女生的「陰道」，被開除電影字幕

語言即權力，女性總是處在“失語”狀態中，這種失語不僅僅是很多女性無法講述自己的故事，還體現在女性作品被淹沒、被誤讀、被篡改，甚至翻譯時也存在廣泛的厭女癥。

然而諷刺的是，翻譯是一項非常“女性”的創作。

女人是天生的“雙語者”，要從生命經驗里找到自己的、女性的語言（但不被允許輕易表露），還得習得“他”的、父權的語言，在破碎的主體里，理解權力的運行邏輯。

于是去揭露“翻譯中的厭女癥”，是女性的使命。除了我們去做，別無他法。

最女權的《芭比》

最無語的翻譯

今天她姐想要鄭重其事地“翻譯中的厭女癥”，其實源于個人的小小的激憤。

我第一時間去電影院看《芭比》，卻發現院線字幕翻譯得云里霧里。

這可是2023年最偉大的電影啊，感覺翻譯人員對電影內核與女性意識都缺乏了解，甚至出現把“總統女士”翻譯成“總統夫人”的重大錯誤。

類似的厭女癥翻譯，豆瓣小組總結出二十多處。

上下滑動查看院線錯誤翻譯

我說一個也不算大錯、但很可惜的點——

《芭比》有個帶著女性賦權又充滿幽默感的結尾，就完全沒有翻譯出來。

影片最后，芭比衣著休閑西裝、腳踏勃肯鞋、臉上既興奮又緊張，仿佛要干件大事，當我們都在期待一個大女主爽劇時，結果她見的是婦科醫生。

由于文化習慣上的差異，國內還沒有形成定期婦科檢查（未必因為生育）的普遍觀念，觀眾很難直觀理解這其實是個笑點，對爽劇結尾的預期違背，最后的底不是她成了女高管，而是她成為了有陰道的人類女子。

《芭比》結尾芭芭拉檢查婦科

類似的喜劇效果可以是芭芭拉滿臉驕傲地說“我是來檢查我的浦西的”，字幕直譯成“婦科醫生”在中文語境里反而造成誤解，很多觀眾表示困惑“她懷孕了嗎？"

這個底還call back了芭比初次來到現實世界鬧出的笑話。

令人遺憾的是，翻譯同樣沒有譯出精髓。

芭比被建筑工人性騷擾，他們開黃腔說：“想把臉埋在天使寶貝兒的內褲里。”

芭比沒完全聽懂這個黃腔，她的回答帶著沒吃過現實的苦的天真：“但我提醒你們一下，我內褲里沒有vagina，他（指著肯）也沒有penis。”

院線都翻譯成了“生殖器”

結果都籠統翻成了“生殖器”，又書面又生硬，關鍵是本部電影里區分男女生殖器是很有必要的。

而且還痛失冒犯性，要知道現實里女人直接講出“陰道”“陰莖”就足以把性騷擾犯嚇一大跳。（更俚俗一點的翻譯可以是：“但是我沒有逼，他也沒有屌哦。”）

估計院線翻譯也聽不得“陰道”，得嚇死。

影片中的生硬翻譯還有很多，甚至出現“娘娘腔”“嬌妻”這種明顯帶貶義、不符合女性主義氣質的詞，這很讓人痛心。

院線把“女性裝扮”翻譯成“娘娘腔衣服”

最女權的電影，翻譯也太不女權了吧。

而這樣的厭女翻譯在電影里、在書中、甚至在女性主義著作中還有太多太多。

這就很離譜了，本來閱讀女性主義學術著作是一個排毒的過程，結果看了厭女翻譯，約等于又攝入了封建遺毒。

當然我不認為全都是譯者有意為之，而很可能僅僅出于對女性主義毫無敏感的無知。

但最可怕的就是這種“不假思索”。

厭女翻譯之——

加深刻板印象

《芭比》上映后掀起的討論熱潮，至今還未熄滅，在社交媒體上，無數女孩接力指出各類譯作中的翻譯錯誤。

最令人們出離憤怒、無法忍受的厭女癥翻譯，不外乎兩種。

之一便是“畫蛇添足”式的改寫——

譯者對原作添油加醋、施以潤色，導致語義的坍塌扭曲。

這樣的例子俯拾皆是。

《芭比》中，夢幻的、虛假的barbieland難以落地，彰顯女性可能性的“總統女士”在譯者那里無法想象，于是“總統”被矮化至性緣關系中，改寫為“總統夫人”。一下子《芭比》被拉回父權制的世界。

圖源：《芭比》

每當一個女性莫名成為“夫人”，便是刻板家庭分工、女性附屬地位的再度強化。

翻譯中的《芭比》，還存在對女性外貌與裝飾性的非必要渲染。劇情前期，芭比們是barbieland的主宰，她們于舞會上“盡情舞蹈”，院線版卻改寫為“搖曳生姿”，凝視的目光宛如實質。

舞動的芭比們

普遍情況，除了類似的刻板印象，還有對女性“性關聯”上的過度想象。

流俗一點的，如前不久沸沸揚揚的愛潑斯坦性侵事件，犯罪實施地點被扭曲命名為“蘿莉島”。

而文學一些的，如博主@WowDaikon發現不同性別譯者對《布魯克林有棵樹》的翻譯差異。

女譯者筆下傾泄出的，是對自然身體的白描——“碩大、下垂的乳房”；男譯者則添加了意淫空間——“胸口波濤洶涌”，一秒幻視男頻網文。

圖源：新浪微博

《翻譯中的性別差異及女性身份認同》指出：“在翻譯, 尤其是文學翻譯活動中性別語言是客觀存在的。”

文中提到，塑造女性形象時，男譯者往往會將中性詞譯為貶義詞，以弱化、蔑視女性角色，而女譯者則會避免這種傾向。

《翻譯中的性別差異及女性身份認同》摘要；劉霞敏

作者選擇了兩版《簡愛》來做比較。

這句面向女角色的對白——

“How very easily alarmed you are”，譯者黃淑仁選擇忠實直譯為“你可真容易受驚嚇”，而男譯者則發揮為“你可是膽小如鼠”。

這不是孤例。

行文措辭中對女性暗戳戳的貶損太過常見。

影視劇中，“你們不合適”的說法，被扭曲為“她配不上你”。

“她不好”被譯成“她超賤”。

圖源：網絡

文學作品中，王科一將《傲慢與偏見》中正式的“女士”翻譯成，毫無尊重意味的“娘們兒”。

《幽靈詭計》游戲漢化，角色吐槽母親“ワガママ”（直譯為自私），被潤色為“母老虎”。

而其他網友截取的部分，則更令人作嘔。

圖源：新浪微博

豆瓣小組@動漫番劇中發現的性別偏見例子也不少有。某部動漫中“別像小團體一樣閑聊天”，被譯為“別像女人一樣閑聊天”。

圖源：豆瓣

知名的《月刊少女野崎君》中，將“沒出息的話”譯為“娘娘腔的話”。

圖源：豆瓣

更不要說，一些人憑著主觀愛好，硬加上去的無數穢語了。

圖源：豆瓣

我們生活在厭女詞構成的信息海洋里，而這一切本不該存在。

或有意無意，人們內化了父權制的規訓，以貶損女性作為笑料。

女性在這種不假思索之中，成為二等公民。

厭女翻譯之——

抹去女性存在

翻譯中的“畫蛇添足”，往往強化了性別刻板印象、加強“性關聯”的想象以及完成對女性的社會性蔑視。

另一種令人不適的翻譯錯誤，則更加無恥，即“無中生有”——

譯者憑空捏造，徹底抹去女性的痕跡。

不勝枚舉。

譬如很多時候，人物性別混雜，卻全部用“他”作人稱代詞；哪怕女孩人數更多，仍以“他們”作指。這種錯誤，是翻譯乃至各類創作中的常見現象——

“他”的過度使用。

圖源：豆瓣

無所不在的“他”侵占了太多文本。“生個健康的孩子”，被本土化追男寶“生個大胖小子”。

圖源：新浪微博

“Unsere Mütter, unsere V?ter”“mother”被篡改為父輩，“祖父母”只剩下了“祖父”。

圖源：豆瓣

圖源：

而關于女性的故事呢？一代傳奇瑪麗安托內特，被譯為《埃及艷后》《拜金女》，失去了自己的名字。

這般講述，讓女性仿佛被開除“人籍”，明明存在，我們卻無法看見她、知曉她、跟隨她。

而無中生有的更進一步，便是對女性人生的覆蓋。

前不久她姐刷到一則豆瓣網友的糾正帖，指出《This Is Going to Hurt 》的中譯作品《絕對笑噴之棄業醫生日志》中，存在許多厭女錯譯。

令人如鯁在喉。

原文中對產婦分娩的疼痛描寫被刪除，改成輕飄飄的“順利生產，一切正常”。原文中孕婦因疼痛而氣喘吁吁，到了這變成了莫名其妙的“大呼小叫”。

圖源：豆瓣

這位譯者先生簡直堪稱厭女癥的具象化身。主角想喝酒（俚語），被翻譯成“想要邊喝龍舌蘭邊摸女孩的胸部”——譯者不管角色是gay的事實，只想在文中留下自己的下流。

本是出彩的醫院觀察實錄中，記錄著珍貴的女性生命經驗，最終卻被錯誤的臆想覆蓋。透過這套路數，仿佛可見千百年來女性的痛苦與憤怒是如何被粉飾成歲月靜好的“母親”“太太”。

而更有甚者，將女性超越時代的主體性一并抹去，裝點成五光十色的攬客招牌。

《無恥之徒》中頗具氣勢的一段臺詞，“你本是狂風驟雨”，被胡編亂造為——“你為何不享福？”

彰顯女性主體性的角色，搖身一變成了向下自由的代言人。

圖源：

連最為人熟知的女性主義先驅波伏娃的內容也逃不過惡意篡改。

《第二性》被翻譯成了一團爛泥，無論英文版還是最初的簡中版。尤為諷刺的是，當女性寫作——哪怕是女性主義著作，“性”話題都會被放大，成為流行的出版策略，也諷刺地成為現實與作品的微妙互文。

如今這樣的事件還在變體上演。

反性別敘事的《戴洛克小鎮》，作為難得一見的女性主義佳作，卻曾被譯為八竿子打不著，內核相悖的《小鎮警花》。

圖源：豆瓣、網絡

去年的作品《化學課》中講述了一位女性化學家遭受的結構傾軋，劇中借主角之口質問：“除了瑪麗·居里，你還知道哪個女性化學家的名字？”，以此控訴學術獎對女性的排斥。

但幽默的是劇名詞條，疑似曾被改為“居里夫人”。

圖源：豆瓣

這些翻譯不僅對作者、讀者皆不忠實，與作品而言也毫無尊重，只是映照觀念水位的鏡子。

而無中生有的程度從淺至深，也仿佛逐步對應了女性“失語”的不同境遇。

剝削總是類似的。

一開始，看不到她的存在，聽不見她的聲音。接著，否認女性生命經驗，抹去她的個體肉身。最終，連雋永存世的精神意志，也被涂改。

而當下我們不斷地談論女性主義、談論女性，所做的正是讓女性在語言中顯現，以一種公正的視角，歸還她的故事，正視她的一生。

這么較真

有必要嗎？

有必要。這對我而言，太重要了。

女性在歷史里的很長一段時間不被允許寫作，因為創作被視作是一項高級的勞動，女性不配駕馭。但女性翻譯家卻出現得很早，因為翻譯被視為是輔助性的工作，是一個從屬的“女性”的地位。

維多利亞時代，勃朗特三姐妹要披著男性作家貝爾兄弟的馬甲才能發表作品，彼時男性作家普遍認定女人寫作是不淑女的，是prostitute（像妓女一樣出賣自己靈魂）的行為。

勃朗特三姐妹被勸告，寫作不是女人該做的事

三姐妹的作品廣受贊譽，可惜作者并沒有從中獲得豐厚的報償，人們對《簡愛》的評價很高，但隨著時間推移，開始有人懷疑作者是女性之后，輿論風險立刻轉變。

簡奧斯汀開始書寫的時候，會在手稿上面蓋一層吸墨紙，以便隨時覆蓋。

這層吸墨紙像那時女性寫作的隱喻，都藏在假面之下，有一個表層故事（嫁人）和暗流涌動的底層敘事（女性意識探索）。

簡奧斯汀一生未婚，筆耕不輟，她也沒有從寫作中獲得名望，侄子甚至評價她為“快樂平淡的簡姑姑，沒有歷史值得書寫”，但很可能是為了保護她的隱私，因為張揚的女性寫作者還是不受待見。

最偉大的簡奧斯汀，被侄子認為平平無奇

雖然簡奧斯汀已經被廣泛類比為“可與莎士比亞平起平坐”，但依然不乏批評的聲音，馬克吐溫表示“沒有簡奧斯汀的圖書館就是好圖書館”。

這一切全都發生在第一波女性主義浪潮之前，那時女性寫作就是這般艱險、充滿迷霧，打撈女性書寫的過程也注定布滿了隱晦的、有待破譯的密碼。

20世紀到來，現代主義文學涌動，女性主義浪潮襲來，女人終于可以大書特書了。

然而一切都變得擴然開朗了嗎。很難講。

記得伍爾芙《一間自己的房間》引進國內后，被男性評論家評價為“伍爾芙的屋子不住女人，住女詩人”，好似女人只有足夠優秀才配有房間，還表示“最好的作家并不會將性別帶入自己的文字中”。

伍爾夫的女性身份不容抹去

看到這般誤讀，我內心在咆哮：人家都已經寫在了標題里，“女人”要有“自己的”“房間”，這還不算性別視角嗎，是哪個字不理解，這都能抹去女性的存在。

波伏娃的法語原著《第二性》第一次翻譯到英文世界時，譯者是一個男性動物學家，霍華德·帕斯里，他非常“好心地”刪減了原文超過10%的內容。

包括78名歷史上杰出女性的名字（她們是政治家、軍事家、哲學家、詩人），還有女性視角對性生活、性幻想、以及女性同性關系的闡釋，只因他覺得這是女性毫無必要的嘮叨。

波伏娃不只是薩特的情人

這一度讓英文讀者覺得波伏娃的文字前言不搭后語、盡說些陳詞濫調、延續了父權系統對女性的刻板印象。

中文翻譯同樣出現了偏差，很多讀者抱怨男性譯者鄭克魯翻譯的版本太晦澀難懂了，后來才發現女性譯者邱瑞鑾的譯本好讀多了，原來不是波伏娃本身文字晦澀的鍋。

《第二性》的厭女排版至今依然可見

也就是說半個多世紀以前，女性先驅就已經洞察了父權的真相，就因為文字在時間中折損，在轉譯中銷蝕，真相就被父權的語言覆蓋，被男性譯者硬生生篡改。

結果一輩子白干，下一代女性又得重來，這種挫敗就像西西弗斯推同一個石頭，徒勞無功、周而復始。

氣人的是，厭女翻譯時至今日依然正在進行時，還在將女性麻痹、催眠、失憶，她不得不一次又一次重新醒來。

女性學者切瑞斯·克萊莫雷提出“群體失聲理論”，她指出，對經驗命名是一種權力，女性失聲和父權語言是一體兩面的。

打撈女性敘事的過程如此艱難險阻，一方面是女性文字藏在父權語言的編碼之下，另一方面不進行交流的記憶無法被集體保存，就會被壓制，被遺忘。

這是一種文化上的暴力。

女性作為天生的雙語者，有責任斬斷這層暴力，不讓下一代女性還生活在迷霧之下，找不到同行者的聲音。

女性譯者們發起過一場女性主義翻譯的思潮，就是要打撈女性記憶，修正性別偏見，并在文化實踐中賦予女性更有主體性的內涵。

更理想的是，女性文字工作者們組成“她寫作，她翻譯，她編輯”的更廣闊的生態。

讓女性語言更加可見，女人的聲音匯成河流，不再是稍縱即逝的光點。

而是燈塔，照亮彼此，是利刃，刺破父權語言。

我們拒絕沉默，巴別塔方可建立，那時候連上帝也無法阻止女人的計劃。