韓束、李子園、多鄰國...品牌為何都把"搞怪"當成流量密碼？

論整活兒，這屆網友必須有發言權。

拿慣例的春節營銷來說，就著馬年，網友在線喊話伊利和蒙牛，點名要讓馬伊琍來代言。給伊利擬出的slogan是“我是馬伊琍，馬年喝伊利”，轉頭又建議蒙牛簽下馬伊琍，slogan則是“伊琍（伊利）都說蒙牛好”。或許是因為腦洞大得恰到好處，伊利很“聽勸”，順勢簽下了馬伊琍，將網友的腦洞變成了馬年春節的營銷實景。

不只網友，品牌們也自發地搞起了抽象。

跳出傳統營銷框架的品牌們，試圖以荒誕、無厘頭的畫風搶占用戶注意力。從春節檔的流量炸場到日常營銷的持續破圈，抽象早已不是小眾玩法，而是成為品牌對話年輕群體的主流語言之一。

依然是春節營銷，美妝品牌韓束攜手馬思純推出的 “馬黏馬思純”廣告短片引爆社交網絡。

短片里，馬思純梳著雙馬尾，發尾“長”出兩匹小馬，加上熱烈抓眼的紅色背景、眩暈的視覺感，怪誕的畫面中透著一絲詭譎，搭配魔性洗腦的歌詞，把 “馬黏馬思純”的諧音梗，玩出了具象又上頭的創意感。

幾乎同期，老牌牛奶食品品牌李子園，嘗試掙脫“登味飲品”的刻板標簽，用一場“粉色液體風暴”席卷全網。

這次李子園選擇不走常規溫情懷舊路線，而是融入嘻哈元素，邀請60多歲出道的說唱“法姥”桂香阿姨，推出了一首說唱MV。MV中，桂香阿姨唱著“我和姊妹們一起喝點粉色的液體，一種甜甜的液體，一種粉色的液體”，直白的歌詞搭配上頭的旋律，網友評價：“從‘質疑’到‘成為’，只需將視頻循環3次”。

還有早已刻入大眾記憶、主打“年輕態”的腦白金。

這個深耕中老年市場的營養品品牌，也突然玩起了新花樣：讓深入人心的老爺爺、老奶奶經典IP，跳起了當下爆紅的卡點舞，用這種時髦的形式，一舉打破大眾的固有印象、輕松出圈。

品牌喜歡搞抽象，已經不是新鮮事。

2025年，麥當勞將“商戰”披上了“抽象”的外衣，直接貼臉開大肯德基。為宣傳“CFC無籠好雞”，這場商戰的核心道具，是一組與肯德基視覺風格類似的海報。

沿用紅底白字、斜體字樣的設計，將“CFC”（Cage Free Chicken）放在畫面的視覺中心，讓路過的觀眾一眼就能get到其意有所指；部分海報還直接標注“100%無籠好雞，就在麥當勞”，疑似暗指肯德基的“變異雞”傳聞。

至于多鄰國，這只標志性的 “綠鳥”IP，靠著一系列現象級的抽象整活，成功打破了背單詞 APP “無聊刻板” 的標簽，讓人們一想到背單詞的軟件，第一反應不再是乏味無聊，而是那種被 “發瘋式勸學” 拿捏的 “無語” 。

從把各路流行元素融合至官方宣傳物料，到聯動其他IP無所不用其極地“玩梗”，可以說，多鄰國的幽默感算得上行業當中數一數二的存在，它總能把握好“大膽”和“討巧”的平衡，無限抽象，并一再破圈。

如“搞抽象”這般非嚴肅敘事似乎已經成為當下的營銷、宣傳環節中，品牌打破信息繭房、撬動年輕群體共鳴的“一把利器”。我們好奇，這究竟是尼爾·波茲曼所言“娛樂至死”的延伸，還是當代人對抗生活壓力的情緒宣泄方式？對于品牌而言，抽象營銷真的能轉化為實實在在的銷量與品牌價值嗎？抽象本身，能否稱得上一門合格的營銷藝術？

01、“我們一般不把搞抽象算作好創意”...實則不然

整體而言，品牌們的抽象營銷雖風格各異，但核心都是通過打破常規敘事、綁定用戶情緒、降低傳播門檻實現破圈。

拆解開來，也許你在表面上看到的“不正經”敘事，其背后的構成如下：

·李子園：流行音樂風格×場景化表達

李子園這回為什么選擇“做說唱”？

據《2025 乳制品消費者行為觀察》，女性、15-30 歲年輕群體是乳制品的核心消費力量，同時小鎮青年成為乳制品市場的重要增長點，這一群體還更傾向于追求新鮮感與個性化；而《2025 中文說唱態度報告》的調研數據也給到了支持，其顯示，18-30 歲人群是說唱受眾的絕對主力，占受訪人群的71%，且在說唱的常聽受眾中，女性占比也達到 49.3%。

“喜歡說唱的人，也愛喝奶”，讓這個31歲的品牌，有了扮酷的理由。

兩大群體的深度契合，也許正是李子園邀約桂香阿姨的關鍵邏輯；同時MV中充斥的粉色濾鏡、阿姨們的粉色套裝與粉色蝴蝶結，搭配流動的粉色液體，再加上洗腦的“粉色”歌詞，全方位將“草莓牛奶”的核心概念深度植入觀眾潛意識。

從前臺數據來看，截至2026年1月30日，抖音@桂香 GuiXiang 發布的這支草莓奶 MV，轉贊評總量已達363.4 萬；對比李子園官方抖音近期內容，點贊量多為十位數。不得不說，李子園此次“搞抽象”的成果斐然。

·韓束：諧音“梗”文化×怪誕美學

就像之前外賣大戰時期，“藍方代表”餓了么簽約藍盈瑩、“紅方代表”京東簽約惠英紅、“黃方代表”美團簽約黃齡，品牌善于利用諧音，將大眾對藝人姓名的認知，“嫁接”并且轉化為對自身的品牌認知。

因此，馬年一到，留給品牌們的馬姓藝人可就不多了。韓束攜手馬思純，將“馬思純”拆解重構出“馬黏馬思純”“馬撕唇”的諧音梗。

此外，怪誕畫風的存在，本質上是對傳統內容傳播邏輯的突破。

怪誕內容很少帶來“無感”的中性情緒，往往會觸發喜歡/反感、有趣/詭異、驚艷/冒犯的兩極化感受，而情緒正是驅動用戶行為的核心動力。相較于溫和的常規內容，這種強烈的情緒體驗會讓用戶產生“不吐不快”的表達欲：認同者會覺得品牌“敢玩、有創意”；質疑者會“銳評”、吐槽甚至發起罵戰。

無論評價的好壞，都契合了社交媒體的核心傳播邏輯“易記住、能分享”。

在注意力稀缺的時代，將注意力轉化為傳播力和記憶點，是品牌營銷的關鍵動作。截至發稿日，韓束這次的馬年創意，相關熱搜詞條微博閱讀量達2457.3萬。

·多鄰國：IP人格化×互聯網“梗學家”

一個背單詞的APP，如何與“無聊”解綁？

先來多鄰國的評論區進行一番品鑒。“多鄰國我必須控制你了”“你到底有幾個老公”“八字弱的看完直接享福去了”......看似毫無關聯又充滿抽象意味的評論，常常扎堆出現在多鄰國的社媒內容下方；而節氣節點、全網熱點、各式抽象網絡熱梗等，都會被多鄰國變成無厘頭且十分上頭的傳播內容。

可以說，但凡能與品牌內容結合的，幾乎沒有一個會被落下。

讓人不禁感嘆：多鄰國的運營團隊，也許真的是用23小時59分鐘在互聯網“沖浪”、然后1分鐘生產出內容。

從聯動瑞幸打造“官宣戀愛”到“鬧掰婚變”的趣味事件營銷，到推出“男色內容”引發疑似“媚粉”熱議，再到親自下場模仿演繹 2025 年末爆火的“蘿卜、紙巾、蒸蚌”網絡熱梗，多鄰國始終以高頻的抽象內容持續輸出。

也正是通過這樣長期且貼合年輕群體社交語境的營銷動作，多鄰國的“瘋批人設”早已深入人心，品牌更將這一人設與各類營銷深度綁定，持續打造極具差異化的傳播內容，不僅不斷制造高話題熱度，更借此進一步提升了品牌影響力與用戶忠誠度。

回到最初的問題，我們想，多鄰國的答案應該是：虔誠地、一刻不停地，釋放幽默感。

品牌以“搞抽象”為語言跟觀眾進行“對話”。今天映入我們眼簾的是李子園、韓束、多鄰國，明天就可能是王子園、日束、少鄰玉。但無論什么品牌、無論哪個賽道，想做出好玩兒的營銷，至少要具備以下四點：

1）塑造差異化破局點；

2）能引起情緒共鳴；

3）低門檻的傳播載體；

4）品牌價值綁定。

某種角度來說，“抽象文化”不過是外在表現形式，其能夠成功破圈的核心，在于那份跳出常規的“活人感”。

02、“抽象文化”為什么受歡迎？以及，為什么是現在？

抽象營銷的興起并非偶然，而是社會文化、消費心理與行業競爭共同作用的結果。

近年來的媒介環境劇變，很大程度上奠定了這種趨勢。在過去，品牌總能通過電視、報紙這類高度集中的傳播渠道，統一口徑傳遞信息；大眾也因為接觸的媒介單一而形成共識，更容易接受宏大敘事。

但進入短視頻時代，媒介的權力被解構，品牌難以掌控信息傳播的路徑和節奏。同時，在信息爆炸的環境中，“出格”比“合格”更容易獲得傳播溢價，品牌不得不用“反常規”的表達爭奪用戶的注意力。

反觀歷史，被大眾玩味的抽象營銷和波普藝術興起有著相似的邏輯。

二戰后，冰冷的工業機械盛行，人們厭倦了精英化、晦澀的藝術表達，波普藝術應運而生，主張“打破藝術與生活的界線”，將“低俗”的流行文化提升至藝術殿堂。經典如安迪?沃霍爾的金寶湯罐頭系列、瑪麗蓮?夢露肖像印刷作品，正是通過重復化、商業化的表達，解構了傳統藝術的神圣性，其核心是對傳統審美與精英文化的反叛。

圖源：安迪?沃霍爾|Wikipedia，《坎貝爾罐頭》（1962）

《瑪麗蓮雙聯畫》（1962）

《八個貓王》（1963）

彼時彼刻，恰如此時此刻。當下，人們總是面臨職場競爭、生活壓力等多重焦慮，嚴肅敘事的“說教感”引發普遍抵觸。

而一項心理學研究表明：幽默作為應對壓力的應對機制，可有效降低焦慮、增強心理韌性。

這意味著，當品牌不再刻意營造“完美形象”，轉而以抽象、荒誕、自嘲的“非正經”方式溝通，本質是為用戶提供了情緒宣泄的出口，也就更易引發用戶的共鳴。

03、營銷的「抽象時代」，抽象得不止營銷

我們能越來越多地在不同領域、不同事件下，窺見如同抽象營銷一般的“非嚴肅”敘事。

比如去年爆火的流量明星：Labubu，其略顯怪誕的“丑萌”造型，不精致但有真實感。年輕人認為，它的“齜牙咧嘴”能代替自己向卷攏的社會壓力進行無聲地抗爭，也向這個世界傳遞著自己心底的某種不羈。

而近期，泡泡瑪特新發售的“PUCKY敲敲”系列，因為掛件取名“財富+1”“幸運+1”“快樂+1”，敲擊之后還能發出木魚聲，雖然有點抽象，但也十分契合年輕人“解壓+祈福”的需求。產品一經推出就迅速售罄，借著新產品走紅，泡泡瑪特又走出了一波上漲行情。

再如豆瓣「丑東西保護協會」小組，近25萬自稱“漂亮寶貝”的成員聚集于此，分享探討丑衣服、丑水杯、丑玩具、丑寵物等生活里各類稱得上“丑”的事物。人們就這樣一次一次地在“不完美”中找到歸屬感，再用抽象化的審美表達對抗標準化的社會期待。

就連正經知識的傳播也變得抽象。深圳衛健委公眾號的知識科普，不拘泥于刻板的專業表述，反而常用“打油詩”“表情包”“網絡熱梗”拆解知識點。選題也有不少獵奇向，比如“一毫升山泉水里，到底含有多少粑粑？”“人為什么做不到連續吞咽5次口水？？？”“為啥有的人擦屁股只要一張紙，但有的人得一卷紙？”

這些由官方發布但打破傳統敘事的內容，正在收獲大量年輕受眾的正面反饋。

在我們看來，主體雖然解構了刻板的表達形式，但其之所以能生產出不被反感的“抽象”，關鍵就在于：這種抽象不是無意義的荒誕，它依舊傳遞了內容本身的核心價值，哪怕只是一次小小的幽默。

對于接受者而言，它的存在即為“有用”。

04、寫在最后

所謂“抽象”，其本質是脫離傳統表達范式、以荒誕化、無厘頭的外在形式，承載個體情緒與表達欲的特殊溝通方式。它以打破常規的反差感，傳遞真實、直接的情緒共鳴。

當“個性”成為主流，標準化的表達已無法滿足個體對獨特性的追求，抽象作為極端化的個性載體，成為人們彰顯自我的新方式——它打破了邏輯與審美邊界，讓表達回歸情緒本身。

品牌玩抽象營銷，并非單純為了娛樂，核心是借抽象的表達形式，打破品牌固有刻板印象并觸達更多年輕用戶，讓品牌從“冰冷的商業符號”轉變為“有個性、有溫度的陪伴者”，實現破圈傳播與價值傳遞。

歸根結底，抽象不是營銷的目的，而是品牌與用戶對話的介質。它是否能成為好的工具，不在于它呈現的形式有多“離譜”，而在于能否在打破常規的同時，守住品牌的內核，并跟得上用戶不斷變化的需求，讓娛樂性不脫離實用性，在流量狂歡之后，還能沉淀為可持續的品牌資產。

*除特殊說明外，以上圖片均來自所提及品牌對應的官方微博、小紅書、視頻號、豆瓣APP
信息來源：
多鄰國2025年品牌及營銷策略深度解析報告|數說Social Research
LABUBU、哪吒等“反完美”IP崛起 年輕人為何愛上丑萌的它|北京青年報
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