16字草書難辨，書法欣賞究竟重字還是形？

這幅草書，一共只寫16個字，乍看幾乎難辨字形；可若根本認不出是什么字，那團黑線再瀟灑，還有意思嗎？書法到底書寫內容重要，還是表現書寫形式重要？

書法中的文章內容和書寫形式，是構成書法作品的兩個基本要素，缺了誰都不行。文字內容，反映的是一幅作品的文化內涵。無論是自己有感而發的胸臆之情，還是摘抄經典雅言，首先得要成文成句 。或勵志，或修身，或警示，或抒懷，總得讓人知道這幅作品中表達的是什么意思。總不能天一句，地一句，前言不搭后語的亂寫一些“精妙絕倫”卻讓人摸不著頭腦的字吧！還有一些低級庸俗的語言，掛于大雅之堂，恐怕沒有誰會這么做吧！。

文字內容格調高雅了，也不代表就是一幅書法作品。還得有文字的書寫法度。沒有法度的書寫，再美的美文，也不會是一幅書法作品。只有具有法度的書寫配上格調高雅的文字內容，才是一幅完整的書法作品。

二者兼顧，但做到這一點非常難，需要爐火純青的書法藝術技法和高超的藝術造詣和修養，還有最真誠的情感投入才能做到形式與內容與情感的交融如一，也才能最撼動人心，甚至撼動整個書法歷史。如《蘭亭序》、《祭侄文稿》、《寒食帖》，再往近處說，毛澤東主席的詩詞與書法。

試想一下，如果書法離開了人類的情感，書法還是什么。不但會失去藝術生命力，也會將與人的生活越來越遠，甚至使得書法藝術不復存在，藝術最忌諱呆板，毫無生氣，書法技法只能使得書法作品的形式盡善盡美，而不使書法產生生動的撼動人心靈的力量。書法的魅力在于情感的投入和以書法藝術語言的表達描繪。就毛主席的詩詞書法，不在是什么無病呻吟的囈語，而是革命歷史的記錄或見證。鄭板橋詩中說：“一枝一葉總關情”，繪畫如此，書法藝術亦如此。

在如沈鵬先生的這幅作品，也是形式與內容高度統一的作品，既有作者對書法藝術的情感，也有對書法藝術的感悟和書法界的衷心的囑托。我們知道，內容是人們對自己情感的表達或闡述，形式則是人們對自己情感的表達方式。二者本身就是互為一體的，是共生或相互依賴的關系，故缺一不可。

無論什么樣的形式和內容都是為人類的思想情感而服務的。但如果用書法藝術來表達自己的思想情感，需要嫻熟的書法技法和對書法的駕馭力，所以說，書法和書法藝術是有區別的。書法是技術階段的書法，而書法藝術是書法技法嫻熟到無法時，任筆任情揮灑而不逾越書法規矩時的心靈軌跡，也就是書法藝術產生的時候。

首先要學習書法的書寫技法，技法是以漢字作為載體的，每個漢字都有其自身所包含的意義，如'福、壽、神，龍等。把文字組織成一句話或一首詩就是一種新的內容，所以說內容是形式的“前奏"。

內容與形式應該是高度統一的，如果沒有內容，形式存在何益？若是只有形式，藝術的意義豈不像"天書"？應該講： 內容和形式是一曲不可或缺的《高山流水》。

關于內容與形式，我的理解，在初級階段，形式高于內容，在高級階段，內容高于形式。一件好的書法作品，是要通過外在的筆墨，向外界傳達作者的藝術思想，給人以美的享受，所以說書法是一種文化，文化以內容至上。

但在初學書法的時候，我們應該將精力放在技法上，通過筆法、字法、章法的學習，逐步掌握書法的表現形式。只有當技法達到一定水平，形成自己的藝術理念了，手上的技能能表達心中的思想了，才有可能追求內容與形式的統一。