從45萬日元到無人問津，索尼藍光錄像機徹底涼涼

還記得小時候看電視時，偶然的一個情節引起我的好奇。男主角答應幫女主錄下她最愛的綜藝或大結局，卻因為忘記按鍵，錯過播出時間，然后產生矛盾。

這也讓我意識到，原來在那個時代，忘記錄下播出的節目是如此難以原諒的錯誤。對中國大陸的大多數90后來說，電視節目錄制其實不太流行，但在日本、美國等國家/地區，卻是不少人在流媒體時代到來之前，唯一能反復觀看自己喜歡節目的手段。

但很可惜，錄制電視節目這件事，將要徹底落下帷幕了。近期，索尼確認將逐步停止旗下全部藍光錄像機的出貨，并不再推出任何后續機型。沒有隆重告別，也沒有情懷營銷，有的只是一條業務調整公告，宣告了一個延續二十多年的影音品類走向終章。

（圖源：Technetbook）

有意思的是，藍光本身并沒有消失，播放器依舊在賣，發燒友仍然追求極致畫質與無損音軌，但“把內容錄下來慢慢看”這件事，卻已經徹底退出主流生活。流媒體隨點隨看、云端存儲無限擴容、內容平臺一鍵播放，正在重塑人們對影音消費的全部認知。

藍光錄像機的退場，不止是一個產品線的結束，也是一個音像制品時代的消亡。

專為發燒友而生的藍光錄像機，徹底完了？

藍光錄像機從誕生的那一刻就注定了不是為大眾市場服務的產品，它專注藍光高清錄制，定價高昂，難以服務普通消費者。早在2003年，索尼推出全球首款消費級藍光錄像機BDZ-S77，它的作用并不是播放商業電影，而是將數字高清電視節目錄制并保存到藍光光盤中。

當時單張藍光盤即可承載約兩小時高清內容，在那個年代，可以說是相當豪華的存儲能力。但藍光錄像機的工作原理也很簡單，其實就是依托更短波長的藍紫色激光與大幅提升的存儲密度。

這種技術突破也決定了藍光錄像機早期的市場定位。BDZ-S77上市時售價接近45萬日元。或許大家對45萬日元沒什么概念，從數據來看，2003年的日本平均家庭月收入大概在38萬日元左右，也就是一臺BDZ-S77的價格比很多家庭一個月的收入還要多。這也使藍光錄像機誕生以來就屬于高端家庭影音設備范疇，目標人群也不是普通家庭的娛樂升級，而是希望率先進入高清數字電視時代的用戶群體。

（圖源：X）

更重要的是，在藍光電影發行體系尚未成熟之前，錄像機本身事實上承擔著推廣藍光格式的入口角色。

隨著2000年代中后期高清電視快速普及，日本數字地面廣播、衛星廣播體系全面鋪開，藍光錄像機逐漸從創新型產品轉變為家庭影音系統的重要組成部分。雖然索尼是第一個推出藍光錄像機的廠商，但松下、東芝、夏普也在隨后兩年時間里快速跟進，推出了對應的產品。

隨著頭部家電廠商進入市場，藍光錄像機在日本逐漸演化為一種標準化家電產品，它內置大容量硬盤用于臨時存儲，多調諧器支持同時錄制多個頻道，用戶再將重要內容刻錄到光盤中長期保存，構建屬于家庭的影音資料庫。當然，更客觀地說，在那個年代并沒有什么網絡渠道，雖然電視劇、電影這類作品有實體光碟出售，但綜藝節目、晚會是無法重新回看的，藍光錄像機的意義就在于把這些節目高清地錄制下來。

（圖源：X）

而藍光錄像機也在不斷更新迭代，除了基礎的錄制功能，還延伸出了多路并行錄制、電子節目表檢索、自動分集整理，另外還為電視節目和電影做了單獨的優化，使用BDAV格式和BDMV體系錄制。

從市場規模看，這一品類巔峰時期日本國內藍光錄像機出貨量曾達到約639萬臺，幾乎是中產及以上家庭的影音標配。不過，隨著流媒體時代到來，電視節目基本都會在官方網站同步更新，也能回放查看，藍光錄像機的需求也在逐漸下降。東芝、夏普、松下，一家接著一家退出藍光錄像機市場，再就是2026年索尼也發布了不再更新產品線的公告，屬于藍光錄像機的時代也算徹底落幕了。

很難否認的一個事實是，藍光錄像機雖然并沒有真正意義上在全球市場爆火，甚至很多消費者對這類產品是聞所未聞，但它對藍光電影發行體系以及藍光音像制品的市場發展起到了相當大的推動作用。當然，消費端的藍光錄像機要被終結了，但藍光播放器業務仍將在一定周期內繼續存在。

藍光錄像機退市只是前奏，音像制品市場太難了

實體音像制品在主流市場里的退潮已經非常明確。以美國為例，數字娛樂集團在2024年度報告中提到，包含DVD、Blu-ray（藍光）和4K UHD Blu-ray在內的實體光盤消費支出在2024年同比下降23.4%。或許這個下滑比例對于多數行業來說還算能接受，但同一份報告提到，2024年美國市場實體光碟銷售額跌破10億美元，作為對比，在2005年，全年實體光碟的銷售額為160億美元。

實體光碟銷量越來越低，這不僅僅是“消費不買光碟”這么簡單，它也會嚴重影響市場上游供應鏈，播放器、刻錄設備、光驅供應鏈、授權體系都會進入到存量時代，在份額越來越小的行業里掙扎。

自2018年開始，一大批音像制品廠商開始了撤退計劃。其中曾經在全球影音圈里靠藍光播放器打出口碑、甚至可以被稱為“高端家庭影院的標準答案”之一的OPPO Digital，在2018年就發布告別聲明，明確表示將逐步停止生產新產品，并轉為技術支持與售后。

（圖源：OPPO Digital）

三星在推出首款4K藍光高清播放器不久后，也在2019年宣布不再更新產品線；同樣來自韓國的LG，熬到2024年也完成了所有藍光播放器相關業務的清退，轉為僅做售后維護與技術支持。

頭部品牌的退場，也在向渠道商釋放十分消極的信號。比如Best Buy就曾計劃在2024年初逐步停止銷售實體電影碟片包括DVD、藍光等，當頭部零售渠道都不愿意再給光盤留貨架，實體音像的曝光度會進一步降低，消費者想買也無從下手。

如此看來，索尼在2026年下定決心徹底解決藍光錄像機這條沒什么希望的業務線，也就不難理解了。舉個簡單的例子，錄像機屬于內容保存端，播放器屬于內容消費端，市場趨勢就是消費端的規模縮小、頭部廠商退場，那么藍光錄像機還有什么存在的必要呢？更何況，藍光錄像機本身就不是全球范圍的主流家電，它在日本等市場曾經有過較強的使用需求，但在全球市場里，幾乎沒有太大的影響力。

（圖源：OPPO Digital）

但話說回來，藍光錄像機的消亡并不意味著實體音像制品一定會消失。DEG 的季度報告里提到，2024年第一季度4K UHD Blu-ray作為收藏向的高端格式仍在增長，同比增長了約15%。在流媒體如此便利的時代里，還會選擇實體音像制品，無法也就幾個原因，流媒體的片庫會變、清晰度和碼率會被平臺策略影響、某些版本會突然下架，但內容以實體的方式握在手里，怎么樣也不會發生變化。

只能說，消費者獲取娛樂內容的方式已經徹底變化，音像制品在流媒體的沖擊下，已經不再是最主流的影音娛樂消費，無論是藍光錄像機、藍光播放器，還是普通的CD播放器，都在越發收窄的市場里艱難生存。

寫在最后

索尼停掉藍光錄像機出貨，其實是戳破了整個實體影音行業最難直面的事實，那就是實體影音在大部分的娛樂消費上已經占不到任何優勢。

錄像機之所以會最先消失，并不是因為它技術過時，而是它完全不再被消費者需要了。曾經那種內容會按時間播出，用戶需要通過設備把內容保存下來，再慢慢觀看、收藏的行為，在內容分發完全平臺化之后，已經不再重要。

（圖源：Panasonic）

更現實的是，實體影音的衰退并不只是用戶變懶的問題，而是商業模式已經行不通。當實體光盤銷量持續縮水，硬件廠商無法再通過規模攤薄研發和供應鏈成本，繼續做播放器與刻錄設備就只剩情懷意義。但情懷永遠只是情懷，沒辦法當作一盤生意在經營。

而在收藏市場上，藍光影音制品也不是很占優勢。黑膠能活，是因為制作門檻低、文化屬性強；而藍光碟片需要復雜授權、生產線、壓制成本和物流體系，它對規模的依賴遠比唱片時代更高。一旦主流需求消失，這個行業就注定只能不斷收縮，直至徹底消失。

放眼未來，實體影音大概率不會迎來真正意義上的復興，只會在漫長的歲月里緩慢退潮。也有可能還會有幾年小眾市場的反復波動，也可能會出現短暫的情緒性回溫，但方向不會改變。硬件廠商會越來越少，內容發行會越來越集中，比如游戲，但游戲也在朝著數字內容發展，購買實體光碟的消費者正在變少，而價格會越來越高，最終徹底變成發燒友的收藏品。