我的試音唱片推薦—古典交響、大動態及其它補充

在NS19出來之后，我開始精心在直播中挑選100張試音唱片。NS19具有35-40000Hz-6dB的頻寬，作為密閉箱，這個頻寬讓它幾乎不受音樂形式的限制；由于頻響在70-20000Hz范圍滿足+/-1.5dB的精度，這讓它具有精準的錄音還原能力；三分頻前后雙高音的設計也讓它具有極佳的解析力；它同時具有50Hz<1.5%的極低的失真表現（在100Hz及以上僅為0.4%），以及良好的相位失真表現（300-6000Hz<20deg，該指標對聲場影響巨大，和失真一樣成為音箱廠家的噩夢指標）。NS19的極高的解析力、準確的還原能力這些，都讓它成為自己鑒別唱片錄音優秀與否的利器。

因為是自己個人的喜歡，水平有限得很，所以，爭議肯定是難免的，如有雷同，實屬巧合（才怪）。如果你有更好的推薦，歡迎補充！自己也會盡量找來聽聽，大家樂才是真的樂！噴的話，輕點輕點，不要攻擊人身。

自己把它們大致分了下類，大約為頂尖天碟唱片二十張、人聲音樂二十張、輕音樂電影音樂和古典精選二十張、協奏曲（鋼協、小協）二十張，交響及大動態二十張。要下載的就算了，一是自己沒有抓軌的能力，二是請大家支持正版，現在正版已經很便宜了（尤其是在各大音樂平臺上），謝謝！

交響及大動態和補充

一、柴可夫斯基 第六交響曲

柴六最著名的版本是穆拉文斯基指揮列寧格勒愛樂的版本，不僅僅是演繹水平高，而且錄音也是DG最好的錄音。不過，我還是要賣點新的。無它，指揮和樂隊特殊。俄羅斯指揮家Valery Gergiev指揮基輔交響樂團的錄音。看著就讓人感慨不已！在當時，他們還是一家人，但現在，卻已是戰火中要致對方于死地的敵人。

現實真的是讓人倍感唏噓！這張唱片應該也可以買到，不過俺下面這個版本就不太可能了。錄音和演繹都一流。

第二、布魯克納 第四交響曲

羅馬尼亞指揮家切利比達凱從來不進錄音室，因此他的錄音都是現場的。他指揮慕尼黑愛樂的布魯克納交響是他一生中最愛，也是最好的布魯克納交響的演繹。

雖然錄音不是特別的好，但切利的演繹讓你完全不會注意到錄音的缺陷，那種激動人心的感覺，在其它版本中是很難感覺到的。聽完，恍如隔世。轉眼，老一輩的指揮大師們都已經是過去式了。而現在的唱片，基本上已經很難有當年的感覺了。雖然錄音是干凈了，但聽著卻一點味沒有。

第三、普羅科夫伊夫，經典交響曲

這段時間經常有在聽俄羅斯（蘇聯）系作曲家的音樂，每每聽得人直感慨。俄羅斯民族是一個很有文化底蘊的民族，出過無數多的巨匠。大文豪列夫.托爾斯泰（我看過他的復活和戰爭與和平，不過沒看完，太厚了，后面是看電影版看完的）、作曲家柴可夫斯基、里姆斯基、慕索爾斯基、格林卡、拉赫瑪尼諾夫、普羅科夫伊夫、斯特拉文斯基、肖斯塔科維奇，詩人普希京，指揮家穆拉文斯基、康德拉辛，演奏家更是不計其數，還有一堆的物理學家（比如朗道和加莫夫）和數學家（這個清單很長，專門有一個學派，歐拉帶出來的），以及偉大的化學家門捷列夫等。其中估計有些也是烏克蘭的吧，以前只需要記俄羅斯就行了，以后要專門去記了。

這首小小的交響曲是值得一聽再聽的，而且很短（總共才十來分鐘），非常適合入門聽。希望世界早日和平！希望這兩個民族能和平相處（雖然不太可能）！還有就是，生活在中國真好！很慶幸我們有一個強大的祖國，以及強大的解放軍！

第四、肖斯塔科維奇 第六、第九交響曲

俄羅斯著名指揮家楊頌斯指揮的老肖第六和第九交響曲，這個版本自然沒得說。我原來一直不喜歡老肖的交響曲，覺得太刺耳，不好聽。但現在聽，感觸很深，感覺自己開始能理解老肖音樂中的不和諧了。有機會一定去買一個全套來聽，希望能買到穆拉文斯和康德拉辛的版本。

楊頌斯死于2019年，真好！真要讓他活到現在，估計也會給氣死吧。

第五、貝多芬 第三

克倫佩勒指揮的貝三有兩個版本，一個是著名的單聲道版，我記得是1955年的錄音。一個就是這個立體聲版，1960年的錄音。雖然有很多的人裝13推薦單聲道版，但個人還是喜歡這個立體聲版。畢竟它是立體聲的。

非常精彩的演繹，以及頂級的錄音水準。聽了它再聽其它的版本，似乎都差了些味道。

第六、貝多芬 第七交響曲

克萊伯指揮巴伐利亞節日劇團的這張唱片是現場錄音，優秀的現場錄音那種現場感真不是錄音室能比的。沒有刻意和造作，更多的隨興發揮。尤其是第四樂章，疾風驟雨般的演奏讓人都有些喘不過氣來。關鍵是，它的錄音還是一等一的。同系列還有貝圣的第四交響，也是一樣的推薦！

第七、貝多芬 第九交響曲

雖然說貝圣的交響全集有很多，但卡爺這個六十年代的版本仍然是非常經典的。錄音和演繹水平都是頂級的，比他在八十年代的版本還好。

當然，貝九最經典的版本并不是這個，但說實話，這個版本至少可以得九十分。二百年前，貝圣寫了這首偉大的交響樂，在這里面充滿了他對世界大同的期盼。轉眼二百年過去了，我們離貝圣期盼的世界依然差得很遠，很遠很遠！今天再聽貝九，會更讓人感嘆！

第八、埃爾加 大提琴協奏曲

我最喜歡的大提琴協奏曲，甚至可以說是大提琴曲之一。埃爾加用它紀念他死于一戰的朋友，在這首曲子里，你可以聽到他的悲傷、憤恨和哀思。而杜普蕾用她富有表現力的演奏，更是把它演繹成了獨一無二的水平。你甚至可以在這張唱片中聽到她對自己命運的感慨（杜普蕾生性柔弱敏感，且多病，年紀輕輕就死于肌肉硬化癥）。

錄音嘛，百代最好的錄音之一。

第九、柏遼茲 幻想交響曲

這并不是幻想效果最好的一版，如果你只是想聽斷頭那一段的話，建議你可以選擇其它的版本，比如RCA的那一版。但如果你是喜歡從頭聽到尾，那這一版就很值得推薦了。斯托科夫斯基這位老頭子是指揮家中聽常清樹，從20年代開始帶領費城交響建立聲譽（沒錯，就是費城之聲的由來，后面由奧曼迪發揚光大，他們都是東歐的指揮大師）。離開費城后，他又去了多家交響樂團，一直活躍到70年代。最后還讓卡普蘭這個業余人士迷上了馬勒。卡普蘭就是自己最喜歡的馬二的經典版本的指揮，一位業余出家的億萬富翁。

很多人不知道他，那說著名的白頭佬，大家就知道了。他最喜歡做的事就是改編，不過他的改編大家都認可。其實這種事很多大佬都做，比如馬勒都改過舒曼的交響曲。慕索尼斯基的圖畫展覽會也是由拉威爾把它由鋼琴曲改為管弦樂版的。

phase 4 stereo這個系列的唱片大家可以隨便拿，都不會差的。

第十、圣桑 動物狂歡節

居然漏掉了這首曲子和這張唱片，奇了怪了。動物狂歡節最著名的有兩個版本，一個是老K的版本，一個就是這個明星版。這兩個版本都有，K版的那張錄音更好，而這張的演繹更好。充滿靈氣的演奏（畢竟是全明星呢）更討我喜歡。當然，它的錄音其實也是非常棒的，只是沒有K版那么夸張而已。

十一、喬治.云斯頓 十二月

喬治云斯頓這個系列共同有四張，我全有。錄音都差不多，但曲目最好聽的是這張。我經常放的結果是它都舊得不行了。里面那首卡農可以迷倒一票人，給女朋友聽最適合了。

錄音吧，把施坦威那種大珠小珠落玉盤的感覺錄得剛剛的。

十二、威爾弟 改編小提琴曲

居然把這張給漏了，真不應該啊！小提琴天碟之一，錄音和演繹都無比的好，音樂也優美得不行！更何況，它是改編的。這種正經的改編而不是瞎改（比如把古典曲目改成流行的那類）總是讓人尊敬的。

沒法子，現在古典音樂，早進死胡同里去了。除了簡約派，我覺得簡約派的某些音樂還是相當棒的。但很多古典音樂，跟好聽沒有一毛錢的關系了。我覺得吧，音樂如果完全不好聽，那我干嘛要去聽呢。

十三、格什溫 藍色狂想曲

這個由Michel Camilo演奏鋼琴的藍色狂想曲是我最喜歡的一個版本，他是一位JAZZ樂鋼琴家而非傳統的古典音樂的鋼琴家。他的彈奏更符合這首曲子應該有的那種味，略帶散漫，充滿激情，隨意但又不失古典的美。總之，比古典的鋼琴家彈奏的版本更有味。

當然，它的錄音也沒得說，獲得格蘭美錄音大獎的唱片。

十四、帕爾曼 精選集

又一張漏掉的好碟，Perlman的精選。里面選了他的卡門幻想曲和圣桑的引子與回旋曲等，每首都是小提琴曲目的經典。卡門當然不用說。真正值得一再推薦的是圣桑的引子與回旋曲，開始那個過門實在是太美了！

錄音嘛，不用擔心，帕爾曼最好的錄音了。

十五、梁祝和黃河協奏曲

我一直不喜歡梁祝，過于油膩了。當然，還有一個原因是實在太熟悉了，我都可以重頭到尾哼出來，包括第二和第三樂章。同樣熟悉的是黃河鋼協，但它自己再熟悉都不厭。

這個錄音算是少有的交響能也錄好的國內錄音了，不過，好像是外國錄音師錄的，哈哈。

十六、柴可夫斯基 1812和意大利隨想曲

這張唱片自己明明是有的，但就是找不到了，神奇得很。然后自己一怒之下，買了張D版湊數。沒法，我原來經常出現，買了唱片不久，就發現這張唱片自己早有了，只是當時沒有找到。唱片太多了的后遺癥，慘！這樣說是不是有點凡爾賽啊，但我真不想這種凡爾賽，畢竟當年自己賣唱片的錢都夠在深圳的住房首付了。

不扯遠了，說唱片。這張唱片的錄音和曲目都是沒得說的。但自己一直不太喜歡，無它，我一直不太喜歡這種以音響性而不是音樂性著稱的唱片。況且唱片中我最喜歡的意大利隨想曲我最喜歡的版本是費城的。但它的演繹其實不差，而錄音則是驚人的好！

十七、打擊樂專集

一般錄音母帶在處理過程中，動態壓縮或拓寬都是必須的。對流行音樂而言，通常會適當的拓寬，因為它本身的動態不高，拓寬后會更好聽。但對古典音樂而言，基本上都是要壓縮的，因為古典音樂的動態實在太大了。對于打擊樂而言，動態壓縮更是必須的。

但這張唱片有多首錄音是沒有進行壓縮動態處理的，這就很難得了。加上它的錄音極為發燒，因此很長時間內它都是我試聲場最好用的唱片之一。還有就是動態和低頻。

十八、絳州大鼓

這是張可以把人爽得死去活來，卻也能把音響搞得死去卻不能活來的唱片。大音量播放它的話，很多天價系統都會輕松敗下陣來。當然，他們也不敢放。除了低頻量大管飽外，下潛低，動態巨大。這些都是很多音響系統的噩夢。不是打底就是燒箱子，甚至出現過喇叭振膜直接壞掉的。

不過，俺喜歡。NS17曾經在展會上放過好多次，放的時候某些燒友都怕會不會燒音箱，但俺一點不在乎的直接把音量開更大（真變態），聽著它從容的應付巨大的動態和低頻表現，確實非常爽。NS19當然更不在話下，但房間就成了個事了。

十九、愛國者游戲

TAS榜單名碟，這類碟我還很多。比如《人猿星球》、《細紅線》、《阿波羅十三》等等，它們的特點都有一個，就是：難播！全是頂級音響噩夢！關鍵就是它們的低頻和動態，都到變態的程度。TAS榜單的HP老頭子用的器材，跟Hans Zimmer差不多那種，光高度就跟姚明差不多。

當然，愛國者游戲值得推薦的另一個原因是，它不是Hans Zimmer大神寫的，而是另一個大神James Horner寫的，他寫的唱片弦律性更強些，也就是更好聽。

二十、贖罪

在一眾變態的電影原聲唱片中，贖罪是比較特殊的。一是它的配樂家是Dario Marianelli大神，他主要的配樂都是管弦樂，非常華麗優美；二是這張是他非典型的配樂，主打就是Hans Zimmer大神的超大動態和超變態的低頻。其中的第十首，人聲大合唱、大編織加超重低頻，讓人大呼過癮的同時又不失音樂上的美感。而第十一首中還有一段管風琴，它一響起的時候，能直擊人的靈魂。

當然，它也是音響的噩夢，絕大部分音響都將曝露它的缺點，只能頂級的音響系統才能過關。

---------小廣時間-----

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