趙哲：院子下埋藏的根——淺評西建大劇社的《秦家院子》

摘要：《秦家院子》是西建大劇社在首屆陜西省大學生話劇節中獲獎的一部經典之作，該劇講述了在一座百年老宅中的一戶人家發生的事。貼近老一輩西安人的日常生活，高度還原了當時那個年代人們的生活百態。并通過極具渲染力西安方言以及對角色行為與狀態細致的描繪塑造了一個個鮮明的人物形象，具有極高的舞臺效果，真實再現了一個新舊交替下的西安。

關鍵詞：《秦家院子》； 戲劇社團； 校園戲劇；西建大劇社

2013年十月，陜西省首屆大學生話劇節正式開幕。本次話劇節上展現出了一大批陜西話劇團的優秀作品，其中，西安建筑科技大學的西建大劇社所展演的《秦家院子》，憑借其優秀的演技與取材，最終榮獲“團隊三等獎”。該劇以一座屹立數百年的百年老宅為舞臺背景，講述了一個固守祖宅的老人與希望賣宅的兒女以及想要買宅的陌生人對抗的故事。不僅從正面展現出當時西安人民的市井生活，更是從側面反映出老一輩的人對“根”的重視，對家的依戀，但卻又不得不接受新舊交替的現實，顯現老一輩人的無奈。從這部劇中，觀眾們可以體會到滿滿的生活氣息，感到一種似曾相識的意境。

一、充滿人性化的情感表達

在《秦家院子》這部劇中，最為出色的就是它巧妙地通過講述一戶普普通通的人家的日常生活，于簡單的生活中剖析深邃的主題。本劇極為明顯的一個主題便是人對家的依戀，對“根”的堅守。劇中的秦福升無論是面對女兒的勸說，或是兒子的乞求，甚至債務人的威脅，凡是動秦家院子念頭的人，他都會毫不猶豫地拒絕。貫穿整部劇，可以看到，每當有人想要打大院的主意時，秦福升會立即表現出十分嚴肅的表情，并用暴躁的語氣予以駁斥。直到大兒子秦俊杰服藥自殺住院，討債人上門逼債，小兒子秦曉杰因打架被拘留……一筆巨額的債務，讓整個家變得不得安寧，此時的他才絕望地妥協了。

他只是想為自己的兒女們留下一個棲息之處，一個無論何時都可以依靠的家。同時，這所大院是先輩留給他的一份寄托，是家族的根基，血脈相承的遺產。在他仰天大喊家門不幸之時，喊出的不僅是對先輩的愧疚，更是對兒女深沉的愛——有什么能比血肉至親更重要呢？從秦福升身上，看到一位老父親樸實的心靈;而他也只是眾多平凡人中的一員。這所大院，憑借其得天獨厚的地理位置，吸引了許許多多，形形色色的人。在金錢的誘惑下，不僅僅只是外人，甚至是秦福升的親骨肉，都打起了這個院子的主意。在當時的社會背景下，可謂是一個利欲熏心的世界。人們為了利益，可以說是絞盡腦汁。秦曉杰盜取家中無價文物，只為滿足一時私欲；賈日華為了拿下這塊地從中獲利，想盡辦法混入秦家……這些人可以說是淪為了金錢的奴隸，成為貪圖物質而沒有靈魂的軀殼。

可是，在親情面前，金錢真的十分重要嗎？錢財，說到底，也不過只是一個身外之物罷了，是沒有感情的工具。而親情，是血濃于水的，生命的紐帶。當你走投無路的時候，錢財早已棄你而去，而那始終在你身邊，不離不棄的，是那份流淌在骨子里面的親情。在秦福升的眼中，或許這所大院是家的根基，可是，沒有了家，空留枯根又有什么意義呢！社會中不應該盛行金錢至上的奢靡之風，人們對物質的思考，也應當從理性的角度觀察一番了。不怕衣衫襤褸，只怕靈魂空虛。

二、對平凡人物的深度還原

人與情節是無法分開的，一部好的戲劇不僅僅要有能夠觸動人心的故事情節，還需要有鮮明形象的人物。人物的塑造是否完美，直接決定著一部劇的成敗。而在本劇中，雖然展現的都是一些小人物，但是他們的形象卻各具特色，鮮活生動。本劇對人物動作的刻畫可謂是獨具匠心，就例如賈日華第一次出場，偷偷摸摸的動作無不讓觀眾們認為充滿了好奇心；口渴了，就直接對著水龍頭喝水。一個個簡單的動作，卻直接讓觀眾感覺他是一個典型的農村青年形象，這種錯覺，也使觀眾得知他的真實身份時，充滿了戲劇感。

戲劇人物的內心世界不像其外形一般那樣一目了然，他是在戲劇沖突的全過程中，通過戲劇行動表現出來的。如果僅靠自報家門式的表白、介紹，是無法全面立體的展現出一個角色的。西建大劇社在塑造何溫標時，通過他與秦福升的各種沖突，將他塑造成了一個愛說閑話的老滑頭。但是，眼見不一定為實，看似處處與秦福升作對的他，卻在危急時刻挺身而出。這種人物面貌的反轉，戲劇感十足，這也是本劇的一大亮點。當然，最為重要的還是本劇的核心人物——秦福升。

通過演繹他與兒女、與鄰里、與債務人之間的激烈沖突，西建大劇社將他倔強固執的形象淋漓盡致地展現出來。作為這個大家庭的靈魂人物，他肩負著維系家庭，守護故土的重大責任。他的嚴厲，他的固執，只因為他堅信，守住了家，這個大院，家就不會散，就算砸鍋賣鐵，也不能舍棄祖宗留下的基業。濃厚的家庭觀念，讓他為了維護這個家，嘔心瀝血。這也從中反映老一輩的人們對故土之根深深的依戀與執著，與新時代的人們拋棄故土追求利益的行為形成鮮明的對比。臺詞，也是刻畫人物形象的重要手段，是凸顯人物特色的一大亮點。劇本是死的，如果演員僅僅是做到了將劇本內容的完整展現，那這部劇就失去了應有的靈魂，必然也會枯燥無味。

而本劇最大的特色就在于，它融入了極具地方特色的陜西方言，瞬間拉近了舞臺與觀眾之間的距離，具有極強的親切感和代入感。這也符合了劇本的舞臺背景，體現出這部劇強烈的本土特色。同時，具備強大感染力的陜西方言也為塑造某些人物形象產生了極為關鍵的作用。最典型的例子，便是前來要債的“成功人士”：姚大和三娃。兩人濃重的陜西方言，與他們西裝革履的形象顯得有些突兀。二者夸張的語言與動作，使這兩名角色頗具喜感，給觀眾留下了深刻的印象。而這種形式的人物塑造，也遵循了戲劇最開始的目的：收獲消遣的同時，從中感受生活，思考人生。

三、出色的藝術手法

《秦家院子》這部劇不再拘泥于戲劇的限制，而是大膽地創新，將電影藝術融入到戲劇中去。這一手段也使得本劇的舞臺藝術獨具特色。不同于以往的戲劇，在，《秦家院子》的戲劇沖突更為強烈，并且更為豐富。大到債務人與秦家人的經濟糾紛，小到秦福升與何溫標的口角爭論。種種矛盾沖突，順理成章地推動著劇情的發展，讓整個劇情十分緊湊，連貫，同時吸引著觀眾代入到這個環境之中，隨秦家人一同揭開最終的結果。這種安排，令整個故事情節峰回路轉，也讓這部劇充滿了觀賞性。

除此之外，本劇對于懸念的鋪設也十分出色。懸念作為戲劇藝術重要的結構技巧，直接決定著一部劇是否能夠吸引廣大觀眾的觀看興趣。埋下懸念不是一個簡單的工作，關鍵在于如何讓懸念自然而然地出現在觀眾的腦海中，令觀眾心生好奇，而非讓觀眾看一眼就能推測出結果。本劇最為巧妙的懸念設置莫過于對于賈日華的身份了。西建大劇社利用了觀眾的心理，通過對賈日華這個人物進行形象包裝，讓觀眾們對他的印象從一個鬼鬼祟祟的小偷到一個別有用心的失業者，最終真相大白，竟是一家公司的經理。在跌宕起伏的劇情中，觀眾帶著疑惑找到真相，內心定是十分舒暢的。對戲劇細節的豐富，表達劇中人物的情感流露，也為這部劇蒙上了一層感性的色彩。其中蘊含的，是人與人之間那份心靈上的溫情。就如秦福升知錯向女兒道歉，女兒假裝沒有聽見，要面子的他拂袖而去。

而實際上，他們已經和好了，這其中溢出的滿滿的親情，令人感到無上的溫暖。即便是在生活之中，可能也是如此吧。還有最為值得指出的一點，那就是本劇對于人物的反轉。在這個院子里，雖然人們都有著自己的小算盤，小心思，但其實他們都是善良的，沒有真正的惡意。劇中的何溫標便是人物反轉程度最大的一個。相信最開始的觀眾都會認為他只是一個虛榮心強，多管閑事的老頭，可到了最后，他卻是真正保護秦家傳家寶的那個人。其實從一開始的他與秦福升說好進行文物較量時，就已埋下伏筆。人物反轉之大，令人驚訝，可仔細思考，卻又在情理之中，伏筆處處可尋，實為精彩！

四、“原生態化”的情節安排

情節的安排，直接影響著一部戲劇的精彩與否。戲劇作品最大的特點，就在于他總是一種將人們日常生活中發生的大事小事，經過藝術化的修飾，于舞臺上為觀眾再次呈現。正所謂“藝術源于生活，而高于生活”，一部優秀的戲劇，必然會經歷感性的升華，但絕不會與生活脫軌。這部戲劇大放異彩的基礎性因素，便是它始終秉持著從生活中創作戲劇的理念。無論是場景的打造，還是接地氣的臺詞，在這部劇中，無時無刻不在散發出老陜西濃濃的氣息。在場的觀眾，絕大部分也都是陜西本地人，甚至可以說其中不少人是從那個時代經歷過來的。劇中所演的，也正是他們親身經歷的。

強烈的認同感，極大的吸引了觀眾們的熱情，感同身受的感覺，是觀劇最難得的。一部戲劇，抓住了觀眾，也就成功了一半。從根本上來說，戲劇情節就是劇作家從生活中提煉出來的矛盾沖突的存在方式，通過真情的流露與細節的刻畫打動觀眾。在《秦家院子》中，全片圍繞著大院的存亡而展開，優越的地理位置與老舊的秦家大院形成鮮明的對比，這也是之后所有矛盾沖突爆發的源頭與基礎。“情節核”的選取，明確且合理，為觀眾帶去接下來的一幕幕好戲。但一部戲劇，不可能僅僅只有表面展現出來的東西那么簡單。從表面上看，秦家院子講述的是一群人對于家產的守護與爭奪的故事，可當我們稍作思量，爭奪家產的背后，蘊藏著親情與金錢、信念與欲望之間的斗爭。

舞臺之上，僅僅是冰山一角，種種顯在情節的背后，才是劇作家真正想要向觀眾傳遞的感情。情節是由一系列細節組成的，作為組成情節的一個的一個單位，在渲染沖突、刻畫人物、推動劇情發展方面，發揮著重要的作用。就像本劇中的賈日華，就個人而言我感覺西建大對于這個人物的塑造可謂是十分優秀。從著裝，語言，乃至動作，完美刻畫出了一個令人信任的實在小伙的形象；可也是通過對他有時奇怪的動作的展現，隱約透露著這個人遠沒有那么簡單。擁有雙重的身份的他，在觀眾的眼中，仿佛已經知道了些什么，卻又說不清到底是什么。在他的身上，始終蒙漫著一層霧。細節，往往能夠決定角色塑造的好與壞，也是為一部戲劇增添光彩的重要部分。

五、較為專業的導演藝術

每一部成功戲劇的背后，必然離不開一個優秀的劇社。從生活中創作，進而升華生活，這才是一部戲劇應有的本質。西建大劇社將《秦家院子》主題設定在親情鄉愁與利益欲望之間的對抗中，進而對表演、舞美、燈光、音響工作提出明確要求，一切工作皆以貼近主題為目標。劇中無論是秦福升與秦曉杰，還是秦淑芬與賈日華，他們所發生的所有故事，無不是為了表現出金錢與情感之間的種種矛盾，凸顯出整部劇的舞臺形象。但僅有故事構思是不夠的，戲是排出來的，排戲就像是一部劇的骨架，主題和情節則是這部劇的靈魂與肉體。這也就要求著它要制定周詳的計劃，讓整部戲劇的拍攝能夠有條不紊地進行下去。排演過程中，舞臺調度的掌控，也會影響到戲劇對于主題思想的表達。

《秦家院子》中，環境與人物的構圖，人物之間的位置和動作，都有很大的學問。就像本劇最后的一幕中，秦福升高舉傳家寶長跪于臺前，燈光聚集在他的身上，舞臺背景是奔騰的火焰，親友們在他的身后，紛紛伸出了手。紅與黑的交集，強烈渲染了場上的氣氛，劇場效果極佳；秦福生與親友之間動作與位置的處理，凸顯出他的無奈與孤獨。但親友們伸出的手，預示著他雖然可能失去些什么，但家人們，一直都在他身后。在劇目的最后，主題得到了升華。金錢所帶來的只不過是一時的歡愉，而親情才是永遠伴你一生的寶藏。舞臺調度在幫助主題表達與升華等方面，做出了不可小覷的作用。不管怎么說，一部有血有肉的，蘊含真情實感的劇目，才能真正打動觀眾。

六、結語

話劇隨著近代中國社會進程從西方流傳而來，被一代代中國劇作家吸納，借鑒，改造，最終實現了創造性的轉化。隨著中國的不斷發展，中國話劇也隨著時代的洪流不斷進步。《秦家院子》這部劇作為初出茅廬的西建大劇社的一部作品，憑借其貼近生活的選材以及精巧的情節安排取得了巨大的成功，通過豐富的情感表達以及生動形象的表演給觀眾留下來很深的印象。于2012年成立的西建大劇社，雖然經驗尚淺，但他們仍然用成績證明了自己的實力，對陜西地區甚至整個校園戲劇界都產生了不小的影響。

《秦家院子》可以稱得上是西建大劇社的代表性作品了，學生通過自己的理解對角色進行了非常生活化的詮釋，讓整部話劇呈現出更加優良的效果。當然，發展不夠成熟的西建大劇社對整部話劇的處理還是有一些細節上的問題，例如整個舞臺的布景與電子屏幕的結合較差，因此在話劇的開始不能使觀眾快速融入進去、整個戲劇沖突的發生和化解過于理想化等等。但是在此次話劇演出結束之后，《秦家院子》又在大華?1935劇場進行了重演，部分演員進行了更換，不再只單純是學生，還有與角色年齡相符的實力派演員，整個劇場的硬件設施，拍攝設備以及演員設置都進行了大換血，當然也取得了非常好的成效，給觀眾呈現出了更加完美的效果。西建大劇社，作為新生一代的劇社，相信他一定會踏著前輩們開拓的路，走向更大的輝煌。

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