齊白石山水十二條屏最新研究， 齊白石傳人齊良芷弟子湯發周發布

導語:齊白石一生曾畫有三套山水十二條屏。文章從分析這三套作品入手，尤其比較了1925年版和1932年版之聯系與區別，并由此引出對齊白石山水畫的研究。文章分析了齊白石山水畫在傳統繼承上的淵源，指出齊白石山水畫在師心獨造，寫生與詩情畫意呈現及山水畫創作的階段性諸特點。由齊白石山水畫創作的基本特點再反觀山水十二條屏，指出這兩套山水十二條屏在齊白石一生的創作生涯中有著極為特殊而重要的地位。

保利拍賣公司準備拍賣的齊白石山水十二條屏估價10到15億人民幣的新聞吸引了全國人民的眼球。的確，長于花鳥魚蟲的齊白石對山水本來著筆不多，而以十二條屏的方式所作的山水畫就更少。加上10到15億的估價，更把這山水十二條屏炒到中國畫拍賣價前所未有的極為火熱的程度。查齊白石一生的山水十二條屏創作的確很少，一共有三次。一次是1900年齊白石38歲時，那時他還跟隨恩師胡沁園習畫，在湖南湘潭一帶有些小畫名。那年江西某鹽商游了南岳衡山之后贊嘆不絕，希望有人能畫一幅<<南岳全圖>>。齊白石應征成功。因為是應征，加之報酬豐厚，齊白石就用中國畫多條屏組畫的隆重方式，給這位鹽商畫了六尺中堂十二條屏<<南岳全圖>>。這幅畫究竟是什么風格至今已不得而知，只是按照鹽商的要求，色墨都重一些。張次溪根據齊白石自己的說法記載:"鹽商本是不懂得畫的，講究著色特別濃重，以為著色越濃，顯得氣派越大。他迎合鹽商的心理，每幅都是畫得重巒疊嶂，望去一片濃翠欲滴，十二幅畫，光是石綠一色，足足地用了二斤。"'對齊白石此畫頗為滿意的鹽商為此十二條屏付了320兩銀子。齊白石用這筆錢馬上典租了一大套院子，即齊白石稱作"借山館"的院子。"借山"也是后來齊白石著名的<<借山圖>>山水畫系列創作的來由。但這十二條屏或許因為是齊白石早年作品，一則時間太久，二則名氣不大未被寶重，至今已不知去向。但用十二條屏的方式作畫，顯然是齊白石作畫且與人交道的一種隆重方式。第二套十二條屏則是齊白石1925年送給北京名醫陳子林的賀壽禮。齊白石在1925年得了一場大病，"七晝夜人事不知，只剩下一口游氣，在鼻子里微微地進出。等到蘇醒過來，同癱瘓似的，滿身無力，躺在床上，足足養息了一個多月，才能起坐。"此病甚至讓齊白石想到已去死不遠。這十二條屏的隆重大禮，或許就是酬謝這位名醫救命之恩的。齊白石1919年開始他著名的"衰年變法"，到1922年，陳師曾將齊白石與北京一批畫家的作品送到日本東京的中日聯合繪畫展覽會展出，齊白石繪畫大走其紅，一幅畫已由變法前北京市上2個大洋一變而至200個大洋。有齊詩為證:"曾點胭脂作杏花，百金尺紙眾爭夸。平生羞殺傳名姓，海國都知老畫家。"所以1925年，對齊白石來說，已是其創作的成熟期了。齊白石用山水十二條屏的方式來為陳子林醫生賀壽，已是極為隆重的方式了。可以說，這是齊白石38歲<<南岳全圖>>十二條屏隆重方式的延續。所以當1932年，齊白石要向長期買他的印章和繪畫且有較深友情的知己，四川鹽運使，四十四軍軍長，后來的四川省省主席王纘緒表達深切的感激之情時，送給王纘緒的也是一套十二條屏<<四季山水屏>>。王纘緒是員儒將，是有相當文化水準的文化人，自己也長于書法繪畫，還是重慶最著名的學校之一巴蜀學校(包括中小學)的創辦者，加之兩人間既有經濟上的往來，又有多年藝術上的知己和情感上的交誼，所以齊白石所送這套山水屏應當是相當隆重的大禮了。事實上，為了報答齊白石的厚禮，王纘緒又邀齊白石到四川游玩，而1936年齊白石也真的應約前往四川玩了數月之久。如考慮到齊白石50歲之后已拒絕山水訂貨，和自己對山水的格外寶重(詳后),所以，1925年和1932年兩套山水十二條屏都屬齊白石送朋友的特別大禮。既然都是性質相似內容相近形式相同的作品，兩者間應有其相似處才對。加之齊白石作畫又有留畫稿的習慣，這種既復雜數量又多的大型條屏也當留有畫稿才是。兩者比對，還真是姊妹篇，不僅兩套畫之畫稿不少直接來自齊白石最得意的<<借山圖>>山水系列，而且，總的來看，1925年的十二條屏可以看成是底本(本文中簡稱"前本")，1932年的則是在此基礎上的改進本(本文中簡稱"后本")。

△ 圖1.石巖雙影 齊白石軸紙本設色180cmx47cm 1925年私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

△ 圖2.月圓石壽齊白石軸紙本 設色 138cmx62cm1932年 重慶中國三峽博物館藏齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

我們一一比較。兩套條屏中前本第二幅之<<石巖雙影>>(圖1)和后本之<<月圓石壽>>(圖2)構圖造型立意都幾乎一樣。前本兩巖皆直，巖下樹叢濃黑一團，巖間月亮先畫出純圓之邊線再行涂染，留出一圈不無生硬的硬邊輪廓。前本這些缺點，后本通通予以改進。后本一左一右兩塊巨石已變成一斜一直一濃一淡，山巖中間之圓月雖亦先勾后染，但勾線淺淡，輪廓不生硬。有種隨意留白朦朧虛幻之感，意味幽深。為破兩石皆直，巖下橫型濃墨樹團已一分為三，遠遠近近，濃濃淡淡。

圖3.紅樹白泉 齊白石 軸紙本 設色 180cmx47cm1925年 私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

前本第十一幅<<紅樹白泉>>(圖3)畫幅重心在上面一片紅樹、一二屋宇，一抹溪澗從上部彎曲流過、獨自向下。形成上重下輕、上密下疏的不和諧結構。齊白石把所有的題款全壓在下幅亦難彌補。且溪泉在畫幅上方一個大轉彎也顯別扭。

圖4.木葉泉聲齊白石軸紙本設色138cmx62cm 1932年重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

在后本的<<木葉泉聲>>(圖4)中，齊白石重新大膽布局，舍掉前本集中于上部的樹林屋宇，讓溪水從畫幅正中直直作突兀穿插，形成犯忌的中剖式結構，再以濃重的"木葉"在正中的溪流邊，或左或右，隨意生發，一一點定，以變幻多樣的"木葉"破了正中溪流之板刻，再加右側邊款，可謂造險破險，化腐朽為神奇。此種前無古人后無來者的結構構思，正是齊白石山水畫特別在意出新出奇、一反前人窠臼的觀念之使然(詳后)。

圖5.山中春雨 齊白石 180cmx47cm 1925年 軸紙本墨筆 私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

在前本<<山中春雨>>(圖5)中，齊白石在畫中連畫三大塊面積、墨色濃度相似的云山和樹叢。用如此濃重的水墨和豪放的用筆畫米點山水當然也是齊的創造，但三大塊濃重的墨團在畫中顯得有些擁塞，尤其是中間右邊一塊云山在畫面中更顯蛇足之弊。

圖6.雨后云山 齊白石軸紙本墨筆138cmx62cm 1932年重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

故在后本之<<雨后云山>>(圖6)中，同樣為雨后云山，但米點的遠山已縮小了面積，下面的樹叢不僅減少了墨色的濃度，增加了墨色的層次，且縮小了樹叢的大小。前本中部的云山被取消，變成較為通透疏淡的河面和有一些屋舍的坡岸。整個畫面當然變得空靈雅致起來。

圖7.板塘荷香 齊白石 軸紙本 設色 180cmx47cm1925年 私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

圖8.荷塘清暑 齊白石 軸紙本 設色 138cmx62cm1932年重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

在前本的<<板塘荷香>>(圖7)中,畫面下部是一片荷塘中呈"丁"字安排的兩座塘上小屋，中部是一塘荷花，荷葉片片,而畫面上部荷塘之上還有板橋和遠山。而后本的<<荷塘清暑>>(圖8)，齊白石只畫有一座塘上小屋。空曠的小屋內桌子茶杯俱在，啟人遐思。中部的荷塘占了全都畫面，遠處的板橋遠山則全部取消。畫面簡潔單純，詩意盎然。再仔細比對，前本之荷，片片荷葉大同小異，濃淡變化也不大，顯得板滯一些。而后本荷葉則隨意點定，濃濃淡淡，自然而然。兩畫相較，齊白石的修改思路和改后效果也就可以一目了然了。

圖9.遠岸余霞 齊白石180cmx47cm 1925年軸紙本 設色私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

圖10.夕陽水渚齊白石 軸紙本設色138cmx62cm 1932年 重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

前本中齊白石畫有十二幅之五的<<遠岸余霞>>(圖9)。<<遠岸余霞>>僅幾抹紅色一片樹林，中間為江水，近處兩方形巨石。而后本為<<夕陽水渚>>(圖10)。前本平抹之一片紅變為江上渾圓的紅色落日，近景的兩方形巨石變為江邊水渚，礁石上的水鳥或立或臥，或游戲于水中，一水中之鳥甚至啄有一魚，生意盎然。后本之皇皇落日加上江諸水鳥，顯然較之前本余霞巨石更生動活潑，更富詩情畫意。以前后本江水之水紋相較，持藝之高低更為清楚。前本之水紋用線缺乏虛實濃淡上的變化，滿密的變化不大的波紋用線畫滿江面，而為了破此平平效果而再添上的幾處重墨用線反倒畫蛇添足。而后本用線為了突出夕陽江渚的主要意象，用線主要在淡墨上變化，大實大虛，至有留白，淡墨基調上又再分濃淡變化，一氣呵成，酣暢淋漓。再看幾組與江景相關的畫幅。

圖11.板塘孤帆 齊白石180cmx47cm 1925年 軸紙本設色私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

圖12.煙深帆影齊白石 軸紙本設色180cmx47cm 1925年私人收藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

在前本中有第三幅<<板塘孤帆>>(圖11)和第九幅<<煙深帆影>>(圖12)。前幅以簡潔為特色，河面全然留白，只有用筆用墨均極簡的幾棵樹，幾座山，一片風帆。后幅亦極簡，濃墨點垛而成之遠山，幾片風帆，加上一片淡墨染就的煙云濃霧彌漫的江面.....雖然就創意而言，兩畫皆各具其妙,前畫以半邊板橋人畫,后畫以江霧人圖，風帆半截，都非常景,構思上均具別致。但就這兩幅江景圖而言,由于或者留白，或者渲染，不僅筆意頗受影響，而且大面積的虛空，有景物的地方又畫得過于簡單，九其是前本，畫面已有單調之嫌。相比后本中的江景，高下之別判然分明。

圖13.清風萬里 齊白石軸 紙本 設色 138cmx62cm1932年 重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

圖14.飛鳥暮歸 齊白石軸 紙本設色 138cmx62cm1932年 重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

以江景圖論,與上述兩幅江景圖可資比較的后本中有<<清風萬里>>(圖13)與<<飛鳥暮歸>>(圖14)。<<清風萬里>>圖也有坡岸也有風帆也有河流也有樹林，與上述<<板塘孤帆>>頗有相似。然此幅之江面勾勒之墨線，已是濃濃淡淡，大虛大實,節奏分明，暢快淋漓。下面的樹林也一改<<板塘孤帆>>樹林畫法之單調，在成片的樹林中分出了濃淡與虛實，樹木的結構也更豐富。<<飛鳥暮歸>>一幅就更精彩了。這幅河面雖也留白，但畫面下幅豐滿的樹木枝丫，和數十只或棲或飛的黑鴉迤邐而至遠空，讓留白的江面與之構成虛實相生、動靜呼應的意趣。不論其結構的別致，意境的塑造，乃至動感的表現，與<<板塘孤帆>>均不可同日而語。當然后本中也增添了一些新創的作品，但仍有可能來自他現成的<<借山圖>>而再創作。如<<綠天野屋>>就點明是在安南(今越南)看到之景且"已收人借山圖矣"。此幅以水墨之山配白描蕉林，手法出新。<<夢游渝城>>一幅則專為王纘緒而作。號稱"夢游渝城"，但全畫僅兩片柏林，兩座淺山。此一則因齊白石從不畫沒親見之物，二則以柏喻義，以突出"毋忘尺素倦紅鱗，一諾應酬知己恩。昨夜夢中偏識道,布衣長揖見將軍"的深厚友情。亦算是別出心裁了。他的<<岱廟圖>>雖云"曾見石田翁有此圖"，但其畫法風格與沈周風若馬牛。這顯示出齊白石山水的確有橫空出世、幅幅驚人之處。

圖15.一白高天下 齊白石 軸紙本 設色 138cmx62cm1932年 重慶中國三峽博物館藏·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

而這位"鄉下老農"(陳師曾語)不僅有"布衣尊重勝公卿"(<<木葉泉聲>>)的平民的驕傲,更有<<一白高天下>>(圖15)的驕狂!此圖為后本中之一幅，以冬日雪景之白起興，喻雪白之貴，喻"虛室生白"之空，更喻這位"湘上老狂奴"(齊白石自刻印語)"一白高天下"的蓋世狂傲!.....齊白石山水畫之精彩，于此可見。