棚內(nèi)吵得不可開交。

這是一檔智斗綜藝的錄制現(xiàn)場，所謂“智斗”，指的是這類綜藝主要以展現(xiàn)嘉賓們分析、決策、博弈等智慧能力為目的，展現(xiàn)的方式則大多是：游戲。

在這里，游戲一共需要進行五輪，嘉賓們要在游戲給出的規(guī)則內(nèi)，想方設法為自己創(chuàng)造最有利的局面。人們不斷找人“私聊”，前腳定下約定，甚至開始拉鉤，但后腳就“叛變”到另一陣營。相同的場景輪番上演，吵來吵去都成了車轱轆話，也不再講情面。

嘉賓都十分興奮，完全進入了玩家的狀態(tài)，這是觀眾最想看到的場景，但對制作組來說無異于陷入泥潭。

現(xiàn)場的耳麥與頭上的天音不斷傳來導演的催促，公告著落后的錄制進度，目前僅一輪游戲就已經(jīng)花費了兩個小時——如果繼續(xù)下去，所有人都將通宵工作，一直到次日天明。

砍掉游戲的其中一輪以縮減錄制時長成了迫在眉睫的事情，但怎么砍？為此有沒有需要隨之變更的規(guī)則？臨時改動會不會改變整個游戲的布局，破壞脆弱的平衡？如果強行給出一個機械降神式的理由控制進度，會不會導致整個節(jié)目成為一件毫無意義的事情？

何佶佴坐在演播廳內(nèi)，快速、審慎地思考解法。導演組只能求助于他，因為他是這個游戲的設計師，最懂這款游戲的人。他坐在這就是為了解決這種局面的，他也是國內(nèi)唯一一名有著節(jié)目背書的“博弈游戲”設計師。

這些年，游戲的話語權越來越大，許多機制和思想潛移默化地進入了主流文化的圈子。作為娛樂業(yè)的一部分，綜藝也與游戲產(chǎn)生新的聯(lián)系，比如捧起狼人殺等社交游戲，或催生出以真人闖關為玩法的《糖豆人》與《蛋仔派對》。

何佶佴的博弈游戲在綜藝節(jié)目里屬于難得好評如潮的一類，他的身份也由此變得特殊。在開設過自己的俱樂部、與綜藝合作、拍攝“博弈游戲紀錄片”之后，我們和何佶佴聊了聊，想知道這類游戲能不能給業(yè)界注入新血液。

被排擠的黑羊、觀察、抱團

何佶佴所參與的這檔綜藝叫《森林進化論》，它在今年的1月初剛剛播送完第三季全集，這也是何佶佴第三次參與其中。

它最早是另一檔知名綜藝《明星大偵探》的衍生節(jié)目，后者在播出當年成功地在國內(nèi)掀起了“劇本殺”的熱潮。但隨著不同智斗綜藝的接連播出，人們也發(fā)現(xiàn)這類節(jié)目好看與否從根本上來說與游戲質量掛鉤，機制簡單、忽視策略的節(jié)目很快就會失去受眾，因此人們開始追求更高質量的游戲和表現(xiàn)。

《森林進化論》節(jié)目的誕生就出自這個背景，它基于何佶佴創(chuàng)作的游戲，節(jié)目名即是游戲名。

從某種程度上來說，這款作品有社會達爾文主義和黑暗森林法則的基底存在。玩家會被分配不同的角色，每個角色有著類似食物鏈般的定位，你可以捕食某人，但某人也可能捕食你。這之中的博弈關鍵在于，在真正的捕食發(fā)生之前，大家都不知道彼此的身份——你可以將其想象成實體版的《鵝鴨殺》或《騙子酒館》的進階版。

對于綜藝來說，這款游戲的表現(xiàn)實在太好，它從衍生節(jié)目被挑出來單獨立項，豆瓣上對其首期的評分有8.9分之高。在隨后的兩季內(nèi)，何佶佴不斷加入新的設定和規(guī)則，使節(jié)目不斷完善。其實體規(guī)則書現(xiàn)也已經(jīng)被鋪開到各城市里線下的劇本殺與桌游店，和各類狼人殺變體或《血染鐘樓》擺在一起。

何佶佴本人是智斗題材的愛好者，他看過很多知名的韓國綜藝比如《游戲的法則》《血之游戲》等等，漫畫類的《欺詐游戲》《賭博默示錄》也是心頭好。這是他開始創(chuàng)作“博弈游戲”的契機，但在此之前，他是一位藝術家，做過很多當代藝術創(chuàng)作。

他說最具自己代表性的作品應該是《天注定》，這件作品代表了他從當代藝術畢業(yè)，整個展覽的前言就只有一句話，“我們的生命藏在被浪費的時間里”。展覽蔓延著一種虛無感，海報則特意地選用了一片空白。

這或許也從某種程度上促成了他涉足游戲設計，因為游戲有一個方面的含義即是流血爭斗的模擬化，它同樣是一個很難定義是否有意義的事物，人們在這個“安全領域”內(nèi)進行虛擬的廝殺，分出高下。而在此之上，何佶佴享受著作為設計師的造物主權力，“只要在我的規(guī)則內(nèi)，你就得聽我的”。

作為創(chuàng)作者，何佶佴志在藉此創(chuàng)造一個所有人都平等的世界。《森林進化論》的本質是陣營或身份類游戲，這類游戲會賦予人們重新定義自己身份的權力。

他把人們拋入一個不以現(xiàn)實資源：金錢、權力、地位，而影響的規(guī)則世界，“我們重開一把你的人生，一把三個小時的虛擬人生，在這樣一個新的規(guī)則體系下，你還能獲得虛擬社會中的更高地位嗎？”

他將之命名為博弈游戲，因為主導游戲進程的并不僅僅是智斗，它看重的是玩家如何在這樣一套規(guī)則下做出行動，影響他人。可以作出的舉動并不僅限于謀劃，如何與他人交流、建立信任、甄別謊言，以至于展現(xiàn)個人魅力都是重要的一環(huán)。相比劇本殺或桌游，它也給人更多釋放自我陰暗面的空間，玩家可以摘下平日和善的面具，作一點小小的惡——欺騙、背叛、排擠他人并享受（承擔）自己種下的因果。

其內(nèi)核與近年來火熱的“重生流”“無限流”“闖關”題材的文學、漫畫、影視作品相契合。換句話說，《魷魚游戲》里淘汰過關贏得金錢、《殺戮都市》里打怪升級、《十日終焉》里破解生肖難題都是某種形式的游戲，給人以重新掌握自己的遐想，這也是這類作品受人喜愛的原因之一。

作為游戲中的上帝，何佶佴給自己的身份是“黑羊”，一個來自于“黑羊效應”的角色。在他線下的俱樂部和活動中，會頻繁出現(xiàn)黑羊與頭戴羊頭面具的形象。

選擇這個形象是因為何佶佴認為自己也曾經(jīng)是羊群中那個不受待見的存在，從小學到初中，他的成績不太好，好像想的事情也不太一樣，以至于老師也喜歡帶頭排擠他。

“你可能很難想象一個做這樣博弈游戲的人，小時候數(shù)學成績超差。因為那時的老師不喜歡我，有時候上課之前毫無理由地就會讓我出去。他還會向全班展示我的數(shù)學作業(yè)，撕碎扔到教室里，然后讓我撿起來。”

他從這種受排擠的遭遇里看到了人們在壓力下尋求抱團的偏好，其中的社會性讓他著迷，那么創(chuàng)作一個游戲領域來觀察就再正常不過了。

最初的時候，何佶佴是以藝術作品的心態(tài)創(chuàng)作《森林進化論》的，但他慢慢發(fā)現(xiàn)這個好像可以賺點錢，而且有許多人玩了之后就癡迷于此。因此在機緣巧合之下，他先在上海寶山的一個藝術區(qū)域搭建起了場地。場地不大，大概只有一個集裝箱大小，所有的接單、驗票、招待、主持、送客、收拾全由何佶佴一人負責。

場地只有每周六日運營，定價是三個小時198元，按10人一場、每天兩場來計算，何佶佴每周能有4~8千元的收入，每月最高能達到4萬元——這個收入已經(jīng)足夠可觀。

但場地開了一年之后還是瀕臨關閉，因為疫情來了，在這個關鍵時期，何佶佴遇到了自己的伯樂。

如何設計一款博弈游戲？

《森林進化論》背后的制作組是芒果tv的晏吉工作室。“現(xiàn)在已經(jīng)是晏吉超級工作室了”何佶佴補充說，該工作室的牽頭人是晏吉，履歷優(yōu)秀。他于《明星大偵探》1、2、3季擔任執(zhí)行制片，第8季擔任總導演，后來也執(zhí)導了《乘風破浪的姐姐》。

在何佶佴決定關店的最后一天，他接到了來自晏吉工作室的電話：“我們想把這款游戲放進《大偵探》的超前聚會。”

于是在國內(nèi)大多數(shù)智斗綜藝還停留在模仿、修改市面已有游戲的情況下，《森林進化論》成了第一款完全采用原創(chuàng)游戲的智斗綜藝。何佶佴也成了目前唯一一名會作為游戲設計師本人，出現(xiàn)在職員表內(nèi)擔任游戲顧問一職的人——這項工作在其他節(jié)目里大多由編導或資深玩家、選手擔任。

這很難得，因為會玩游戲不一定等于會設計，游戲設計師的地位一般在綜藝里也不太重要。在《森林進化論》火了之后，也有某個綜藝試著走相同的路線，但其游戲設計水平一言難盡。例如它在其中運用了如今各類作品里泛濫的“尼姆游戲”——一個只要稍微研究過類似策略，就能保證自己不敗的游戲類型。

玩家按先后手依次取出任意數(shù)量的棋子，拿走最后一枚棋子的人輸。

這無異于請一批人前來玩井字棋，最關鍵的地方在于節(jié)目組之后又設計了一個完全隨機的抽簽環(huán)節(jié)，這幾乎讓所有鋪墊好的智斗都付之一炬。

除了《森林進化論》，何佶佴還提供了不少游戲，比如《禁閉逃殺》和《了不起的投資人》，這些游戲的優(yōu)異已經(jīng)得到了收視率的證明，同時也證明了另一件事：他可能是個天生的游戲設計師。

何佶佴說自己游戲玩得比較少，最近在玩的就是《小丑牌》與《潛水員戴夫》，并沒到發(fā)燒友的級別，手游也基本不碰。創(chuàng)作游戲對他來說就是玩的一種形式了，“就像以前玩《魔獸爭霸》，我玩的最多的是地圖編輯器”。

包括《森林進化論》在內(nèi)，這些游戲大多由何佶佴一人創(chuàng)作，他的創(chuàng)作效率相當驚人：從想法到初稿，基本只需要一天時間。創(chuàng)作如此順暢，其中有晏吉“縱容”的成分在內(nèi)，“每一季我都會問他（晏吉）有沒有什么大概的方向？他說沒有，你就發(fā)揮自己的（能力）創(chuàng)作，在你創(chuàng)作的一堆東西里面，他們再挑選有沒有適合節(jié)目的。”

在有了自由之后，何佶佴創(chuàng)作一款博弈游戲會從兩個方向入手，一是背景、二是機制。

背景是比如先想好要一個大逃殺題材類的游戲，那就會產(chǎn)出《禁閉逃殺》這樣大家關在一個房間里，互相搶奪、尋找物資的游戲；機制則是可能從博弈論的某個概念入手——他開玩笑地說自己找靈感的素材是《哈佛博弈公開課》，接著從某一機制發(fā)散成一個游戲，比如《競寶風云》涉及一個讓玩家依次進入信息封閉的房間設計，前人的行動會影響后者，這就是動態(tài)不對稱博弈。

《禁閉逃殺》中的地圖

又比如《了不起的投資人》，何佶佴表示這個游戲的靈感來自于一個狐貍分餅的故事：“兔子和狐貍找到了一大一小兩塊餅，狐貍說‘為了公平，我們每個人的餅大小應該是相等的’。于是狐貍咬了一口大餅，并且很‘不小心’地多咬了一點，它舉起原先的小餅繼續(xù)說‘這塊現(xiàn)在又有點大了’，就這么左一口右一口，兩塊餅最后都進了狐貍的肚子。”

設計完一款游戲后，何佶佴會自己找人先測試7~8遍，然后帶去長沙和節(jié)目組見面。會面期間像軍訓一樣，用3~4天整天地玩，“玩到最后翻白眼，都要被抬著出去。”最終這些游戲里會有大概一半進入節(jié)目里。

因為有藝術背景，何佶佴在設計時還會參考戲劇理論，比如三幕式的戲劇結構，讓玩家在游戲過程中體驗到跌宕起伏的體驗，也會刻意安排一些可能產(chǎn)生戲劇沖突的部分。

出乎意料的是，他并沒有參考游戲理論，如今這些經(jīng)驗純粹來自于一次次設計和測試，他將自己想象成玩家，試著沉浸在自己的游戲之中。熟悉游戲理論的朋友或許已經(jīng)想到了特雷西·富勒頓所述“以游玩為中心”的設計思想，它和何佶佴的路徑已經(jīng)別無二致。

在將游戲交付給節(jié)目組之后，何佶佴的工作也并未結束，節(jié)目中的游戲結算、疑難解答、節(jié)目粗剪后的審片工作，何佶佴也要參與，為游戲最后的呈現(xiàn)效果作貢獻。正文開頭的例子看起來可能很瀟灑，但實際上何佶佴在現(xiàn)場焦慮地開始吸氧，同事把他拍了下來，做成了表情包。

翻紅、探索的路子

何佶佴的路徑有著難以復刻的獨一性，一方面，很難再找到有綜藝節(jié)目愿意為游戲圈擺出席位。他打著哈哈說，像他一樣有（游戲設計）天賦的人還有很多，只是可能沒他這么好運。

另一方面，博弈游戲無疑是有市場的，只是正如劇本殺一樣，它目前面臨很嚴重的門檻和內(nèi)容消費問題。當初的《大偵探》捧紅了劇本殺，《密室大逃脫》帶動了實景密室，人們涌進門店體驗新鮮的游玩形式。但隨之而來的便是大量粗制濫造的劇本涌入市場，門店良莠不齊；同時，博弈游戲要求玩長時期、沉浸式地進入游戲，這與如今都市人碎片化、休閑向的娛樂要求不太符合。

主動降低門檻更可能令游戲無人問津，因為人們總有門檻更低的選擇，而此舉也會徹底喪失真正愿意玩這些東西的人——玩家會感覺太簡單了。

它可能更能夠對比的是一開始的劇本殺。最早的劇本殺幾乎都是推理本、硬核本，而現(xiàn)在的劇本殺基本都轉向戀陪、情感本。何佶佴曾在上海進行過調(diào)研，他接觸過一些主做硬核推理本的劇本殺門店現(xiàn)在大都轉型關門。

再次，游戲玩法究竟是否受版權保護的討論在這些年雖然有了一些進展，但終究是個懸而未決的問題。創(chuàng)作者沒法保證自己的游戲就不被抄走，近些年許多綜藝使用桌游圈內(nèi)已有的游戲規(guī)則拍攝節(jié)目亦已有輿論詬病。

將其制作成線上小游戲是一條可能可行的路線，在《森林進化論》節(jié)目播出后，這個IP被交由芒果tv旗下的兩家公司，一家是小芒電商，負責將《森林進化論》轉化為桌游線下售賣，第二家則是芒果互娛。

后者近些年走的是依托自家IP“影游融合”的路子，像《向往的生活》《大偵探》都是孵化的例子，上線的是線上平臺芒果派和芒好玩小游戲平臺。在Apple Store查證時，我們觀察到芒果派的APP隱私協(xié)議里便署名為“森林進化論APP”。

但將其改編上線，一些復雜規(guī)則如何存續(xù)依舊是一道難題，因此，博弈游戲目前還是一個小圈子、由忠實粉絲消費的類型。它的門檻篩選出一批忠于游戲、綜藝的粉絲，兩者之間互相轉化。

盡管它跟狼人殺這樣的游戲有些近似，后者已經(jīng)有不少成功的改編例子，比如《太空狼人殺》《鵝鴨殺》《冬日計劃》《DreadHunger》等等，但狼人游戲的火熱離不開這么多年桌游圈子和各類主播的聯(lián)合普及。

此前，何佶佴也試過自己拍攝博弈游戲的項目，他起名為“黑羊計劃”，參與者要先解決ARG（替代現(xiàn)實游戲）謎題——在上海地鐵站內(nèi)投放的廣告，獲得游戲的參與資格，最終集合于現(xiàn)場一決高下，勝利者可以獲得15000元獎金。他自己掏出了40萬進行這個項目，但其目的并非為了對標綜藝節(jié)目，而是一部“紀錄片”，試圖擁有自己的話語權。

到現(xiàn)在，何佶佴則期望先運營起IP，他說自己在創(chuàng)作一本關于黑羊的小說，這是一件幾無成本的事情。同時，他偶爾會受各地組織的邀請，前去線下組織游戲。在年前，他們剛剛結束了一場在杭州的“百人線下投票”。

如今的戲劇行業(yè)流行一種叫“特定場域劇場”的理論，它要求將舞臺表演搬到不同的場所，同時將觀眾從椅子上解放出來。它在世紀之初有一個名詞叫“超戲劇”，也被稱為活的電影，1981年有一部名為《塔瑪拉》的戲劇便是這類作品的代表。據(jù)說戲劇上映時在洛杉磯引起了轟動，許多人不接受這種形式，因為只看一次完全無法理解戲劇的內(nèi)容。但也有人特別鐘情于此，一對夫婦反復看過十數(shù)遍，每遍都有新感受。

將博弈游戲由線下改編上線，相當于改變了這個“特定場域”，它是否還能為人接受無人可知。我們也關注到有人試圖將無限流結構帶入游戲世界，比如《戀戀終序》或《白日夢Online》，前者走的是利用無限流反復敘事的空間，帶來戀愛體驗的路線；后者則試圖構建出一個將玩家拉入游戲“組隊過關”的世界。

至于博弈游戲應該怎么改，如何改，很難有所定論，而其玩家群，或許也需要暫借綜藝的風多吹一些時日。