管虎這次屁股沒歪！《東極島》讓我知道，中國電影工業真站起來了

《東極島》看完了。

先說結論，好看！很好看的商業大片，！滿分10分我給7.5。

有些許遺憾，但絕對不可否認，這是一部值得在電影院觀看的大制作，也代表了中國電影工業又成熟了。

再說人們最關心的一點——

這一次，管虎的屁股“歪”了嗎？

沒有，至少在我一刷的過程中，沒有發現哪怕一處可疑的地方。

《東極島》上映后，網上瞬間刮起一陣歪屁股風，稱電影里管虎夾帶了很多私貨，包括“美化英國人”、“給英國軍旗大特寫”、“英國人演講高能”甚至是“又有善良的日本人”等等。

但真正看完后才會發現，這些雞蛋里挑骨頭的事兒全都沒有。

關于電影里的質疑，我放在后面正文里說。

先聊電影到底好不好看——

沒別的，如果你想看一部主旋律的，商業的，能讓人血脈僨張的，能配得上IMAX大屏幕，能檢驗中國電影工業到什么程度的。

那這部《東極島》，你值得看。

5億投資，6年籌備，這才是真正的主旋律商業大片

《東極島》網傳成本高達5億，這個說法雖然沒有官方證實，但目前的物料來看，絕對不便宜。

管虎把劇組都帶到東極島上實地取景，并復原了當時的漁村，還1:1打造了里斯本丸號，光是這兩個場景就能代表電影的體量了。

再者，本片長達133分鐘，其中40%的戲份都在水中，60多天的水中拍攝打破了華語片記錄。

而這也是電影的三大場景，巨輪、島嶼和海洋。

故事很簡單，劇本原型是發生在1942年的“里斯本丸號沉船事件”。

載滿1816名英軍戰俘的日軍貨輪“里斯本丸號”，在路過舟山外洋時，被美軍的“鱸魚號”潛艇擊中。

里斯本丸號的尾部打開了一個大窟窿，沉船進入倒計時。

而日軍不但沒有任何解救戰俘的想法，甚至封死船艙，企圖把所有英軍戰俘活活淹死。

后來里斯本丸號斷裂沉沒，一千多個英國戰俘漂浮在海面，日本人還乘戰船來射殺，想要全部殲滅掩蓋歷史。

最后，是我們在東極島的漁民發現了這一慘案，成群結隊揚帆出海，救了英軍戰俘380余人。

這是一段可歌可泣的歷史，盡管沒有手刃日本人的事跡，但救人如同殲敵，更能體現我們中國人悲天憫人的情懷。

但東極島人民救了人卻不貪功，從未跟別人說。

一直到近年，韓寒在拍攝《后會無期》時，才從村民口中意外聽到這個故事，也正因此，探班劇組的方勵導演拍攝了紀錄片《里斯本丸號沉沒》。

本片是“里斯本丸號沉船事件”第一次被改編的商業電影。

可能因為有紀錄片在前，管虎并沒有循規蹈矩，按照書本資料照拍，而是原創了兩兄弟“啊赑”和“阿蕩”，以商業類型片的方式重現歷史。

他們是孤兒，被村長收養長大，自幼就被人看不起，與同族隔離。

某日，弟弟阿蕩在海面看見一個金發碧眼的外國人，救他回到村里后這才發現，他是英國軍人，也是日本人的敵人。

而此時日本人已經掌控了東極島，與日本人作對無異于找死。

可日本人還是聽到風聲登島，殺村民威脅，英國人主動現身，日本人為了懲罰村民，又把阿蕩劫走押在了里斯本丸號。

弟弟被押走，哥哥啊赑自然不服，于是他決定獨自登船，救回弟弟....

主旋律商業大片，爽翻了

《東極島》給人的第一個感覺就是“爽”，單純的爽。

電影分為巨輪、海島、海面幾大場景。

而劇情上，又精準切開了幾段單獨的情節場景，從日本人登島，啊赑登船救弟弟，到里斯本丸號沉船、啊赑救人、拋鉤繩....

整部電影的敘事是直線性的，阿赑與阿蕩兩兄弟一路過關斬將，化解一個又一個危機，切換一個又一個場景，就像是橫版街機游戲。

每一段都獨立成章，承轉起合，張弛有度，給人的爽感極其強烈。

而且，電影中無論是島嶼中的村落，還是被劈成兩半的里斯本丸號，無論是小場景還是大場面完成度都非常高。

島上的風吹麥浪、日落下的人物剪影、倚靠在墻磚旁的漁民....

每一個鏡頭都令人身臨其境，仿佛嗅到了空氣中的咸味兒與潮濕，沉浸感很足。

而大場面更厲害。

阿蕩在深海潛水時，頭頂美軍的“鱸魚號”悄然而至。

在那個布衣草鞋的年代，如此龐然大物，鋪天蓋地，震撼感不亞于跟外星人打了個照面。

而里斯本丸號的沉沒更絕。

一望無際的巨輪突然拔地而起，人烏泱泱從巨輪跳下，而導演透過朱一龍的過肩視角，來重現里斯本丸號的沉沒——

巨輪的悲鳴，圍觀者的震驚。

這場戲不只是震撼，更不用語言，就傳達出了歷史的沉重。

真把“巨物感”拍出來了。

這是一部很“新”的電影，2024年6月才開機，今年1月份殺青，絕對能代表目前的中國電影工業水平。

以前看完電影，談起中國電影工業時還會沒有底氣。

但今天看完《東極島》，尤其是在IMAX的直觀震撼后，我可以拍著胸脯說一句：

中國電影工業真的站起來了！

著重復仇，拍出了國人血性

文本方面，作為一部主旋律電影，觀看《東極島》時，你完全不用顧及會不會讓心情沉重，會不會有過多的苦難敘事。

《東極島》比《南京照相館》來的更猛烈。

《南京照相館》中，申奧導演將鏡頭對準施暴者，刻畫日本人的殘忍，而管虎干脆把鏡頭對準了復仇者。

電影中當然會有很多同胞被戕害的苦難戲份，但管虎也沒有直面拍攝，他不僅巧妙躲開了，而且你會發現——

很多場苦難戲份，BGM卻是非常高亢激昂的強鼓點。

配合上憤慨的表情，和即將復仇的人們。

在看這些戲份時，觀眾不僅沒有半點心理壓力反而有種“大仇即將得報”的期待感。

這就是聲光電的魅力，管虎也沒有販賣苦難，反而在苦難中提煉復仇的沉淀。

而當阿赑覺醒后，那場面簡直是標準的R級復仇片。

他一個人勇闖日軍崗哨，像是死神附體般在陰影中突然出現又消失，一個又一個劃破日本人的脖子，鮮血噴涌在他的身上，像是進行了一場血與殺的洗禮。

而最后的日本人直接被嚇破了膽，拿著槍卻蜷縮在角落。

阿赑神情淡漠，他擦干了臉上的血，雙手將長發后抄，下一個鏡頭就是日軍撕心裂肺的嚎叫。

太爽了，可以說是主旋律電影中最爽的一段沒有之一。

（你還別說是“抗日神劇”，編劇早就有鋪墊，最后死的日本人本就是性格懦弱。）

關于“歪屁股”

再說“屁股歪”的質疑，全都是假的。

電影中沒有任何美化英國人的橋段，英國人說白了就是道具，等待被拯救的公主。

而給英國軍旗的大特寫，也是在英國人獲救后的“結算場面”，且是遠景、背面拍攝、為俯視拍攝，

何來“大特寫”之說？

再有“英國人的演講”，這一段演講的作用就是銜接巨輪和接下來的海洋場景，給觀眾一個休息的時間。

而且演講第一句就是“感謝這個中國人救了我們”，其次演講內容也有很多重點提到中國人的精神。

再有“善良的日本人”。

片中確實有一個駐守東極島的日本人沒有對中國人下殺手，然而，雖然他自己說“我們很熟”，可電影除了阿赑給他們送酒套情報之外，沒有一點描寫私下感情的情節。

而最后朱一龍殺的就是這個日本人。

此處設計跟《南京照相館》如出一轍，沒有朋友，只有敵人。

真沒有一點屁股歪的設計。

但《東極島》也并不是盡善盡美，依然有缺點，這也是電影口碑兩極分化的地方。

再說缺點

對我而言，《東極島》最大的問題是改編——

故事太“美式”了。

電影中的主角是兩兄弟阿赑和阿蕩，而推動故事的主要線索，是弟弟阿蕩出于善心救了一名英軍。

兩個人在海島相處產生了友情，后來英國人被日本人帶走后，憤怒的阿蕩讓日本人也把自己帶走。

而哥哥啊赑看到弟弟被俘后，這才臨時決定和日本人決一死戰。

這就把原型故事的精神內核給改了。

原型中當然有牽頭的村民，但所有人都是出于善良，他們甚至都不知道落難的人是駐港英軍，但仍然義無反顧去救。

這是刻在中國人心中的俠義精神，古道熱腸，急公好義。

不問你做過什么，是什么人，但在我面前不允許發生悲劇。

但電影卻改成了三個男人之間的兄弟情，嘴上說的是“海上有難必救”，可落實在現實只是哥哥救弟弟的私心，格局瞬間閹割了不少。

當然最后還是有村民被號召，但驅動力卻是被動的，不知道這算不算是“夾帶私貨”。

而且，兩兄弟的設定還是被村長撿來的，且在村民眼里是“海盜”。

出身邊緣，背負同族人的偏見，突然闖禍讓整個家族陷入危機，結局又帶著家族人打敗反派，we are 伐木累！

這不就是好萊塢典型的“壞小子拯救世界”的套路嗎？

再者，管虎一直秉承的“浪漫主義”仍然不消停。

一部現實改編的主旋律電影，非要加入什么朱一龍和倪妮在山洞里的私會。

感覺老一輩人對犄角旮旯的偷情有天然的向往。

還有倪妮這條線，太硬太尬了。

一套標準的美式演講，就讓所有村民突然化身為民族英雄，再順便貼合一下女性主義覺醒。

感覺管虎在完成什么任務KPI。

而中國人救英國人的原型故事，讓電影本身就有立場問題，管虎也嘗試著改變英國人的形象——

比如多次強調英國人幫中國人打日本人，日本人砍英國人的頭，英國人有中國女朋友等等.....

但好巧不巧，戲外的英國人正在作妖，而每一個中國人也都知道英國人對中國造成的戰爭傷害有多少。

這就讓電影有天然掣肘的場外因素。

也因此，《東極島》首映日媒體預測還有9.38億，但第二天就降到了7.96億。

媒體給的預測是出于體量，而縮減的一億是因為質量。

最后

當然，綜合來看《東極島》仍然是一部很好的國產電影。

制作方面無可挑剔，真正達到了“國產大片”的完成度，劇情同樣順暢，以冒險的形式，完成了一場海上大救贖。

可作為第一部改編“里斯本丸號沉船事件”的商業電影，《東極島》顯然達不到向世人揭露事實的歷史意義。

改編的地方太多了，原型精神也被悄然曲解。

當然，從商業角度出發，這種改動也無可厚非，畢竟觀眾需要一個情緒投射，必須有具體的角色。

有取就有舍。

——全文完。