2025中國手工藝術設計展“倪小舟當代竹藝術”專題沙龍

傳統竹藝術的當代創新2025中國手工藝術設計展“倪小舟當代竹藝術”專題沙龍

9月25日，一場聚焦手工藝術設計與生活融合的展覽在今日美術館拉開帷幕，“非遺之美、今日生活”2025中國手工藝術設計展正式啟幕，1200余件涵蓋纖維藝術、玻璃藝術、蘇繡、竹藝術、陶瓷藝術、古琴藝術、植物染、潮玩文創等30多類工藝的手工佳作集中亮相，展期將持續至11月18日。

為進一步解碼非遺生活化的路徑，9月29日，作為展會系列沙龍的首場活動，“傳統竹藝術的當代創新”專題對話如期舉辦，展覽策展人、沙龍主持人曾輝，今日美術館晏燕館長，參展藝術家倪小舟，清華大學美術學院劉鐵軍教授，榮寶齋出版社編輯孫虎城，《世界藝術家之旅》雜志出品人高利坪，上海亞洲藝術品金融學院院長范勇齊聚現場，以倪小舟當代竹藝術為話題，共同探討傳統竹工藝如何從“文化符號”轉化為可觸可感的“生活日常”。

2025中國手工藝術設計展以“非遺之美、今日生活”為核心主題，從策展理念上便打破了傳統手工藝展“標本式陳列”的局限，不再是孤立的作品展示，而是將多元工藝品類自然融入茶歇、閱讀、居家裝飾等生活語境。既有堅守古法技藝的傳統工藝佳作，也有融合科技、潮流元素的創新設計，每一件作品都在無聲詮釋著“非遺不是博物館里的靜態遺產，而是可觸摸、可使用、可感知的生活美學載體”這一核心主張。

這樣的策展思路，也讓展會剛啟幕便收獲了觀眾的共鳴。“展會的初心，是讓觀眾在駐

足欣賞時，能自然而然地產生‘這能放進我家'的期待。”曾輝在沙龍開場時，便將話題與展會的核心定位緊密銜接。他特別提到，倪小舟的竹藝術作品“斷竹”與“音竹”系列之所以成為展覽焦點之一，正是因為精準契合了這一思路，該系列以“日用即道”為理念核心，從傳統竹刻、當代竹藝術到竹制燈具設計，每一件作品都緊扣“非遺之美走進今日生活”的實際需求，在展覽現場已引發不少觀眾主動詢問“家庭”，成為展覽“讓非遺服務生活”理念的生動注腳。

作為當代竹藝術家，倪小舟在沙龍中從創作者視角分享了“斷竹與音竹”系列與展覽主題的契合之處。“我在創作中特意弱化了傳統竹藝術里過于繁復的裝飾紋樣，轉而把重點放在材料本真與現代生活需求的契合上。”他的作品保留了竹材本身的天然溫潤質感，又能完美適配簡約、輕盈的風格；而這一創作方向的靈感，以“材美工巧”的特質印證了“手工藝本就源于生活、服務生活”的本質，這一理念也始終貫穿于“斷竹與音竹”系列的創作全程。

清華大學美術學院劉鐵軍教授從專業視角解讀：“倪小舟的竹藝術，最動人的

地方就在于工藝與材料共生的東方美學智慧，沒有刻意雕琢，而是順著竹材的天然孔洞雕成半朵花，與留青雕刻渾然一體。而這種智慧，在倪小舟的竹藝術作品中得到了很好的當代延續。”她進一步舉例，竹藝術利用竹節中空的特性實現自然柔光散射，適配現代生活場景，“這不是對傳統樣式的簡單復刻，而是對非遺美學基因的活態轉譯，讓千年技藝能自然融入當下的衣食住行，這正是展覽想要傳遞的活態傳承的意義。”

圍繞“如何讓非遺之美持續走進生活”，延伸到傳播與產業轉化的維度。《世界藝術家之旅》雜志出品人高利坪從媒體視角補充道，非遺要真正融入生活，首先需要讓更多人看見、了解這份美，“未來我們計劃通過雜志專題策劃，把倪小舟的竹藝術創作實踐，以及非遺生活化的理念，通過圖文、影像推向更廣泛的受眾，搭建起藝術家、展會與大眾之間的認知橋梁，讓非遺在身邊的概念深入人心。”

上海亞洲藝術品金融學院院長范勇則從產業賦能的角度提出了思考，他認為非遺要長期走進生活，不能僅靠展覽和傳播，還需要建立可持續的價值轉化鏈條。“中國手工藝術設計展提供了很好的起點，但要讓竹藝術這樣的非遺扎根生活，還需要對接更多設計資源、生產資源和消費市場。我們可以依托藝術金融領域的經驗，為藝術家創作、工藝傳承提供市場支撐，推動非遺從展覽里的藝術展品，變成大眾能買到、能用好的生活商品。”

今日美術館晏燕館長提出要依托展覽，美術館已同步啟動“手工藝術生活化計劃”，“我們計劃聯合優質品牌，將倪小舟等藝術家的作品開發為量產文創產品，讓藝術精品轉化為日常好物。同時，設置手工藝體驗區這種沉浸式體驗讓大家通過親手實踐，更深入地感受非遺技藝的魅力。”榮寶齋出版社編輯孫虎城老師主持出版的《斷竹——倪小舟竹藝術集》。他認為“希望通過書籍，讓展會傳遞的手工藝術融入生活理念，突破展覽的時間和空間限制，延伸到更多讀者的日常中。”

為傳播手工藝術生活化理念，策展人曾輝提出以2025中國手工藝術設計展為起點，建立“傳統工藝與藝術設計對接平臺”，推動纖維藝術、竹藝術、蘇繡、陶瓷、玻璃藝術等更多品類，通過跨界創新、設計轉化、品牌合作、媒體傳播與產業賦能等多元方式，走進當代人的生活。作為展覽系列沙龍的首場活動，“倪小舟當代藝術”對話共同關注“以生活為核心”的創作基調，更讓“非遺生活化”從理念走向了具體可行的路徑。這場藝術沙龍與展覽的初心一脈相承，我們不僅希望觀眾在展覽中感受手工藝術與設計的美學魅力，更希望通過沙龍的對話，讓更多人了解傳統工藝，讓年輕人愛上非遺，讓手工藝術設計與現代生活建立關系。”

從9月25日展覽啟幕，到9月29日首場沙龍開講，2025中國手工藝術設計展以“展覽+沙龍”的聯動模式，為非遺與生活搭建起的橋梁。在近兩個月的展期里，融合傳統與當代、藝術與生活的手工藝術設計，還將持續為非遺活化提供實踐樣本，讓更多的傳統工藝所承載的千年美學，在當代生活中煥發出新的生機與創新活力。