《黃梅雨季》回響四十年

詩人甘偉。

甘偉遺著《黃梅雨季》。

2026年1月24日，承載著一代人青春記憶與詩意情懷的“走出黃梅雨季——甘偉詩歌紀念會”在廣州珠江公園灣區書屋溫情開啟。此次紀念會由復旦大學出版社與果麥文化聯合主辦，復旦大學廣州校友會傾力協辦，謝有順、陳先發、楊克、郜元寶等校友嘉賓、知名學者詩人領銜坐鎮，亦有瞿洪斌、劉方、闞順源、毛德良、郭瑞俊等資深出版人兼甘偉同窗摯友，以詩為媒緬懷復旦詩派靈魂詩人甘偉，見證其首部詩集《黃梅雨季》的重磅問世。

2025年6月9日，詩人甘偉因突發意外，在黃梅雨季離世，留給詩歌界無盡的哀傷。時隔近40年，一首《黃梅雨季》仍在社交媒體上被廣泛傳播，寄托人們對詩人和那個屬于詩歌的青春時代的懷念。

此次紀念會精心設置五大核心環節，層層解鎖甘偉詩歌的精神與價值——“浪漫青春”環節，同窗摯友分享甘偉的復旦歲月，那位才思敏捷卻又單純率真的青春校園詩人；“遙相輝映”環節，聚焦上世紀80年代校園詩歌熱潮，探討《黃梅雨季》如何成為時代情緒的共鳴者，擊中年輕人對青春愛情的向往與悵惘；“理想之岸”環節，剖析甘偉詩歌主題衍變，從青春愛情的纏綿悱惻到生命意義的執著追尋，展現詩人在時代變遷中始終激情不息的詩心；“詩膽俠心”環節，解鎖詩人獨特的詩性智慧，及其所構建的跨越時空的精神家園；“語韻盎然”環節，解析其詩作韻律之美與文字張力，感受穿越歲月依然動人心弦的詩情。

甘偉《黃梅雨季》與詩歌“黃金時代”　　

甘偉(1966—2025)，安徽省安慶市懷寧縣人，1988年畢業于復旦大學中文系，曾任復旦詩社第七任社長。這位與海子同鄉、年齡僅相差兩歲的詩人，用一首《黃梅雨季》在上世紀80年代的中國詩壇留下了濃墨重彩的一筆，成為那個理想主義年代最動人的文化符號。

上世紀80年代是中國詩歌的黃金盛世，“朦朧詩”劃破陰霾，“大學生詩歌”迅速崛起，大學校園里人人讀詩、愛詩，詩人享有如今影視明星般的追捧。復旦詩社作為這場詩歌浪潮中的核心力量，創辦的詩刊《詩耕地》和每年的校園詩歌朗誦會，成為復旦學子最期待的文化盛宴。1986年，時任復旦詩社第六任社長的劉原在詩歌朗誦會作品征集截止之際，多次催促尚未交稿的甘偉，這位才思敏捷的青年詩人在宿舍被香煙熏得黑黢黢的蚊帳里，僅用一個下午便一揮而就寫出了《黃梅雨季》。

這首詩經復旦“明星播音員”、1984級外文系學生張華的演繹，在復旦3108教室的朗誦會上引發轟動。據親歷者回憶，張華質樸的形象與醇厚甜美的聲音形成奇妙共鳴，朗誦時全場曾陷入長達十幾二十秒的寂靜，隨后爆發出雷鳴般的掌聲。此后，這首詩通過上海人民廣播電臺的電波傳遍上海，風靡各大高校，甚至有“80%以上的上海女大學生的筆記本里，都抄錄有《黃梅雨季》”的說法。1987年，《黃梅雨季》斬獲STV“黃浦杯”大學生詩歌大獎賽一等獎，成為20世紀80年代復旦詩歌文化永恒的記憶。

甘偉的人生軌跡并未循著傳統詩人的路徑前行。據甘偉的同班同學、美籍華人余彬回憶，大學畢業后，甘偉一度停筆經商，“賣過大力神貼、益生菌、老甘白酒等多種產品，取得過短暫的輝煌”。但在同窗摯友眼中，他的詩人氣質從未泯滅——俠肝義膽、單純率真、坦蕩真誠，即便在人生低谷，同學聚會時仍能靈感勃發、信手拈來創作詩作。2016年，甘偉開設個人詩歌公眾號“閑來讀讀甘偉”，發表了大量質量上乘的作品，2022年后雖停更公眾號，仍在微信朋友圈持續創作，直至2025年6月9日黃梅雨季，在安慶突發意外離世，生命永遠定格在59歲。　　

從青春吟唱到生命叩問的精神跨越　　

近日，由果麥文化策劃、復旦大學出版社出版的《黃梅雨季》詩集出版，該書精選了甘偉146首詩作，完整呈現了這位詩人從抒情浪漫到哲思深沉的創作軌跡。值得一提的是，詩集中特別收錄了手稿收藏人悉心珍藏三十多年的《黃梅雨季》親筆手稿，為這份詩意記憶增添了珍貴的實物佐證。

他的早期作品以《黃梅雨季》為代表，意象唯美純凈，“波光粼粼的瀑布”“明凈的天鵝湖”“湖藍色的裙子”等意象，在短短幾行詩中營造出浪漫纏綿的氛圍，將青春愛情的向往與悵惘刻畫得淋漓盡致。詩中“黃梅雨季里有一個女孩想回到她的北方去”的繾綣思念，“藍瑩瑩的北方”“白閃閃的北方”“紅彤彤的北方”的反復詠嘆，既飽含著少年才情，也藏著背井離鄉學子的鄉愁共鳴。

詩人、復旦詩社第二十七任社長肖水評價道：“甘偉的《黃梅雨季》雖然帶有那個時代的情緒和氣息，卻帶有長久無法平息的價值。”復旦詩派創始人許德民則認為，這首詩的成功在于精準擊中了那一代大學生的時代情緒。80年代中后期思想解放帶來的表達自由，與校園中充盈的唯美、浪漫、憂傷氛圍形成共振，讓萬千少男少女為之沉醉。而繼甘偉之后擔任復旦詩社社長的韓國強則指出，《黃梅雨季》跳出了此前詩歌的宏大敘事，專注于個人情感與語言藝術，這種獨特性使其具有“強大的心靈撫慰作用”，即便在互聯網時代，依然能感染新一代讀者。

隨著人生閱歷的沉淀，甘偉的詩歌風格逐漸發生深刻轉變，從青春愛情的纏綿悱惻轉向對生命意義的執著追尋。后期作品中，既有《一生的日子》中“一生的日子/多不過一捧沙/一生的行程/遠不過一個家”這樣以質樸對比書寫生命短暫的深沉慨嘆，也有《假如彌留時我還能傾訴》里“我要感謝這世界給我的痛楚/那些磨難，那些屈辱/以及絕望時的那一縷光束”這般飽含感恩與釋然的生命告白。《我們都活不過一座山》以簡練意象濃縮人生滄桑，《今夜我聽到含淚的歌曲》以悲憫筆觸追問生命歸宿，《傳說》則以神話重寫歷史與自然，兼具史詩氣勢與蒼涼瑰麗。這些后期作品展現出多元的藝術風貌，完成了對“黃梅雨季”式標簽的自我超越。

在詩人肖水看來，甘偉的詩歌始終兼具浪漫情懷與哲學深度，韻律優美、意象豐沛是其鮮明特質。無論是早期作品中“她湖藍色的裙子在南方的是風中無比輕季地飄動/她老是把她的裙子想象成一湖藍色的帆”的靈動句式，還是后期詩作中對仗工整、節奏鮮明的短句，都彰顯著他對語言韻律的敏銳把握。這種藝術特質讓他的詩歌即便穿越四十載歲月，依然能觸動人心底最柔軟的角落。

在AI已然能夠寫詩的當下，這場“走出黃梅雨季——甘偉詩歌紀念會”有著特殊的時代意義，它不僅是對甘偉的深切緬懷，更是對詩歌盛世的集體回望。而《黃梅雨季》的正式出版，也為喜愛甘偉詩歌的讀者提供了一次跨越時空的對話契機。

本版采寫：南都記者 朱蓉婷